Análisis de Valkyrie Profile 2: Silmeria (PS2)

 
 
GRÁFICOS
 

Deslumbrantes. Sin dudaalguna este juego entra por los ojos. Todo, desde modelados hastaescenarios lucen a un nivel increíble y las magias, habilidades yataques especiales muestran unos efectos de luces al nivel de losmás grandes juegos de PS2.

Algo a tener en cuenta eneste juego (y en la saga) es que los escenarios son en dosdimensiones, es decir, que nuestro personaje se moverá en scrolllateral. Aun así las mazmorras y las ciudades tienen profundidadmediante varios niveles horizontal y verticalmente. Llegados a unaencrucijada podremos decidir, mediante el stick, si queremos ir haciael fondo, hacia delante o continuar en ese nivel.

 

 

Los fondos estánvivos. Veremos humo salir de las chimeneas en los pueblos, hojas caerde los árboles en los bosques, copos de nieve caer en las montañasy esos detalles dotan de una belleza al juego que pocos títulos hanlogrado siquiera soñar. En cuanto a diseño sigue la estela de lasaga, si ya has jugado al primero o al Lenneth de PSP no verásapenas cambios. Al resto decir que no merece la pena entrar endetalles, es mejor verlo por uno mismo sólo comentar que duranteesta aventura mágica se visitan bosques encantados, ciudades enguerra, pantanos, volcanes, desiertos, ruinas…

Los personajes están muybien modelados y el nivel de texturas tanto en personajes como enescenarios roza el límite de PS2, sólo superado por el increíbleFFXII. Los enemigos también tienen un buen nivel de detalle y sonmuy variados tanto en diseño como en tamaño.

 
 
JUGABILIDAD
 

La saga Valkyrie Profilese desmarca del resto en su sistema de lucha, mezclando los turnoscon la acción y unos combates donde la táctica es primordial.

 

Empecemos por elprincipio. Los combates no son aleatorios. Llegados a una mazmorraveremos a nuestro enemigo acercarse – en forma de espíritu de tipohumanoide, volador…- y al entrar en contacto comenzará la batalla.En las mazmorras Alicia – nuestra joven protagonista – podrásaltar, atacar y emitir fotones. Controlar esto es esencial paraavanzar. Los fotones sirven para encerrar a los enemigos en cristal,de esta forma podemos conseguir varias cosas, usar el cristal comoapoyo para llegar a lugares más altos, evitar la lucha – y estopuede salvarte la vida en determinados momentos – y también sireemitimos otro fotón hacia el mismo cristal Alicia se transportaráa la posición de éste.

  

Una vez queramos encararal enemigo sólo tenemos que tocarlo. En función de cómo sea elcontacto comenzaremos con mas o menos puntos de acción (de 0 a 100)y de los cuales depende el movimiento de los personajes y todas susacciones. Si en la mazmorra atacas al enemigo empezarás con lospuntos máximos, si simplemente lo tocas con un valor intermedio y site cogen por la espalda empezarás con 0 y perdiendo el primer turno.

El equipo de batalla estáformado por un máximo de 4 personajes y entre ellos habrá un líder.El líder es al que controlaremos y el resto de personajes leseguirán. Una cosa importante y a tener en cuenta es la posibilidadde dividir el equipo en 2 (rojo y azul) para así sorprender alenemigo por ambos flancos o distaerle para atacar por detrás.

Algo también muyimportante aparte del cómo es dónde. Los enemigos tienen variaszonas de ataque y cada una tiene una defensa determinada por lo queencarar de frente a un enemigo con armadura puede ser una locura perodistaerle con 1 personaje y atacarle con los otros 3 por detráspuede garantizar la victoria. Arriba a la derecha veremos el botónde acción de cada personaje y los PA que consume cada ataque. Asípues podremos combinar los ataques a placer hasta agotar los PA. Sila combinación es lo suficientemente larga activaremos los ataquesdevastadores ataques especiales.

Las primeras batallaspuede resultar extraño e incluso caótico pero a larga se haceintuitivo pero sobretodo divertido. No creáis que estáis ante unRPG como los demás, aquí subir de nivel es importante perocualquier enemigo puede acabar con tu grupo si te despistas. Losjefes finales son realmente difíciles, incluso desesperantes enocasiones pero la mayoría de veces – y base de intentos –descubriremos la mejor estrategia para hacerle morder el polvo.

 

Durante la aventura hayuna serie de personajes principales y que es obligatorio conocer yotros muchos que podremos “llamar” a través de sus respectivasarmas. Estos personajes podremos tenerlos el tiempo que queramos y alliberarlos – siempre en función del nivel y el equipamiento –nos darán unas recompensas. El problema de esto radica en que sinuna guía no vale la pena ni intentarlo, mejor tener a los personajescon un nivel alto que dejarlos ir para no saber que recibir.

 

Cada personaje se podráequipar un arma, armadura y algunos extras. Cada uno de estos objetosposee unas runas. Estas runas se enmarcan dentro de un hexágono.Cuando estemos totalmente equipados unas runas habrán quedadopegadas a otras y de esas combinaciones podremos aprenderhabilidades. Hay muchos tipos de runas y tres colores diferentes porlo que las combinaciones – y por extensión las habilidades – sonmuchas y muy distintas.

 
 
SONIDO
 

Sin duda el apartado másflojo del juego. La BSO aunque buena no llega a deslumbrar y quedalejos de las mejores del género. Aun así hay algunas cancionesrealmente buenas como la del menú principal, la de batalla (tantonormal como contra jefe) o la de algunos lugares que acompañanperfectamente a la ambientación de los mismos.

El juego nos ha llegadodoblado al idioma de Shakespeare y, aun así, no pasa del aprobado eneste aspecto. Las voces empastan bien con los personajes y suspersonalidades, por ejemplo una voz débil y temblorosa para Alicia yuna poderosa y segura a Silmeria. El problema radica en que las vocesestán mal sincronizadas y hay fallos con el movimiento de loslabios. Unos pequeños fallos no ensuciarían el notable apartadosonoro pero los fallos son realmente graves. Hay escenas en las quelos personajes tienen los labios cerrados y se escucha una frasecompleta y otros justo lo contrario. Queda bastante mal y es unaspecto a no recordar.

 
 

HISTORIA

Batallas entrereinos, dioses contra humanos, valkyrias que huyen…Valkyrie Profile2 nos pone en las manos de Alicia, una joven princesa desterrada deDipan, su tierra natal, y encerrada porque en su interior alberga aSilmeria, una Valkyria. Odín – dios supremo – descubre queSilmeria ha despertado y comienza una inexorable batalla contra lahumanidad.

