Las drogas y los videojuegos.

Hola a todos.

Al principio los videojuegos eran sanos, y se limitaban a divertir, sin necesidad de extrapolar la vida real para triunfar. Joyas como Pong, Tetris o el siempre divertido Arkanoid transportaban a la gente a mundos sencillos, pero que divertían a grandes y chicos por igual.

Pero llegó Pacman, conocido en el bajo mundo como "el comegalletas o el comecocos" y los videojuegos se pervirtieron, dejaron de buscar la diversión de los gamers, para convertirse en una vía para expresar sueños no cumplidos, y para promocionar la droga.

En el juego de Pacman se nos presenta a un personaje bastante curioso, cuya mayor característica es un delirio de persecución, que lo hace imaginarse cuatro fantasmas que lo siguen a donde va, con la intención de comérselo. Lo más curioso es que este comecocos se limita a comer pequeñas dosis de éxtasis mientras huye de los fantasmas, pero las cosas cambian cuando consigue una dosis grande de éxtasis, que le permite ver las cosas desde otra perspectiva, y consiguiendo además controlar ese delirio y dedicarse a perseguir a los fantasmas, obviamente mientras le dura el efecto de la droga.

 


Que bonito ejemplo para nuestra juventud.

 

Pero Pacman es tan sólo la punta del iceberg. Uno de los ejemplos más graves es el de El Principe de Persia, un personaje sumamente heroico que busca rescatar a la princesa de la cual está enamorada de las garras de un príncipe malo. Y todo eso sería muy noble de no ser por la adicción de este príncipe a una de las drogas más terribles de hoy en día: El redbull.

 

 

Cada dos por tres, y por alguna razón siempre después de pelear, el príncipe busca desesperadamente una poción roja, que le ayudará a recuperarse luego de las batallas. Si hay algo bueno que se le puede rescatar al juego es el hecho de querer prevenir a la juventud de la compra de bebidas adulteradas, pues durante el juego nos encontraremos con pociones de color azul, que aunque parecen igual de importantes terminarán acabando con nuestra vida.

Y llegó Shigeru Miyamoto, y las cosas se salieron de control. Sus ideas al parecer revolucionarias fueron inspiradas por el consumo de toda clase de sustancias alucinógenas, que inocentemente fueron introducidas en los videojuegos, y entregadas a los niños como si de un juguete se tratara. Y el mayor ejemplo de este hecho es uno de los juegos insignias de la industria videojueguil: Mario.

 

 

La historia de un fontanero que recibe poderes cada vez que se come un hongo, la verdad no se me ocurre una forma más explicita de introducir las drogas en los videojuegos. Poco a poco se fueron introduciendo más tipos de hongos, y las alucinaciones del fontanero eran cada vez más sicodélicas, desde mundos habitados por fantasmas, hasta medios de transporte con forma de tortuga chillona.

Al igual que en el príncipe de persia, Mario consiguió enseñar algo a los futuros jonkies, y fue el poder para reconocer los hongos a la hora de ir a buscarlos:

 

 

Pero no contentos con "el efecto mario", la compañía enemiga de Nintendo se invento un juego con una carga drogadicta aún mayor: Sonic The Hedgehog.

La historia de un erizo azul, que luego de consumir anfetaminas, comúnmente conocidas como Speed, conseguía una super velocidad, con la cual avanzaba mundos llenos de anillos inventados por su mente y robots malignos. Mundos caleidoscopicos llenos de enemigos inventados por la cabeza de un erizo drogadicto:

 

 

Y con la mejora de los gráficos llegaron los mensajes más explícitos. Y es así como en un mundo lleno de zombies que quieren acabar con nuestras vidas la única cura para nuestra salud, es una mata de marihuana:

 

 

Así es, les estoy hablando del mítico juego Resident Evil, todo un pionero en el uso de estupefacientes para curar a las personas. Lastimosamente los efectos secundarios eran muy notorios, y los movimientos de los personajes demostraban la influencia de las drogas en sus cuerpos. Aunque algunos personajes lograron evitar la adicción, tenemos casos como el de Chris Redfield, un joven drogadicto de Racoon City que terminó adicto a los Esteroides, haciendo de su cuerpo una masa de musculo poligonal y amorfa:

