The Stranglers – Golden Brown (1981)

Hoy inicio la nueva sección que nos trasladará a muchos años del pasado y del presente para enseñar la música internacional mas exitosa de los ultimos 40 años. La primera canción que os enseño me la propusieron y la encontré adecuada para el blog, espero que me digais que os parece y si creeis comveniente esta sección de paso poned vuestras listas de canciones para la sección…

Saludos Very Happy

The Police y Sting (3a Parte) Los 80 llegan…»La llamada época oscura»

Y de nuevo estoy aquí para contar los quehaceres de uno de los grandes grupos musicales del siglo XX, The Police. Nos quedamos en el disco Zenyatta Mondatta, y ya era 1980. La nueva decada ya era influencia de nuevos géneros como New Wave y la música de los sintetizadores, y The Police no se quedaría atrás pero como que el disco ya había salido se tenían que dedicar a probar en los conciertos, igualmente como que les faltaba aprendizaje hicieron triumfar sus canciones del disco, al público le encantaba la música del estilo de los anteriores discos la mas clara de las canciones fue, Don’t Stand So Close To Me:

The Police – Don’t Stand So Close To Me:

La canción fue rápidamente escalando entre las listas de todo el mundo, y entonces Sting que sentía atracción por los entornos lejanos para abrir nuevas fronteras en su carrera musical decidió que harían giras hasta en lugares que no era demasiado corriente hacer conciertos en aquella época como Polinesia, India, Japón, China… Y acertaron con la propuesta ya que cada vez estaban mas convencidos de que podían entrar en un mundo que estaba dominado por los Rollings pero también por el pop de Michael Jackson y hacerse un ricón lo suficientemente ancho para sus espectativas. En esa época introducieron música muy especial en sus conciertos que ya no era tan experimental como anteriormente pero ese estilo se resumía en Driven to Tears:

The Police – Driven to Tears

 

El disco era una constante muestra de la habilidad en el bajo de Sting que destacaba mas que la guitarra de Andy Summers. Pero si bien el disco era un logro en ventas The Police quería mucho mas que eso, quería hacer todos los estilos de música en los que se vieran capacitados de resaltar que no eran pocos…y después de encerrarse en un oscuro estudio y de un trabajo intenso para aprender a manejar sintetizadores.

The Police – Behind My Camel

Pero para crear algo distinto a la oscuridad a la que se sometían para grabar y a la que se veian las canciones que usaban estos aparatos durante ese mismo inicio de década. El disco lo titularon Ghost in the Machine y aunque muchos críticos dicen que es el disco mas oscuro.

The Police – Darkness

Segun mi modesta opinión es un giro mas fiestero de The Police, y nos enseña un poco mas mezclas estrambóticas y coloristas pero también riffs tétricos y fantasiosos, un ejemplo de los últimos es la canción Spirits in the Material World:

The Police – Spirits in the Material World

1981, musicalmente The Police estaba comprobando una salto generacional impresionante, ya era casi irreconocible esta música con por ejemplo Roxanne, todo era tan distinto que el grupo parecía rejuvenecido, otro, hasta que se enseño una canción que volvía a lo clásico y era una fiesta, Demolition Man (OPINIÓN DEL ESCRITOR: Esta versión si que es buena y no la del Guitar que es muy pesada)

The Police – Demolition Man

Pero el grupo con ese disco se había puesto mucho en política y sociedad, era como de una forma un disco sobre los fantasmas mecanizados (el mundo moderno) y una crítica a ellos y al mundo que constantemente disputa entre clases sociales. Pero una canción mostró que el grupo se acordaba de la lucha entre clases y el terrorismo, el conflicto Irlandés y Domingo Sangriento, Invisible Sun:

The Police – Invisible Sun:

Con este video os dejo hasta la semana que viene espero que os haya gustado hasta ahora porque creo que lo que viene es mejor. Y os espero aunque no puedo pasar lista como Lorena 

Saludos Very Happy

Análisis: Animal de Kesha (2010)

A dia de hoy tenemos claro que el género pop esta inundado de propuestas que siguen un mismo y estereotípico modelo de música remasticada como un chicle que va pasando de boca en boca o este caso de oreja a oreja. Que ocurre este suceso es realmente una castaña social en la que los que intentamos buscar buena música pagamos justos por pecadores…

Como siempre vamos a ver si este disco merece o no la pena para guardarlo entre nuestra cuidada estanteria de cultura musical o merece que con el hagamos puntería con nuestra papelera mas cercana. Para hacer una presentación, Kesha es una estrella emergente de clase popera que la destacaría por una pose como persona bastante perdida como si fuera medio bebida, aunque ya sabemos por cultura que hay algunos que beben y otros que hacen ver la actitud.

Análisis

Kesha – TiK ToK

Empecemos por un concepto general de las melodías. La verdad no hay nada que me sorprenda en absoluto, todo el estilo melódico que vemos en este disco lo tengo mas que escuchado por suerte o por desgracia. No hay nada portentoso que la verdad me sorprenda, sigue el estilo musical popero simplón que engancha a las massas mas por la publi que por ofrecer nada interesante. En definitiva en innovación musical es bastante mediocre.

Kesha – Blah Blah Blah

Respecto a la parte vocal mi valoración es la misma que el título de esta canción bla, bla, bla una paliza considerable con la típica voz de chica que se quiere hacer la rebelde o hacerse la algo, pero que se la pega en el intento. En definitiva, lo que hace es que suene pues un poco gilipollas la tia. Algo parecido a pegarle a alguien con un palo en la cabeza y luego hacerle hablar sin que se tropiece. A parte la voz esta editada en cada canción queriendo poner efectos electrónicos, que no me parece mal distorsionar la voz con efectos electrónicos sinó hacerlo en cada canción con un criterio bastante irregular.

Kesha – VIP

Hay algun punto del disco exactamente en el final (esta canción que os presento encima) que si se ve de horizonte de lo extravagante que no suena rematadamente mal pero no me incita para nada la verdad. Vayamos a lo instrumental, que se soluciona también con lo mismo de siempre, aparatos eléctricos. Todo el rato es pum pum pum y pip pip pip, cosa que no ayuda a que mire con buenos ojos el disco. En algun momento se quiere poner un piano pero poco dura la alegría en la huerta ya que te hacen un inicio de la canción a piano y luego ¡¡¡venga!!! pip pip pip pum pip pip pip. Puede que se crean que alternando el orden del efecto pum y del pip estan haciendo algo novedoso, pero ni en sueños.

Kesha – Your Love Is My Drug 

Como no en estos discos sólo les veo la salvación en la parte rítmica con la batería, que igualmente tiene mas enchufes y interruptores que espíritu propio. Los ritmos van cambiando pero no ofrecen nada por lo que sentirse rematadamente orgulloso. Igualmente no niego que haga la fábrica del rock comercial ritmos pegadizos, pero hipnotizan las cabras mas que deleitan a la gente. De eso debe venir lo de Animal porqué sinó… 

Kesha – Boots And Boys

Conclusiones

Animal no me convence para nada. Anda que no hay cosas para conseguir hacer algo bueno de música en este mundo. Mira que pueden haber ideas y alternativas como para que tenga que ser esto lo que mas tenga que vender. ¿Que pasa? ¿Porqué te vienen los de la MTV o los de los 40 Principales a decir que es lo que mas se vende, se tiene que ir a comprar? Pues no, porqué ellos hacen que sea lo mas vendido. Ya no queda la idea de hacer pop memorable y canciones que nos queden para siempre sólo la pasta y la fama.

Valoración

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