 

Un buen argumento, largo,algo enrevesado en ocasiones y con algunos giros conforman unapartado de notable alto. Los personajes no se llegan a desarrollartodo lo que debiera exceptuando a Alicia y las historias de lospersonajes secundarios se quedan en la mayoría de casos en unpequeño texto o frase cuando los incorporas al equipo.

Se puede jugarperfectamente a esta segunda parte sin haber jugado a la primera nial juego de PSP. Aunque todos ellos comparten mundo e historia estánen marcos temporales diferentes.

CONCLUSIÓN

Un juego que NINGÚNamante de los JRPG debe dejar escapar. Mágico, inolvidable, largopero difícil, muy difícil.

 
 

Pros:

  • Los gráficos y la ambientación
  • El sistema de combate y habilidades
  • La historia

 

Contras:

  • La coordinación en el doblaje
  • Dificultad demasiado elevada en ocasiones

Análisis Bioshock (Xbox 360, PC, PS3)

2K Bostonsorprendieron al mundo con el juego que ellos mismos describieroncomo el sucesor espiritual de su más famosa saga, System Shock.Bioshock fue lanzado para Xbox 360 y PC a finales de agosto de 2007 yposteriormente fue porteado a PS3. Alabado por la críticaespecializada Bioshock se enmarca dentro de los FPS (Firts PersonShooter) pero se define mejor como una aventura en primera persona.

 

GRÁFICOS

Bioshockentra por los ojos pero no por algo técnico sino por un diseñoúnico, tan diferente a todo, que tardará en ser olvidado. Lamajeostuosidad subacuática de Rapture no puede, ni debe, serexplicada con palabras, hay que jugarlo, hay que vivirlo. Esta ciudadcorrompida por el paso del tiempo y la guerra producida por unosideales inalcanzables se muestra ante nosotros como una belladurmiente.

 

 


En todomomento estaremos solos recorriendo los pasillos de Rapture y esasoledad nos llevará a revisar cada milímetro del escenario. Ahíradica una de las grandezas del juego de Ken Levine y es aunque enmomentos puntuales se te “obliga” a recorrer casi palmo por palmoRapture, el resto del tiempo no será necesario pero lo acabaremoshaciendo por el detalle casi enfermizo de los escenarios y esa formatan especial de contar la historia de la que seremos partícipes.

 

Aunque laaventura es solitaria en cuanto a compañeros de viaje si nosencontraremos resistencia. Los antes ciudadanos de Rapture y queahora vagan por sus calles en busca de un poco de ADAM nos atacaránsin dudarlo. Podremos sentir la locura en cada uno de susmovimientos, en sus rostros desfigurados y sus ropas raídas no hacensino explicar que esta guerra empezó hace muchos años. La variedadde enemigos no es muy grande lo que acabará por provocarnos lasensación de luchar contra los mismos, una y otra vez. Aun así sudiseño tan peculiar minimiza esa sensación pues JAMÁS habréisvisto unos enemigos semejantes. Mención especial a los increíblesBig Daddies.

 

 

 

2K no perdióel tiempo diseñando un motor propio y se sirvieron del Unreal Engine3 para dar forma a su obra. Por desgracia el juego adolece de losproblemas típicos de este motor como una carga demasiado lenta detexturas, aun así su fácil manejo permitió conseguir resultadosmuy buenos. Si tuviera que destacar algo por encima de cualquier otracosa eso sería, sin duda alguna, el diseño del agua. Ya que eljuego se desarrolla íntegramente bajo el agua el líquido elementodebía estar muy cuidado y así ha sido. Su aspecto es genial dandouna sensación de agua real en todo momento pero con una nulainteractividad.

 

Rapture, laciudad donde se desarrolla todo el juego, está genialmente recreada.Cada uno de los bloques en los que está dividida la ciudad presentaun estilo propio y muy característico desde Arcadia hasta Hephaestuspasando por Fort Frolic o el centro médico. Todas y cada una de lassecciones del juego tiene un diseño propio, característico ydiferente pero todas ellas comparten algo, su grandeza. Lailuminación es otro de los puntos fuertes presentando unos efectosde luces y sombras magistrales y conseguirán que saltemos de nuestroasiento en más de una ocasión.

 

 

JUGABILIDAD

Bioshockparte de la base de ser un FPS en cuanto al uso de armas y la vistaen primera persona pero va más allá. De hecho como FPS no estaríaentre los mejores por una jugabilidad poco depurada en el uso de lasarmas.

 

Tendremos anuestra disposición 8 armas. Desde la más simple llave inglesahasta una potente ballesta o un extraño lanzallamas. La mayoría dearmas presentan diferentes tipos de munición pudiendo intercambiarlaen todo momento dependiendo de los enemigos que tengamos delante. Alas típicas balas se suman proyectiles perforadores, perfectos paraabatir enemigos blindados o torretas, o electrificados, que dejarána los enemigos temporalmente detenidos. Todas las armas se puedenmejorar -aumento de daño, mayor puntería, cartuchos más grandes,etc- en máquinas repartidas durante la aventura.

 

 

 

Otra de lasseñas del juego son los plásmidos. Estos pequeños fragmentos deADN que nos inyectaremos a lo largo de la aventura, y que fueron unode los motivos de la corrupción de la ciudad, nos proveerán depoderes tales como lanzar rayos, dominar el fuego con un simplechasquido de dedos o congelar al enemigo. La variedad es enormepudiendo configurar al personaje a placer. Además podremos mejorarnuestras habilidades con los tónicos genéticos. Desde aumentar lafuerza hasta mejorar la maña pirateando máquinas. Casi todo está anuestro alcance con la recombinación genética.

 

 

Al igual queel resto de habitantes de Rapture para sobrevivir necesitaremos ADAM,que no es mas que la moneda local. El ADAM es escaso y su escasez lehace estar bien protegido. Las Little Sisters, niñas que han sufridolos más indeseables experimentos, son la fuente de ADAM pero siempreestarán acompañados de BigDaddies. Si queremos mejorar nuestrosplásmidos o comprar nuevos tendremos que vencer a estos acorazadosprotectores. Después estará en nuestra mano si salvar a laspequeñas, recibiendo menos ADAM por ello, o cosecharlas,consiguiendo mucho mas pero matándolas durante el proceso.

 

 

Podremosademás combinar ambas funciones, armas y plásmidos, para, porejemplo, preparar una trampa a nuestros enemigos. La ballesta tieneun tipo de munición eléctrica que permite dejar trampas en forma depequeños cables. Al ser cruzados por el enemigo se activan. Con elplásmido de telequinesis podremos mover estos cables y recolocarlossi la situación lo requiere.

 

Bioshock noes sólo disparos, tendremos que investigar y mucho. Para abriralgunas puertas, activar ciertos mecanismos o hacernos con el controlde torretas de seguridad tendremos que piratear sus sistemas. Esto sehace mediante un minijuego en el que será necesario conectar todauna cañería, con fragmentos de diferente tipo, para que el aguallegue del punto inicial al final. Esto que en principio parece fácilpuede representar un reto en algunos momentos, teniendo que pensarrápido para mover los fragmentos aun más rápido.