 

 

Y el último ejemplo es otro juego nacido en la perversa mente de Miyamoto, el aclamado The Legend of Zelda, más específicamente su versión para Wii. Un juego en apariencia muy sano, pero que analizado a fondo es una apología al consumo de drogas. Uno de los ejemplo es una pipa que le permite a Link (un drogadicto mudo) imaginarse un caballo que recorre cualquier distancia para llegar a donde el está. Aquí lo vemos haciendo el "llamado":

 

 

El efecto de las drogas en el personaje es tan grande que lo veremos en momentos de la historia podando el césped en busca de dinero (rupias) para conseguir más cosas para fumar, esnifar e inyectarse.

Hoy en día las cosas van de mal en peor; RPG’s como Kotor permiten que nuestro personaje se inyecte antes de una pelea para conseguir más poder. Igualmente en el futuro GTA: Chinatown podremos vender drogas, quien lo creyera, la consola más familiar convertida en la mochila de un traficante de drogas.

Eso es todo por hoy. Espero que reflexionemos sobre los daños que hacen los videojuegos a la sociedad, y si de verdad es bueno permitir que siga siendo legal.

Saludos!


La entrada que acabas de leer es una entrada de humor, que busca criticar a las personas que de una manera u otra arremeten contra los videojuegos, tildándolos de satánicos, y de ser malos ejemplos para la sociedad y para los niños.

Buscar ejemplos dentro de los juegos es muy fácil, pero: ¿no son acaso demasiado exagerados? Creo yo que es hora de entender que los videojuegos son eso, JUEGOS, y no son manuales de instrucciones para la vida en la calle.

Tal vez si los padres se preocuparan más por el ejemplo que dan en casa y no tanto por lo que sus niños ven en los videojuegos, el mundo pueda ser un lugar mejor.

Saludos!

 

 

Recomendación de Cine: Across The Universe

Hola a todos 🙂

Yo creo que para un director nunca es fácil decidirse a hacer un musical. Es un género complicado de aceptar, y conseguir una buena recepción por parte del público no es nada fácil, y por eso valoro mucho este genero, cuyas películas son pocas, pero casi siempre de una calidad increíble. 

 

En el cine hemos visto grandes cintas dentro de este género, como Nightmare Before Christmas o Sweeney Todd (ambas del genio Tim Burton) y otras cintas que ya son clásicos de la industria, como La Tiendita del Horror y la controvertida Moulin Rouge (sé que las opiniones sobre esta película son diversas, pero aún así ya es un referente del género). Igualmente en el 2008 pudimos disfrutar de un musical espectacular como Mamma Mia! que revitalizó el género, en parte gracias a la gran actuación de la polifacética Meryl Streep.

Pero hoy vengo a hablarles de otro musical, que vio la luz en el 2007 y que a pesar de haber sido muy bien recibido por la crítica (una nominación al Oscar y una a los Golden Globe), no ha tenido tanta receptividad por parte del público, a pesar de ser una gran película. Su nombre es "Across The Universe", y es un musical inspirado en las canciones, y en parte en la vida de Los Beatles.

En un principio cuando me recomendaron la película, diciéndome que era un musical basado en los Beatles sentí miedo; miedo porque soy un gran fan de esta banda, y en estos años de películas hechas a la ligera y producciones hollywoodenses de medio pelo, las expectativas bajan mucho, y no me esperaba nada bueno.

Sin embargo me decidí a verla, con esa sensación de miedo aún presente, pero con la intención de no dejarme llevar por prejuicios u opiniones sin fundamento, y tratando de disfrutar todo lo posible de lo que vendría a continuación.

La película empieza con el (para muchas) hermoso Jim Sturgess (a quien pudimos ver en 21) cantando Girl, una -no tan conocida- canción de Los Beatles. Es una sensación extraña escuchar a un actor versionando una canción de Los Beatles, pero a pesar de esa sensación de extrañeza no le sienta nada mal.