 

Ademásde las armas y los plásmidos también llevaremos una cámara defotos. Con ella podremos investigar a nuestros enemigos haciendolesdiversas fotos. Con la investigación consiguiremos mitigar el dañoque nos producen con sus ataques, derribarlos más fácilmente, etc.


 

HISTORIA


Otra de lasgrandezas de Bioshock radica en su magistral forma de contar lahistoria mediante la narrativa visual. El juego no hace gala de lastípicas escenas pregrabadas con el motor del juego donde simplementesomos espectadores de lo que acaece, aquí SIEMPRE tendremos elcontrol de personaje y la historia se irá contando mediante todo loque nos rodea. Unos carteles cubiertos de sangre en el suelo, en losque se pueden leer críticas hacia Andrew Ryan -fundador de Rapture-no irán seguidos de ninguna secuencia en la que se muestre unamanisfestación terminada violentamente. Mientras nosotros, enprimera persona, nos paramos por pura curiosidad a observar esoscarteles iremos juntando las piezas para llevar a ese acontecimiento.

 

 

Además encontraremos toda una serie de grabaciones a lolargo de la aventura de las que podremos escuchar, y siempre mientrasjugamos, partes de la vida de los antiguos ciudadanos. Escucharemossus miedos, sus preocupaciones incluso algunos momentos de alegría,podremos escuchar incluso sus muertes. Estos fragmentos junto con lagran narrativa visual hacen que la historia sea más veraz, máscreíble, más cercana.

 

Bioshock nodebe ser jugado con la única intención de llegar al final para verlo que ocurre. Se debe jugar con tranquilidad, recorriendo losescenarios, empapándonos de la vida de la gente que antes poblabaesas calles, leyendo los carteles -todos perfectamente traducidosmediante subtítulos-, escuchando las grabaciones e imaginando loocurrido.

 

SONIDO

 

Un juego tanperfecto no puede carecer de una banda sonora a la altura. El juegose enmarca en la década de los 60 y se nota. Música de la época enmomentos puntuales casi sutiles pero necesarios. Llegar a lo queantes era un salón de baile y escuchar el gramófono aun sonando esalgo casi impagable.

 

Como ya hedicho anteriormente una parte importante de la historia viene contada-es decir en forma de audio- y para conseguir una mejor inmersión eljuego ha llegado a nuestras tierras completamente doblado alcastellano. Es de agradecer, sobretodo cuando juegos con muchos menosdiálogos, no se dignan a localizarlos a un idioma tan extendido comoel nuestro. Aun así el resultado final es mejorable aunque no sepuede calificar de malo en ningún momento. Las voces cumplen yalgunas son realmente convincentes como la de Andrew Ryan.

ONLINE

Bioshock notiene ninguna función online y así debe ser. Su propia concepciónde juego solitario impide de base un juego cooperativo. De hechosería incluso algo negativo para este título pues perdería partede su grandeza. La versiónde PS3 ha recibido contenido descargable previo pago pero ese añadido– que debería ser gratuito – queda en un segundo plano frente altiempo de espera de los usuarios de Sony y de que no ha sido todo lodepurado que debiera en cuanto a términos gráficos

CONCLUSIÓN

Bioshock esuna obra mestra, un juego que ningún amante de este mundo debe dejarescapar. Quizá no te guste pero debes jugarlo porque con casi totalprobabilidad quedarás atrapado en Rapture para siempre. Un juego quedejará huella en los jugones de todo el mundo y en este caso 2Ktiene muy difícil superar su obra.

Pros

  • Narrativa visual

  • Representación del agua

  • Gran banda sonara

  • Ambientación inmejorable

Contras:

  • Doblaje mejorable

Análisis Ninja Gaiden II (Xbox 360)

La 2ª partede la aclamada saga de Tecmo llegó a la consola de Microsft en Juniode 2008 y según su creador, el controvertido Tomonobu Itakagi,“Ninja Gaiden II es la experiencia ninja definitiva”. El juegoluce en su parte superior “Sólo en 360” pero en la GDC de este2009 se ha anunciado su versión para PS3 con más niveles y juegocooperativo. Itakagi dejó Tecmo hace meses por lo que hay queesperar para ver como se desarrolla la versión de PS3 sin sucreador.


Eltiempo dirá.

 

GRÁFICOS

 

Tanto losgráficos como el diseño artístico siguen unos patrones muycaracterísticos y que podrán no gustar a algunos usuarios. Entrelas características gráficas está el hecho de mostrar todo de unaforma muy nítida lo que da a los personajes, especialmentefemeninos, un aspecto de muñeca de porcelana o en general unatextura plasticosa a la que cuesta acostumbrarse.

 

 

 

El juegocuenta con 14 misiones bastante variadas, desde aldeas ninja, hastacastillos, pasando por cuevas, selvas y el interior de aviones. Da la sensación de que laespectacularidad de los escenarios disminuye conforme avanza laaventura y vuelve a despuntar en las últimas misiones. Esto se debeen gran parte a la propia estructura del juego. Las primeras misionesse desarrollan en los ambientes que mejor posibilitan laespectacularidad como una increíble representación de Venecia(aunque no se pretende una representación fiel si mantiene las señascaracterísticas) o los interiores de un gran castillo infestado de hombres lobo.

Los enemigosa los tendremos que mandar al otro barrio son bastante variadosaunque en general lucharemos contra ninjas, soldados, demonios omáquinas. Cada uno de estos tipos presenta diferentes unidades,algunas para el cuerpo a cuerpo y otras que nos atacarán adistancia. Todos los enemigos están genialmente detallados y a todosellos los podremos desmembrar a placer. Veremos litros de sangre, sangreque empapará el escenario y nuestras armas. Un muy buen detalle yque le da ese punto gore que tanto gusta. Los jefes, generalmente 1por misión, también están muy bien detallados pero algunos tienenun diseño que puede llegar a echar para atrás a mas de uno.

 

 

Las batallasen general serán contra pequeños grupos de enemigos (4 – 5) peroen momentos puntuales lucharemos contra muchos mas y aquí viene unode los primeros fallos graves del motor gráfico, los fps no son nadaconstantes. Las ralentizaciones no ocurren siempre ni mucho menospero algunas batallas parecerá que las estemos jugando a cámaralenta lo que deja un sabor agridulce en un juego donde la velocidad yla técnica son primordiales.


Lasanimaciones son sin duda uno de los puntos fuertes del juego. Tantolos movimientos como los ataques están genialmente animados yespecialmente los del protagonista, Ryu. Otra delas cosas que se echan en falta son elementos destructibles. Siemprehay algunos como barriles o mesas pero el juego ganaría puntos si sepudieran romper paredes o columnas. Aun así hay otros detalles queayudan a la buena impresión general como son las chispas que surjencuando atacamos cerca de la pared.

 

 

El juegopresenta un tearing más que evidente lo que no acaba de hacer cuajaral juego del todo. Es espectacular, frenético si el motor puede conello, con un diseño peculiar y con tearing.

 

JUGABILIDAD

Por encimade cualquier otro apartado este es el que define Ninja Gaiden.Jugabilidad en su máxima expresión.


Ryu en estaentrega viene armado hasta los dientes. Seis armas cuerpo a cuerpocon tres niveles por mejorar cada una, muy diferentes unas de otras ycon una amplísima lista de combos. A las conocida espada del Dragón se unen devastadora guadaña y unas garras para menos y pies que harán las delicias de más de uno. Cuatro armas para largasdistancias (shuriken normal, explosivo, de viento y el arco) que nos sacarán de mas de un apuro y cuatro nimpos(magias) que mientras se realizan nos volverán invencibles.

 

 

Lavariedad de combos es tal que seguramente no llegaréis a aprendertodos los que se hacen con una de las armas. Hay ataques rápidos,lentos, combinación de armos, ataques en salto, contraataques,ataques rebotando en la pared…Todos ellos tienen un “timing”perfecto. Además las armas se puedes cambiar sin entrar en el menúusando la cruceta. Esto ayuda a no perder ni un segundo haciendo algoque no sea masacrar y permite adaptarse rápidamente a los enemigoscontra los que estemos luchando. Podremos cambiar no sólo las armassino también los nimpos y curarnos.

 

 

El juego esdifícil pero tiene esa dificultad justa, esa que hace que cuandojuegas bien venzas. Otros juegos, como Conan por ejemplo, soninjustos por diversos motivos como por ejemplo ataques continuos ysin posibilidad de escape si se junta un grupo de enemigos. Aquí tepuedes olvidar de todo eso. Si luchas contra varios enemigos tendrásque pensar antes de actuar, conociendo sus ataques podrás reaccionara tiempo y más que nunca será necesario cubrirse. Las batallas conlos jefes serán más épicas que nunca y aunque algunos parezcanrealmente invencibles todos tienen su truco, su momento perfecto paraatacar. Paciencia y vencerás.


El problemaviene del hecho de que aunque el juego jugablemente es justo, lacámara será un enemigo mas. Es absolutamente horrible. Siempre sesituará en el peor ángulo posible lo que hará que más de una vezrecibamos ataques sin sabor de donde proceden o incluso lleguemos amorir por, literalmente, ni vernos a nosotros mismos al estar en unángulo muerto. Es una pena este grave problema ya que un juego deesta dificultad necesita mucho más que cualquier otro una buenacámara.

 

Otra de las nuevas armas, las garras del halcón

 

Además dela lucha el juego tiene su punto de aventura, aunque se basesimplemente en ir de A a B por el único camino posible. El juegocuenta con las típicas puertas cerradas bajo llave, llave que porcasualidades de la vida llevan los enemigos que tendrás que vencerobligatoriamente en esa misma sala. Además de llaves reconoceremosotros objetos como orbes o tarjetas, aun así el juego no presentaninguna dificultad en este sentido pues sólo hay un camino posible.Para avanzar nuestro protagonista podrá correr, saltar, agarrarse asalientes etc…Todo se hace de forma fácil lo que una vez más lacámara será un problema. Caídas continuas o saltos a ninguna parteserán motivo de más de un momento de desesperación.

HISTORIA YDURACIÓN

Al igual queen capítulos anteriores la historia es simplemente la excusa para irrepartiendo acero. Ryu es un descendiente del linaje del Dragón.Hace miles de años éstos encerraron al archidemonio. Ahora los 4demonios máximos quieren liberarlo y para ello necesitan elartefacto que el clan del Dragón protege. Durante su aventura Ryuconocerá a Sonia y sus dos “amigas” y juntos acabarán contemible mal que azota el mundo.

 

 

 

Sonia y sus dos amigas

 

Uno de losproblemas de la historia es que se tiene la sensación de estar yendode un sitio a otro sin saber muy bien por qué. Aunque la misión,cargarte a los demonios máximos, está clara no te cuentan nada masque en ese lugar concreto a aparecido uno de los que tienes quematar. Además la vuelta de algunos jefes sin explicación ninguna,algunos hasta 3 veces, no hacen mas que sumar confusión.

Aun así lahistoria no es algo importante de un juego de este tipo pero sepodría haber hecho algo muchísimo mejor, sin duda alguna. De hechola historia del primer Ninja Gaiden aunque parecida es bastante mejoral igual que sus jefes finales.

 

 

No es unjuego especialmente largo, son 14 misiones que en su dificultad másfácil (Acólito) se podrán terminar en 8 – 10 horas. Aun así esaltamente rejugable tanto por los niveles de dificultad extra comopor la pura satisfacción personal de conseguir terminarlo. Cuentacon un modo nuevo llamado “Cine Ninja” en el que podremos grabarnuestras partidas, sólo en las que no muramos, para después reviviresos momento. No deja de ser un añadido curioso pero poco útil enesencia.

La únicafunción online que presenta el juego es la que permite subir tuspuntuaciones a una tabla en la que aparecerás junto a tus amigos oal resto de jugadores en global. Tampoco es muy útil pero ayuda alos “piques” y a mejorar la puntuación.


 

SONIDO

 

Otroapartado que cumple sin mas. Hay melodías más étnicas querecuerdan que este juego va de ninjas y otras más cañeras,versiones remix, que pegan los escenarios más modernos del juego.Aun así no destaca ninguna canción, ni será recordado en ningúncaso por este apartado.

 

 

CONCLUSIÓN

 

Un juego desafiante, sufrido y difícil pero tremendamente  satisfactorio. Litros de sangre, cientos de combos y mucha diversión nos esperan con Ninja Gaiden. Lástima que el motor gráfico no aguante la carga y la bajada de FPS junto a una horrible cámara afecten a su principal baza, la jugabilidad.

 

 

Pros:

  • Jugabilidad endiablada

  • Dificultad como la de los juegos de antes

  • Gore

Contras:

  • Ralentizaciones

  • La horrible cámara

  • Por momentos el diseño artístico

 

 

 

 

 

Cambio de título y de aires

Abrí el blog justo cuando lo pusieron aunque sin muchas ganas.

Ahora con el tiempo me apetece ir aportando mis experiencias y sobretodo mi visión de algunos juegos y de este mundillo en general. Así pues desde ahora haré casi exclusivamente análisis. Ya que estoy solo haré los que buenamente pueda, seguramente 1 ó 2 por semana.