 

 

Tras la presentación de los créditos podremos escuchar a la (para muchos) hermosa Evan Rachel Wood cantando Hold Me Tight y fue al escuchar esa canción cuando tuve un palpito y supe que iba a disfrutar mucho con la película.

De ahí en adelante, y con las canciones como excusa se nos presenta una historia de amor típica, entre la niña americana de clase alta (Evan Wood) y un artista originario de Liverpool (Jim Sturgees), que junto a personajes como Max (Joe Anderson), Sadie (Dana Fuchs) y JoJo (Martin Luther) vivirán experiencias increíbles que retratan la vida en los años 60’s y la crudeza de la guerra de Vietnam.

Algo que me parece está muy bien utilizado son las coreografías, pues aunque no son excesivas, están muy bien utilizadas, y acompañan a la música y a la trama perfectamente, además de dejarte con una sonrisa en la cara. Una de las que más me gustó:

 

 

Algo curioso es que la película toma muchos elementos de la vida real de los Beatles, desde los nombres de los personajes que están inspirados en las canciones de la banda, hasta hechos reales, como el concierto de Los Beatles en los tejados de su sello descográfic, que veremos reflejado en la película.

Por otro lado, la historia nos presenta una crítica a la Guerra de Vietnam, así que por momentos y a pesar de ser un película romántica, nos mostrará escenas y momentos bastante conmovedores, y en muchos casos chocantes. El mejor ejemplo para mi es está espectacular versión del clásico I Want You:

 

 

Las actuaciones son muy buenas, pero resalto especialmente la de Jim Sturgees y la de Joe Anderson, el primero con un poder actoral increible y el segundo con la mejor voz de la película. Y las canciones que interpretan juntos tienen algo que las hacen superpoderosas:

 

 

También encontraremos actuaciones especiales, como la de Bono (el cantante de U2) y de la hermosísima Salma Hayek, que aportan a la película momentos especiales:

 

 

Creo que no me queda decir más, sino que recomiendo mucho esta película, tanto para los fans de los Beatles, como para los fans de los musicales, y especialmente recomendada para los amantes del buen cine. Es  un viake sicodelico por los 60’s que nos dejará con una sonrisa en la cara. Los dejo con la canción que más me impacto en la película, y también una de mis preferidas de los Beatles:

 

Espero que puedan ver la película, y disfrutar de ella. Saludos a todos 🙂

Edgar Allan Poe (200 años)

Once upon a midnight dreary, while I pondered, weak and weary,
Over many a quaint and curious volume of forgotten lore,
While I nodded, nearly napping, suddenly there came a tapping,
As of some one gently rapping, rapping at my chamber door.
"’Tis some visitor," I muttered, "tapping at my chamber door,
Only this, and nothing more."

Edgar Allan Poe (19 de enero de 1809 – 7 de octubre de 1849).

Hoy, 19 de enero de 2009, se cumplen 200 años del nacimiento de un genio, una mente brillante que nos dio joyas de la literatura como el cuervo, obra que pueden escuchar arriba.

Edgar Allan Poe, el creador de la novela detectivesca, y padre de uno de los personajes más relevantes de la literatura: el astuto detective Auguste Dupín, celebraría hoy sus segundo centenario en la tierra, pero como él no está para celebrarlo, lo haremos nosotros.

Hemos podido disfrutar por casi 200 años de la obra de este gran escritor, quien rescató a la novela gótica, quien llevó el miedo a una de sus máximas expresiones, y probablemente la inspiración de miles de artistas, desde literatos hasta cineasta, que hasta el día de hoy se alimentan de su obra. ¿Qué sería de los Poetas Malditos, de Lovecraft o de Sherlock Holmes si Poe no hubiera existido?

El autor de narraciones extraordinarias, que han sido el inicio de muchas personas en la literatura. Autor de grandes cuentos como El Gato Negro, y Ligeia, y de grandes poemas como el País de Hadas, o el famoso e inspirador poema: el cuervo.

Es mucho lo que se puede decir de Poe, pero no hay nada como leerlo y disfrutar de su obra, y de las obras a las que ha influenciado. Disfrutar de Iron Maiden cantando Los asesinatos en la Rue Morgue, o admirar una de las ilustraciones de Gustave Doré inspiradas en El Cuervo:

Celebremos este aniversario, y agradezcamos a Poe por todo lo que nos dio.

Y por último los dejo con uno de sus poemas más cortos, pero a la vez más hermosos. Disfrutenlo:

¿Deseas que te amen?

¿Deseas que te amen? No pierdas, pues,
el rumbo de tu corazón.
Sólo aquello que eres has de ser
y aquello que no eres, no.
Así, en el mundo, tu modo sutil,
tu gracia, tu bellísimo ser,
serán objeto de elogio sin fin
y el amor… un sencillo deber.

 

Saludos y un feliz inicio de semana para todos.

Animal Fucking: Mi primera vez, online

 

 

Hola. Hoy compre el animal fucking y la verdad es que es muy divertido.

He dejado el porton abierto, ya saben, visitenme, y mi codigo amigo es:

  1. Amarás a Dios sobre todas las cosas.
  2. No tomarás el Nombre de Dios en vano.
  3. Santificarás las fiestas.
  4. Honrarás a tu padre y a tu madre.
  5. No matarás.
  6. No cometerás actos impuros.
  7. No robarás.
  8. No darás falso testimonio ni mentirás.
  9. No consentirás pensamientos ni deseos impuros.
  10. No codiciarás los bienes ajenos.

Shocked mentiras, ese es el codigo amigo de papá dios, esperen, es que entre el codigo amigo del Smash Bros, del Mario Starchet, del Budokai y del Mario Kart me estoy haciendo un lio.

Ok, lo encontre, acá esta:

  1. Tienes que ser capaz de ayudar sin esperar nada a cambio y sin buscar tu beneficio, es decir, ¡fuera egoísmo! Eso sí, no dejes que abusen de ti.

  2. Reconoce tus errores Cuando cometas una equivocación acéptala y discúlpate sin tantos rollos.

  3. Aunque en ocasiones la verdad es dolorosa, lo mejor es hablar con honestidad y decir las cosas de frente.

  4. No celes a tus amistades No limites ni trates de controlar a tus amigos; la libertad es un ingrediente básico en cualquier relación. Si tu mejor amiga quiere salir con la que fue compañera de la primaria un fin, y hasta se queda a dormir con ella, piensa que no te está abandonando, simplemente está enriqueciendo su vida y su experiencia con alguien más. Después habrá más cosas que compartir. Los celos denotan inseguridad y asfixian, ¡recúerdalo!

  5. No dependas de lo que diga tu amigo Toma en cuenta sus opiniones pero mantén tu individualidad y toma tus propias decisiones.

  6. Sé responsable de ti misma y no el clon de otra persona.

 

Ese tampoco es Crying or Very sad Bueno, está vez creo que si lo tengo, acá está, al lado del decalogo de como ser un nintendero en 10 pasos. Ya saben guapetones, me agregan Kiss

Espero se lo memoricen por si cambian su Wii, para no perder contacto.

Bueno, y aprovechando mi super conexión de 512kb (sabra Zelda que significa kb) hoy tuve mi primera experiencia online (afortunadamente no dolió). 

Lo primero que hice fue ir al rio más cercano a recoger algunas bayas, pero lo que me encontre me hizo decir ¡VAYA!:

 

Me encontre a un par de cucarrones procreando. Me parecio algo muy bonito, y no me lo esperaba, pero la verdad es que se dejaron tomar fotos y todo. Al parecer son de la especie Hylobious Voyeristus, ya saben esos insectos que les gusta llamar la atención.

Luego de que terminaron volví a mi labor de recoger bayas, pero me sentia observado, y al tomar una foto me encontre con algo que no me esperaba:

Un BABUINO, y yo, solté otro ¡vaya!. Lo vi fumando y me dieron ganas de pedirle un poquito. Me acerque muy sigilosamente y de la manera más respetuosa le pedí que me regalara un poco de su cigarrillo, pero no reaccionó muy bien:

Le cambio el color de la piel y todo

El iracundo mono se fue, maldiciendo, y llevandose en sus manos las pocas bayas que había recogido, quería desconectar mi Wii y ponerme a llorar abrazado a un peluche, pero mi determinación (y mis ganas de ganarme puntos wii) me hicieron continuar.