Si alguien tiene ganas, tiempo y quiere ayudarme que se ponga en contacto conmigo por mensaje privado.

Gracias ^^

 _________________

Los análisis que están por llegar: Ninja Gaiden II (360), Bioshock (360) y FFIV (DS)

Análisis Metal Gear Online

 

Metal Gear Online es másque las típicas funciones online que algunos juegos de acción traende serie. Se podría decir que es casi un juego entero que mantienealgunas características de la saga que le da nombre.

Para jugar senecesita una copia de Metal Gear Solid 4 y una conexión a internet.Aquí aparecen los primeros problemas y es que para jugar no sólo esnecesario tener una juega de PlayStation Network sino que además senecesita disponer de una Konami ID y asociada a ésta una Game ID.Ambas se pueden hacer desde la página web de Konami. Este pasoaunque rápido es innecesario ya que para algo tenemos ya una cuentade PS Network. Aun así Konami no es la única compañía con ideasde bombero. EA también obliga a hacer cuenta propia para jugar aalgunos de sus juegos como, por ejemplo, Fifa 09.

Una vez tenemos la cuentaya podemos ir al juego pero para empezar a jugar deberemos bajar laúltima actualización disponible. Este es otro de los problemasgraves y que puede llegar a ser desesperante. Es el juego con ladescarga de actualizaciones más lenta que yo he tenido el placer dejugar. Sin exagerar puede tardar más de 4 horas en función de lasaturación de gente.

Una vez completada laodisea ya toca jugar.

 

 

GRÁFICOS

Gráficamente mantiene elnivel de Metal Gear Solid 4, lo que ya es decir mucho.

Los mapas son grandes ymuy variados. Combatiremos en ciudades del Medio Oriente, enmontañas, en campos de entrenamiento, bases subterráneas…Quienhaya disfrutado del MGS4 reconocerá muchos de estos mapas como zonasconcretas de algunos actos. Todos los mapas son ricos en detalles,veremos sacos apilados, trincheras, escalerillas que permitencombatir a diferntes alturas y muchos otros detalles que ayudan acrear un ambiente de combate real. Lo malo es que los mapas sonescasos aunque la gran diferencia entre ellos suple bastante estedefecto.

Al igual que mantienelas virtudes gráficas del offline hace lo propio con los defectos ypor ello veremos las mismas texturas a baja resolución. De cualquierforma no es algo que llame especialmente la atención y menos cuandoestás luchando por sobrevivir. Otra de las pegas sería la ausenciacasi total de elementos destructibles. A parte de algunos barrilesexplosivos diseminados por el mapa sólo podremos destruir cajas decartón. Después de una intensa batalla ver todo el escenario enperfecto estado deja un sabor agridulce.

 

El motor gráfico semuestra sólido como una roca aunque hayan 16 jugadores simultáneoslo que sumado a la grandeza de los escenarios y la variedad de losmismos hace que en este apartado el juego cumpla con creces.

JUGABILIDAD

 

CREANDO UN PERSONAJE

Para empezar es necesariocrearse un personaje, y digo uno porque eso es todo lo que se puedecrear, gratuitamente claro. Nuestro personaje podemos caracterizarlomediante diferentes vestimentas y accesorios. No hay mucha variedadrealmente pero tampoco es algo en lo que te fijes una vez empieza labatalla.

Cada personaje tienecuatro huecos de habilidad. Las habilidades generalmente ocupan unode estos huecos pero algunas, después de horas de vicio, ocuparandos de ellos. Las habilidades sirven para mejorar la puntería o laeficacia de algún tipo de arma, para correr más, combatir mejorcuerpo a cuerpo…Hay muchas lo que permite crear un personaje conlas habilidades que queramos. Se pueden cambiar desde la pantalla deselección de personaje o antes de empezar la partida lo que ayuda aadaptarte en función del tipo de partida que vayas a jugar. Todasempiezan en el nivel 1 y mediante el uso de lo que éstas mejoransuben de nivel.

Nuestro personaje tambiénsube de nivel lo que ayuda a encontrar gente que se adapte a nuestrodominio del juego. Se empieza en el nivel 0. Cada partida y enfunción del tipo que sea, ya hablaremos de los diferentes tipos dejuego, otorgará puntos de experiencia al finalizar cada ronda. Estospuntos pueden ser obtenidos por matar enemigos, conseguir la primeramuerte, obtener el objeto buscado…etcétera. De igual modo hacerlomuy mal restará puntos aunque no es algo que ocurra con frecuencia yel juego es bastante benevolo en este aspecto. Subir de nivel no esfácil y requiere tiempo lo que garantiza muchas horas de juego.

BUSCANDO PARTIDA

 

Básicamentese puede buscar partida de dos formas. La primera y recomendada a losprincipiantes es la que busca rivales de tu nivel. La parte negativaes que tarda demasiado entre 5 y 10 minutos. Aun así es recomendadojugar así los primeros días para acostumbrarte a los controles ydiferentes modos de juego.

Elotro modo es el llamado “Partida libre”. Aquí podrás elegir detoda una serie de partidas existentes la que más se adapte a tusgustos. Se incluye un filtro con el que eliminar las partidas concontraseña, las que se jueguen en mapas que no tengas o buscarúnicamente las que estén cerca de tu nivel. Una vez que encuentrasla partida que quieres y pulsas “Entrar” no tardas ni 1 minuto enestar jugando.

MODOS DE JUEGO

 

En cuanto a modos dejuego se pueden diferenciar el típico Deathmach donde todos luchancontra todos, deathmach por equipos (rojo y azul), equipos capturandoo protegiendo objetos, o también zonas del mapa, plantación ydesactivación de bombas, además de modos en los que un equipo llevacamuflaje óptico y debe pasar desapercibidos, otro en el que alguienlleva Snake y otro al MKII…Muchos y variados. Las partidassoportan un máximo de 16 jugadores simultáneos lo que es más quesuficiente. Un número mayor eliminaría el componente estratégico.

También se hanintroducido los puntos Drebin como moneda de compra de armas. Un modode juego permite obtener puntos Drebin por cada muerte conseguida ycon éstos se pueden comprar armas o mejoras esto recuerda juegoscomo, por ejemplo, Counter Strike. Esto le da cierto toqueestratégico a las partidas pues algunos del equipo pueden llevararmas de larga distancia mientras que otros se equipan para mediadistancia, se puede optar por mejorar un arma o ahorrar para comprarotra mejor en función de como se vaya desarrollando la partida. Cadapersonaje podrá llevar en general 1 fusil, 1 pistola y algún objetocomo granadas o revistas picantes para distraer al personal.

Al igual que ocurríadurante la aventura de Snake el online también tiene guiños a lasaga que no hacen olvidar en ningún momento a que estamos jugando.La utilización de cajas de cartón para escondernos o la posibilidadde distraer al enemigo con revistas verdes son algunos de ellos.