Por tercera vez me dispuse a recoger bayas, pero unos gemidos aterradores me distrajeron. Mire a mi alrededor pensando que talvez alguien estaba en peligro, pero me encontre con una escena aún más perturbadora: Dos osos polares de tierra caliente procreando:

Mi reloj se daño, no anda 🙁

Comenzaba a darme cuenta porque el juego se llamaba Animal Fucking, y cansado de no poder recoger bayas me fui a encontrarme con mis amigos, pero cuando llegue los vi animando a dos tortugas que estaban … así es … procreando:

Allí estaban rapsodos, franchuzas, el electroduende disfrazado de muñeco de nieve, Zerael, y la del gorro rojo es RikkuintheMiddle, entienden, in the middle = en la mitad … LMAO que chistoso soy:

La verdad es que quede impresionado de la duración del coito de la tortuga, nos fuimos y aún no habían terminado, trate de tomar un video, pero lo único que quedo bien fue la cara de la señora tortuga:

Luego de esto fuimos al mirador, a observar las islas que rodean al pueblo, pero a que no adivinan cual fue mi sorpresa al ver A LOS OSOS POLARES, segunda ronda, segundo inning, segunda vuelta, segundo tiempo, como quieran llamarlo, pero allí estaban:

Increible, no sabía que los osos polares de tierra caliente fueran tan buenos procreando. Comenzo a oscurecer y me fui para la casa, pero en el camino me encontre con unos amigos que estaban enseñandole a fumar a un cangrejo:

El de la gorra con la L es Logan, un viciado al online de Wii. Junto a él están Apohell, Woozie con una flor en la boca (quien sabe para regalarsela a quién Very Surprised), y Ellolo17.

La verdad es que me dio algo de pesar con el cangrejo, pues estaba algo mareado y hablaba algo sobre unas cangreburgers, pero ya no importa. Finalmente deje a mi personaje durmiendo y estoy ansiosa por vivir una nueva experiencia online en FUCK ANIMAL CROSSING ANIMAL FUCKING.

Saludos!

A. Andrew Gonzalez [Arte]

Arte Visionario: Arte que pretende trascender del mundo físico, incluyendo temas espirituales y místicos. El arte visionario sedenomina como un Arte Outsider oOutsider art, es decir, es unaexpresión creativa que existe fuera de las normas culturalesinstitucionalizadas, la tradición histórico-artística o las“Bellas Artes”.

El artista que nos concierne hoy se llama A. Andrew Gonzalez, y es uno de los mayores exponentes de una relativamente nueva corriente artística (si es que se le puede llamar así) conocida como Arte Visionario. Inspirado por muchos artistas ha creado una obra que gira entre lo metafísico y lo angelical, con técnicas que buscan generar una sensación de realidad bastante alterna. Y vamos a ver su obra:

Primeros trabajos (Mediados de los 80’s)

Pandora

Nekyia

Shakti

Kore

Messenger

Genii

Mesmerize

Maya’s Dream

Logos

Source

The Summoning of The Muse

The Breath of Dakini

The Golden Dakini

Saltatus Aeternum

The Visitation

Passion

Aura Gloriae

The Love of Souls

In the Wake of the Underground Sun

Soror Mystica

Seraphim Awakening

The Angel of Nekyia

The Oracle of the Pearl

Amore

The Secret Rapture

Magia of the Heart

Anima Sublimis

The Siren’s Dream

Unio Mystica

Crescendo of the Heart

Persephone

Luminae

Xvarnah

Fravashi

Yemanja

Eso es todo por hoy, espero les haya gustado esta galería y este gran artista, que aunque es un poco repetitivo, tiene un trabajo (creo yo) brillante.

Saludos!

 

FFFFFFFUUUUUUUUUUUU (Modo Gamefilia)

Hola a todos 🙂

 

 

FFFFFUUUUUUUUUUUUU es una moda nacida en internet, una más, aunque está ya tiene su tiempo, y pues el día de hoy les traigo un breve resumen de su historia y un par de FFFFFFFUUUUUUUU inspirados en gamefilia.

 

Cuenta la leyenda que un navegante estaba inconforme con el hecho de mojarse la cola con el liquido que salpica el trono de porcelana, también conocido como sanitario. Así que, armado con su mejor arma: MS Paint, este navegante decidió denunciar su molestia, y además esperaba encontrar una solución a su dilema. Y así nació el primer FFFFFFFFUUUUUUUUUUU:

Y este inconforme navegante, encontro en la web a otro navegante, quien gracias a un secreto ancestral había conseguido evitar este molesto suceso. Y así nació la respuesta al primer FFFFFFFUUUUUUUUUUUU:

Pero la cara de FFFFFUUUUU fue mitica, y se convirtio en el ser a través del cual expresariamos esas cosas de la vida cotidiana (o no tan cotidiana) que nos suceden o nos han sucedido. Y es así como poco a poco la web se ha ido llenando de más y más FFFFFFFFFFUUUUUUUUUUUUUUUU:

Un mosquito a la hora de dormir ¬¬

Comprando armas en un juego de rol.

Microsoft le copió a Sony el nombre de la xBox 360.

¡El mejor!

Y aunque no soy el más imaginativo de todos pues se me ocurrieron un par de FFFFFUUUUUUUUU gamefilianos. Creo que a todos nos ha sucedido, y espero les gusten, y que nadie se sienta ofendido (especialmente Logan).

Nuestro querido Squid.

La reacción al video de Logan X-D

Eso es todo por hoy, una entrada chorra, pero que me hacia ilusión. Si alguno tiene ideas para un FFFFFFUUUUUUUUU acá está el diseño base.

Saludos y feliz fin de semana 🙂

Recomendación de Cine: The Curious Case of Benjamin Button [Sin Spoilers]

De vez en cuando, y cuando el destino así lo quiere, todo se reúne para crear algo especial: Director, actor, actriz, música, historia, diálogos, sonidos. Cada uno de estos elementos cumple un papel fundamental, y sin uno de ellos los demás no serian nada. ¿Química? ¿Arte? ¿Una gran película?, no sé, pero The Curious Case of Benjamin Button, ha logrado conjugar esos elementos para crear, en mi opinión, una obra de arte.

 

El argumento de la película es desde que comienza bastante extraño. Un bebe que nace con la apariencia y el cuerpo de un anciano, y que poco a poco comienza a rejuvenecer, viviendo una vida bizarra, pues su condición de vida lo lleva a eso. Además llegará el amor, y tendrá que enfrentarse a los problemas que eso trae consigo.

Sobre la trama no quiero contar mucho más, pues son sus pequeños detalles los que le dan poder a la película, sólo decir que es prácticamente perfecta la ejecución y la manera en que evoluciona la historia. Desde la excusa para contarla, hasta las pequeñas apariciones de hombres alcanzados por rayos, todo está en su sitio, y nos sentimos parte de la película, y además logra hacernos sentir muchas cosas, nos hace reír y llorar, genera una emoción grande en cada momento. Es una película que no pasa indiferente ante nuestros ojos sino que se nos mete en el corazón.

 

 

El personaje principal, Benjamin Button, es interpretado por Brad Pitt de manera espectacular. Al principio nos sorprenderá la forma en que los efectos especiales recrean a un anciano con los rasgos de Brad Pitt, pero lo más sublime es la forma en que comienza a evolucionar y vemos a Brad Pitt interpretando no uno sino varios roles de manera magistral, desde el hombre con apariencia de 60 años hasta el joven de 18 años.

Probablemente si alguien merece un Oscar por una gran actuación (aparte de Heath Ledger) sea Brad Pitt, por el papelazo que hace en esta película.

 

 

El director de la película es David Fincher, quien ya había trabajado junto a Brad Pitt en Se7en y en The Fight Club. Es difícil comparar las tres películas siendo de generos tan diferentes, pero creo yo que Benjamin Button, está a la altura de la obra de arte que es The Fight Club. Al ser un drama romantico es mucho más difícil de asimilar, pero nos daremos cuanta de que en 160 minutos Fincher ha logrado contar una de las historias de amor más hermosas de la historia.