Para mejorar laexperiencia el juego permite la formación de clanes y da soporte ala comunicación por voz. Aun así y para los que, como yo, nodispongan de micro también se pueden dar órdenes y respuestasrápidas mediante una serie de frases prefijadas bastante útiles.

SONIDO

 

Elsonido en casi cualquier juego online de este tipo pasa a un casicompleto 2º plano y aquí ocurre lo mismo. No tiene nada que hacerfrente a la gran banda sonora del MGS4 pero aun así cumple. Tienealgunas melodías que nos acompañarán durante las refriegas y quevarían de más suaves los primeros minutos de juego a tensas cuandoqueda poco para terminar la partida.

Losefectos de sonido son exactamente los mismos por lo que lasexplosiones y disparos de las diferentes armas están muy bienrecreados.

CONCLUSIÓN

 


MetalGear Online es un grandísimo juego online que promete muchas horasdelante de la consola. Las partidas son desde rápidas y frenéticashasta calmadas y sigilosas pero ante todo divertidas. Apenas hay laglo que mejora aun mas la experiencia. Konami ha sabido trasladarperfectamente las características de la saga al mundo online.

 

Pros

  • Partidas a la medida de cada uno

  • Gráficamente tiene un nivel muy alto

  • Subida de nivel, diferentes niveles, muchas armas…horas de diversión

Contras

  • Actualizaciones demasiado largas

  • Creación de la cuenta específica para los juegos de Konami

  • Pocos mapas

NOTA: 8,5

Análisis Mass Effect

 
 
GRÁFICOS

Se ha hablado mucho sobre este apartado y desgraciadamente se ha hecho más hincapié en sus defectos que sus increíbles virtudes.

Gráficamente es un juego grandioso, en todos los sentidos. Los modelados son perfectos, directamente. No tanto las animaciones, especialmente las faciales pero están tan bien recreados que esto pasa a un segundo plano. Mass Effect no sólo modela humanos, hay una increíble cantidad de criaturas con las que te topas a lo largo de la aventura. Mención especial, por espectacularidad, a los Krogan.

Los planetas hay de todo tipo, color y forma como suele decirse. Dentro de la aventura principal visitas unos cuantos planetas que están genialmente detallados y muy variados desde pequeños bosques hasta montañas heladas. Dentro de los planetas no sólo se recorren colonias humanas tendremos que visitar, y limpiar dicho sea de paso, desde edificios a minas, pasando por laboratorios y cualquier otra cosa que podáis imaginar. Durante los recorridos podremos usar un vehículo con dos armas, una con munición ligera y otra pesada. Personalmente es de las cosas que menos me ha gustado aunque iba bien para recorrer largas distancias.

La iluminación del juego es soberbia tanto en explosiones como en el fuego y especialmente en la iluminación de los tantos soles que veremos durante la aventura. Especialmente me ha gustado la recreación de la electricidad en partes concretas del juego.

Como defectos, que los tiene, su poco estable framerate y las cargas. Cuando se junta una pequeña multitud el juego no es que baje los fps es que directamente se para durante un cortísimo periodo de tiempo y después continúa como si nada, algo que me ha dejado bastante chocado. Las cargas son demasiado largas. Debo decir que yo sólo he jugado desde disco duro y según comentan en el foro las cargas se han reducido pero aun así por momentos se hacen algo molestas, como cuando te subes en algún ascensor, pero nada que no impida disfrutar del juego.

JUGABILIDAD

Se podría dividir el juego en 2 partes totalmente diferentes, La Ciudadela y la exploración. En la Ciudadela tendremos que pasearnos la mayor parte del tiempo y realmente echaremos en falta un mapa en pantalla. Aquí no hay mucho que destacar simplemente iremos de un sitio a otro hablando, aceptando algunas misiones secundarias o prosiguiendo con la principal. En cierto momento abandonaremos este lugar para ir a explorar durante unas horas y después volveremos otra vez.

El juego quiere dar una sensación de libertad de la cual carece aunque consigue bastante bien trasmitir la sensación. Realmente la aventura es corta, pero corta corta corta…se puede acabar perfectamente en 10 horas o incluso menos según el modo de dificultad. Una vez sales de la Ciudadela tienes que ir 3 planetas y puedes elegir el orden de visita. Antes de ir a cualquiera de ellos, después o entre uno y el siguiente se pueden visitar toda una serie de planetas secundarios.

Los planetas secundarios son pobres, tanto en diseño como en tamaño y especialmente quedan bastante mal parados si tuviéramos que puntuarlos como una misión secundaria. Todos son exactamente iguales, tienen 1 colonia (o varias), 1 mina (o varias) y una anomalía (o varias). Lo visitas todo, matas a los enemigos y a otra cosa. El tramo entre una cosa y la otra lo haces con el vehículo y los espacios son tan grandes como vacíos. Aun así en hasta divertido conducir el coche al principio y luego pasar a ser algo rutinario. Aquí y en las misiones secundarias de la Ciudadela es donde están las horas que le faltan a la aventura principal y que ojala tuviera, pero alargan mucho la vida útil del juego y eso es de agradecer.

Cuando aparecen enemigos y sacas el arma el juego pasa a ser casi un Scooter o directamente un shooter. Apuntas en 3ª persona, te puedes parapetar a lo Gears of War tras algunas esquinas o cajas y usar toda una serie de habilidades según que tipo de personaje hayas elegido al principio de la aventura. Las habilidades no son muy variadas y todas parecen la misma en cuanto al movimiento del personaje al hacerla pero tienen diferentes efectos. Subiremos niveles no sólo matando enemigos, aunque eso haremos la mayor parte del juego, sino también investigando terminales, encontrando ciertos objetos, propeccionando planetas desde la nave…en fin, de muchas y variadas formas. Con cada nivel podremos mejorar las habilidades tanto del personaje principal como de los compañeros supongo que esto es así en todos los rpg occidentales.

Cada personaje irá armado con una pistola, escopeta, metralleta y rifle francotirador pero sólo podrá usar de forma adecuada aquellas armas con las que esté entrenado. Por ejemplo un adepto sólo podrá usar bien la pistola y como adepto tendrá acceso a las habilidades de biótica. Por lo que es conveniente según las circunstancias hacer un equipo heterogéneo en cuanto a posibilidad en el uso de armas y habilidades. Además también cada uno se podrá equipar una armadura en función de su especie y también de su entrenamiento. Vuelvo al mismo ejemplo del biótico que sólo podrá llevar armaduras de su especie (humana en este caso) y ligeras. Tanto armas como armaduras se pueden mejorar con tipos de munición o mejoras de escudo.