Ya van tres, tres películas del duo Pitt/Fincher que son aclamadas por el público y por la crítica. La pareja se ha convertido en un referente del cine de los últimos años, y probablemente suceda algo similar al caso Burton/Deep: duos que la gente escucha nombrar, o que anuncian una película, e inmediatamente consiguen la atención de todos. Ojalá sigan trabajando juntos, pero que además no bajen su calidad y no nos defrauden.

 

 

Y esta historia de amor necesitaba de una mujer a la altura del personaje de Benjamin Button, y la indicada para hacerlo ha sido Cate Blanchett, quien ya había trabajado con Brad Pitt en la película Babel. La verdad es que la actuación de Cate es genial también, y en ningun momento se deja opacar por el personaje de Button, sino que se adapta a él para complementarlo. Entre todo lo bizarro del asunto, son una pareja perfecta.

Y además el personaje de Blanchett es el que más emociones nos genera, el que sufre, es probablemente con el que más nos identificamos, pues no es nada fácil por lo que tiene que pasar.

 

 

Aparte de los personajes, algo hermoso de la película son los escenarios. La película fue rodada en New Orleans, una ciudad hermosa, pero además la película transcurre desde los años 20 en adelante, y Fincher y su equipo de producción han logrado darle ese toque antiguo a la película, con escenarios y planos hermosos, una estetica antigua y sobre todo con clase, y que además se complementa de manera genial con el vestuario de los personajes.

Incluso en algunos momentos (sobre todo en las escenas de los años 20, 30 y 40) el nivel de detalle y la calidad de la dirección es tal, que te puedes perder de la trama, sólo por quedarte viendo esos escenarios y esos planos tan mágicos.

 

Por último la música. Producida por Alexandre Desplat, uno de los grandes compositores internacionales de la actualidad, es genial. Una Banda Sonora bastante minimalista, que nos acompañara durante las partes de la película de manera suave, pero emotiva, apoyando los momentos y las cosas que vemos en pantalla. Una composición homogenea, sublime, y que cumple con las expectativas de la pali.

Igualmente escucharemos algunas canciones más "moviditas", en especial un clásico de los beatles:

 

 

En mi opinión es una de las mejores películas de los últimos años, y sobre todo (está opinión es más personal), es la mejor historia de amor que me han contado. No me queda más sino hacer una reverencia a Brad Pitt, a David Fincher y a Cate Blanchett, y agradecer por esta obra de arte de 2 horas y 40 minutos llamada The Curious Case of Benjamin Button.

En España la película se estrena el 06 de Febrero, y desde ya les digo que vayan a verla en cine, es una experiencia genial, y es una historía épica, que los dejará sin palabras.

Saludos y hasta la próxima.

 

Mis Reyes (o casi)

Hola a todos.

Como saben (o puede que no) en Colombia los regalos se entregan el 24 de Dic, y en ese día la navidad practicamente muere. Aunque los pesebres continúan allí y los arboles siguen alumbrando, los reyes no nos importan (ni siquiera a los catolicos más fervorosos) así que no celebramos nada el 6 de Enero.

Pero aún así, se dio la casualidad de que precisamente hoy, 6 de enero, con el dinero que recibí el 24 de Dic, me di un regalito, que no voy a disfrutar yo propiamente, sino más bien mis amigos, primos, y vecinos, pero que igual me ilusione al comprarlo:

 

Hoy compré un segundo par de controles para mi nintendo Wii, y espero poder terminar el Umbrella Chronicles al 100%, disfrutar del recién descargado adquirido Tatsunoko vs Capcom (así no entienda un carajo), y viciarme al futuro PES2009.

Eso es todo por hoy. Saludos a todos, y felices Reyes. 

Georges de La Tour [Arte]

Hola a todos. Primero que todo algo de musiquita para amenizar la entrada.