La jugabilidad no es ninguna maravilla, como shooter se queda en algo intermedio en cuanto a calidad ya que es demasiado lento pero entretiene y engancha bastante por aquello de mejorar las habilidades o conseguir nuevas y la posibilidad de mejoras armas y armaduras le da cierto componente estratégico.

HISTORIA Y SONIDO

Aquí es donde radica la grandeza del juego. Cualquier amante de la ciencia ficción quedará irremediablemente atrapado con esta historia. Es soberbia. No quiero comentar absolutamente nada mas porque vale la pena descubrirla por uno mismo pero es lo mejor del juego con diferencia.

Merece mención especial el increíblemente veraz universo que ha creado Bioware. Durante el transcurso del juego te das cuenta de que todo encaja. Sabes que estás frente a algo que es pura ficción pero está tan bien hecho, todo tan bien montado que es motivo de elogio. Durante todo el juego tendremos acceso al códice, que es una especie de enciclopedia galáctica, que se irá actualizando conforme hagamos cosas, hablemos con gente, terminemos misiones…y que es INMENSO. Hay descripciones de planetas, de especies, de armas, armaduras, naves, batallas…de TODO y hace que todo el universo, que la historia misma sea más veraz, más creíble al fin y al cabo.

El juego viene doblado al inglés y con subtítulos en castellano. Una patada en los morros a los castellanoparlantes después de doblarlo al resto de idiomas europeos. Aun así es un muy buen doblaje al inglés. La banda sonora merece mención a parte. Casa a la perfección con el tipo y estilo de juego. Algunas melodias recuerdan a las de Super Metroid de la ya difunda SNES como la de la menú principal

Pros:

– Recreaciones faciales y ciertos planetas

– Universo veraz

– Banda sonora

 

Contras:

– Misiones secundarias repetitivas

– Algo corto

 

NOTA: 9,5

Análisis God of War Chains of Olympus

 

 

Si algo ha caracterizado a esta saga en PS2 a parte de su ambientación han sido los increíbles gráficos que han conseguido las 2 entregas de la 128bits de Sony. Readyatdawn tenía delante un desafío, debían mantener el nivel el gráfico, teniendo en cuenta la plataforma evidentemente, y además sacar el potencial de la PSP todo sin quitar todas las otras características que diferencian esta saga.

Lo han conseguido y con creces.

GRÁFICOS

Los primeros diez minutos no creerás que el juego lo esté moviendo la PSP y esa impresión irá "in crescendo" durante toda la aventura. Iluminación, sombras, partículas, fuego, luces, modelados, cantidad de enemigos simultáneos, grandiosidad de escenarios…TODO, absolutamente TODO está a un nivel 11 sobre 10. Una absoluta maravilla gráfica. Por si esto fuera poco los escenarios son muy diferentes unos a otros lo que además de la espectacularidad suma variedad y es muy de agradecer.

El techo actual de PSP y nada más que decir.

 

JUGABILIDAD
El apartado que más temor causaba debido a la precariedad de los controles en otros juegos. Han sabido adaptar a la perfección el control de Kratos y además mantener e incluso ampliar los movimientos ya existentes El juego no se limita a machacar botones Kratos podrá y deberá combinar hacer ataques débiles pero rápidos, fuertes pero lentos, combinaciones de ambos, contras, agarres, ataques en salto…Además contaremos durante la aventura con 3 ataques mágicos que se nutrirán de la típica barra azul de otras entregas.
 
Kratos se maneja con el stick mientras que las armas y las magias las podremos cambiar "in game" con la cruceta. Esto mejora la experiencia al no tener que estar entrando en el menú cada vez que queremos hacer un pequeño cambio. La consola responde a las mil maravillas en todo momento.
 
Otra cosa que no se ha perdido durante la coversión ha sido los quicktime events, es decir, las escenas en las que deberemos pulsar un botóno combinación de ellos para llevar a cabo una determinada acción ya seadentro de un puzzle, para acabar con un enemigo o derrotar a un jefe.
 
Además durante la aventura se mantienen los típicos puzzles de la saga que consisten básicamente en empujar objetos, activar mecanismos o girar manivelas. Estos "puzzles" entremezclados en la aventura entre batalla y batalla es otro de los apartados característicos de la saga y Readyatdawn ha sabido trasladar lo a la perfección.

 

 

SONIDO

 

El doblaje al castellano mantiene el nivel de las 2 entregas de PS2 que era sobresaliente aunque no es algo sorprendente viniendo de un estudio interno de Sony. La BSO pasa a un plano algo inferior comparada con la épica del 2 y quizá le falte algo de fuerza en ciertos momentos pero aun así cumple muy bien su cometido y vuelve a hacernos recordar a sus hermanas mayores.

 

 

HISTORIA Y DURACIÓN

 

Cronológicamente Chains of Olympus se situa antes del primero. Kratos sigue intentando complacer a los dioses para que lo libren de su maldición. Realmente la historia en esta saga no ha sido algo realmente importante aunque si es entretenida pero no deja de ser la típica historieta de un juego de acción. Si alguien juega a esta saga no es para conocer el devenir de Kratos aunque con los años se le ha cogido cariño todo sea dicho.

El juego es corto, demasiado corto. Los de PS2 no eran especialmente largos pero esto es poco mas que una demo. El juego se puede completar la primera vez y sin guía en menos de 5 horas lo que es verdaderamente ridículo ya que cuando empiezas a disfrutar del juego y crees que estas en el ecuador del mismo te encuentras ya viendo el "ending".

Lo bueno es que, como viene siendo costumbre, se desbloquean desafíos y un nivel extra de dificultad tras la primera partida que alargan la vida útil del mismo. Las 10 – 15 horas de juego no te las quita nadie y eso sumado a su irresistible precio actual (20€) hace que sea un compra recomendadísima.

 

Pros:

– God of War en estado puro

– Gráficamente está a otro nivel

– Divertido como pocos

 

Contras:

– MUY corto

 

NOTA: 9

Análisis Metal Gear Solid 4

Kojima nos brinda el final de su más famosa saga y la termina por todo lo alto. Snake vuelve viejo y cansado para terminar lo que empezó, su última misión.

Esta última entrega viene más cinematográfica que nunca, con más vídeos que los MGS anteriores pero pone punto y final a la saga de una forma brillante.

GRÁFICOS

Gráficamente el juego no sólo cumple sino que por momentos es increíble.  

El juego está dividido en 5 capítulos. Antes de cada uno de ellos es necesaria una, absurda, instalación de 3 minutos. Digo absurda porque una vez terminado el juego si queremos rejugarlo tendremos que volver a instalar cada capítulo llegado el momento. Un sin sentido.