 

 

Hoy, retomando la sección de arte del blog, quiero presentarles a un pintor francés de la época barroca, bastante famoso en su época (fue nombrado pintor habitual del rey: Peintre du Roi) y considerado hoy en día como el más famoso tenebrista francés.

Su nombre es Georges de La Tour, y nació en el año de 1593 en Francia. De su vida personal no sé conoce demasiado, y se especulan un par de viajes a Italia y Holanda, donde habría recibido influencia de reconocidos pintores como Caravaggio y Gerard van Honthorst.

Dentro de su obra encontramos dos etapas, la primera denominada diurna, donde predominan el blanco y el morado y temas relacionados con su tierra natal, y la segunta etapa, conocida como la etapa nocturna, en la cual se centra en temas religiosos y en cuyos cuadros predominan el negro y el rojo, además de ser recurrente una fuente de luz artificial (velas, bujías, antorcha).

Primera Etapa.

Anciano (1624):

San Jerónimo leyendo una carta (1622):

Los Comedores de Guisantes (Entre 1622 y 1625):

Le Tricheur (Entre 1633 y 1639):

Santo Tomás (Sin fecha):

San Jerónimo penitente (Sin fecha):

La buenaventura (Entre 1633 y 1639):

Tañedor de Zanfonía (Entre 1631 y 1636):

Riña de músicos (Entre 1625 y 1630):

 

Segunda Etapa

San Sebastian cuidado por Santa Irene (1950):

El soplador de la lampara (1640):

San José carpintero (1642):

La adoración de los pastores (1644):

Magdalena Fabius (Sin Fecha):

Magdalena Terf (Sin Fecha):

Magdalena Wrightsman (Sin Fecha):

El recién nacido (¿La natividad?) (Entre 1645 y 1648):

Die Verzückung des Hl. Franziskus (Entre 1635 y 1640):

Las jugadoras de dados (1651)

Mujer de la Pulga (Sin fecha)

Job menospreciado por su mujer (Sin fecha):

Eso es todo por hoy. La verdad es que la influencia de este pintor ha sido grande, es uno de los más importantes exponentes de la técnica conocida como claroscuro, y junto a Caravaggio uno de los grandes exponentes del tenebrismo, que alcanzaría su punto máximo con los tenebristas Españoles.

Espero que les haya gustado Wink Saludos!

 

Recordando: Sueños de nuestra infancia.

Hola a todos. Espero que hayan disfrutado de la celebración de fin de año y espero que este 2009 sea un muy buen año para todos los gamefilianenses.

La entrada de hoy trata sobre sueños. Pero no sobre los que tenemos al acostarnos todos los días, sino esos sueños que teníamos cuando eramos pequeños, el típico "yo quiero ser bombero" y todo eso, que por X o Y razón hemos dejado a un lado.

La inspiración de la entrada nació gracias a un par de fotos que digitalicé hace poco, y que me hicieron recordar aquellas épocas en las que yo tenía un sueño, bastante diferente al que tengo hoy en día:

 

Supongo que todos habrán tenido un sueño cuando eran pequeños (o varios), y hoy les propongo que nos tomemos unos minutos para recordar ese sueño que teníamos, y lo compartamos con los demás. Como es debido empezaré yo, y espero que los demás se animen y nos cuenten ese sueño frustrado (o puede que no, talvez lo hayan cumplido), y si lo acompañan con una foto como la mía pues mejor.

Saludos!


Blogger: Arckanoid

Sueño: Futbolista

Sueño actual: Terminar mi carrera de filología y ser traductor.

Razones para haber abandonado mi sueño de niño: Bueno, pues la verdad es que aunque mi sueño era jugar Futból y convertirme en Arkanoidinho o algo así, era muy malo para los entrenamientos; me explico, yo era feliz jugando, pegándole a la pelota, corriendo, y podía durar horas y horas así, pero a la hora de entrenar me iba fatal, y si me tocaba hacer sentadillas, sólo las hacía cuando me estaban viendo, e incitaba a mis compañeros a la pereza… Y eso mis entrenadores no me lo perdonaron.

Y aparte de esa situación, sufría de Asma, por lo que tenía que andar con el Inhalador mientras jugaba 🙁