Cada capítulo es completamente diferente al anterior. No sólo son diferentes por la localización geográfica y toda la variación en cuanto a gráficos que ellos conlleva sino que además la acción en cada uno de ellos es completamente diferente. En todos tendremos que pasar inadvertidos, como viene siendo normal en esta saga, pero cada uno de los 5 capítulos nos presentará unos objetivos muy diferentes, desde salir de un edificio mientras eliminas a los enemigos hasta perseguir al objetivo sin que se cuenta, pasando por una increíble lucha contra decenas de Gekkos (tanques bípedos automatizados) a manos de la torreta de un camión blindado.

Todo está genialmente detallado. Podremos pasar de unas solitarias y arenosas calles de una ciudad en medio de la nada a una jungla en el corazón de Sudamérica. Cada capítulo está dividido en zonas de un tamaño muy variable, desde muy pequeñas a enormes. Generalmente se puede pasar de una zona a otra por varios caminos lo que lo hace bastante rejugable pues puedes sobrepasar la zona de control enemigo no sólo de varias formas sino por varios caminos.

Los modelados son lo mejor gráficamente del juego tanto de personajes como de algunos objetos. Mención especial merecen los personajes y principales y más aun el protagonista, Solid Snake. Además de los modelados la animación facial también es soberbia lo que junto al excelente doblaje (al inglés) da una veracidad al juego con la que otros títulos sólo sueñan.

Si hay que destacar algo negativo del título de Konami sería sin duda las texturas. Aunque desde una distancia media-larga no desentonen cuando estamos muy cerca si aprecia la baja resolución de las mismas. Aun así este defecto se reduce al ver la inmensa variedad de ellas que hay a lo largo de la aventura debido, de nuevo, a la diferencia geográfica de cada uno de los actos.

Mientras nosotros nos infiltramos tendrá lugar a nuestro alrededor y en casi la totalidad de actos una lucha entre ejércitos rivales. La carga en cada escenario será bastante grande por un elevado número de personajes en pantalla y porque las explosiones y disparos no cesarán en casi ningún momento. Los FPS se mantienen como una roca en el 99% del juego habiendo algunas ralentizaciones para nada molestas en momentos muy muy puntuales. Algo puramente anecdótico.

Una de las cosas más impresionantes es la transición de cut-scene a ingame. Cuando esteis viendo la introducción del juego y repente aparezcan los recuadros de arma/objeto simplemente no lo creeréis.

JUGABILIDAD

 

La jugabilidad se ha depurado y está elevada a su máxima potencia. Como en los anteriores capítulos podremos andar, correr, pegarnos a las paredes o golpearlas para hacer ruido, colgarnos de salientes…pero además en esta nueva entrega…

Snake viene equipado con el traje "octocamo" que le permite adquirir el color y la textura de cualquier material sobre el que se apoye o tumbe. Una vez tumbado además del movimiento de arrastre de otros capítulos de la saga tiene un nuevo movimiento más lento, también se ha añadido una vista en tercera persona ligeramente desplazada cuando Snake apunta lo que mejora mucho la experiencia de combate.

Otacon nos ha construido un pequeño robot que nos sacará de más de un apuro, el MK II. Este robot a control remoto y con camuflaje óptico nos servirá para revisar el entorno cercano o derribar a los enemigos sin matarlos. También tendremos a nuestra disposición el Solid Eye. Aunque no es como el radar Soliton el MGS1 y 2 si es mucho más útil que cualquier objeto del 3. Además de la vista normal del mismo, que nos muestra como puntos brillantes a los enemigos y cuyo halo aumenta con el ruido, también nos permite entrar en un modo de visión nocturna y en otro tipo prismáticos. Este aparato al igual que el anterior y todos los electrónicos van con batería. Como cosa curiosa también tendremos a nuestra disposición un Ipod con el que escuchar las canciones que vayamos recogiendo por los diferentes actos.

En esta entrega Snake cuenta con el arsenal más grande de la saga con diferencia aunque por contra la mayoría de armas estarán bloqueadas (se explica durante la aventura) y para poder usarlas deberemos pagar a un curioso vendedor de armas llamado Drebin. Este personaje además de desbloquearnos las armas nos venderá otras, piezas para modificarlas, balas y algunos extras curiosos como revistas Playboy. Las posibilidades son casi infinitas, desde usar 1 ó 2 armas para pasarte todo el juego como ir comprando y mejorando cada acto según las circunstancias. El dinero para estas transacciones lo conseguiremos con la venta, automática, de las armas y mejoras que encontremos durante la aventura.

Otras de las señas identificativas de la saga son la gran cantidad de escenas como método para contar la historia siempre acompañadas de unos planos y movimientos de cámara muy cinematográficos. MGS4 nos trae lo mismo elevado al cuadrado. El número de horas que pasaremos simplemente mirando la pantalla no se puede contar con los dedos de una mano pero está tan genialmente realizado que apenas nos daremos cuenta.

 

SONIDO

 

La banda sonora vuelve a estar en manos de Harry Gregson-Williams y se nota. Aunque esta vez gran parte de la BSO está formada por temas anteriores nos trae algunos propios como el melancólico "Old Snake" que se funden a la perfección con el juego.

Todo el juego está lleno de detalles para los fans de la serie y la banda sonora no es menos. Canciones sonarán en momentos puntuales y harán que los pelillos de los brazos de miles de jugones y fans se pongan de punta mientras los recuerdos de vivencias anteriores vienen a nosotros.

El doblaje nos vuelve a llegar en inglés pero está a un nivel tan alto que no hay queja alguna. David Hayter borda el trabajo de un Snake viejo y cansado, haciendo el doblaje de su vida. El resto de voces casan a la perfección como viene siendo costumbre en la saga.

HISTORIA

 

Kojima tenía un reto bastante grande y era contestar a todos los interrogantes que cada entrega había abierto. Lo consigue y de una forma magistral. Te podrá gustar menos o te podrá gustar mas el modo que ha tenido Kojima de terminar la historia pero no se puede negar que lo ha hecho de una manera brillante.

Este MGS se sitúa temporalmente 4 años después del incidente de Bid Shell (MGS2) y 9 años después del de Shadow Mosses (MGS1). No sólo es necesario haber jugado alguna vez a los anteriores sino que es casi imprescindible haber terminado los 3 últimos y tenerlos frescos pues las alusiones, sin apenas explicación, a momentos anteriores son constantes.

En momentos puntuales y mediante la pulsación de botones (X normalmente) se nos presentarán a modo de flashbacks imágenes del tema que estén tratando. Por ejemplo cuando salga la palabra "Ocelot" en la conversación aparecerá "X" arriba y al pulsarla veremos imágenes de Ocelot en MGS1, 2 y 3. Esto ayuda aunque repito, es OBLIGATORIO haber jugado a los capítulos anteriores.

NOTA

 

Gráficos: 9,5
Jugabilidad: 10
Sonido: 10
Historia: 10

GLOBAL: 10