Conan y el Dios de medianoche

Hoy tengo el placer de hablaros de una miniserie que llevaba tiempo deseando que se publicase en España, desde que supe de su existencia en Estados Unidos y que por fin he podido leer tras la reciente publicación por parte de Planeta Agostini Cómics en un excelente tomo recopilatorio, y es nada más y nada menos que Conan y el Dios de medianoche. Mis expectativas eran altas, pero afortunadamente puedo decir que la serie ha cumplido. Os invito a que conozcáis la última gran aventura de Conan publicada por Dark Horse, porque, desde luego, no tiene desperdicio. Ahora os cuento el por qué.

 

 

La historia de esta miniserie de 5 números está situada justo tras los acontecimientos narrados en la novela "La hora del dragón" del propio Robert E. Howard (también conocida como "Conan el conquistador"), y por tanto nos presenta a un Conan maduro, rey de la poderosa Aquilonia, el reino más temido de Hyboria y recientemente casado con Zenobia, que lleva en su vientre al hijo del cimmerio que deberá heredar el trono de su padre. Sin embargo, tanta tranquilidad en la vida del cimmerio resulta aburrida, casi podría decirse que le molesta, así que no tardará en llegar un embajador de la lejana y misteriosa Estígia a poner patas arriba dicha tranquilidad. Conan verá cómo este brujo le arrebata algunas de las cosas que más ama (y no puedo dar más detalles) y, sediento de venganza, no dudará en movilizar a todo su poderoso ejército para poner rumbo a Estígia cruzando las tierras hyborias con una maquinaria de guerra capaz de recordar a todos los reinos quién es el rey guerrero de Aquilonia.

Así comienza una historia que sólo puede ser definida como ambiciosa y épica con mayúsculas. Es con toda seguridad, junto a la serie regular "Conan la Leyenda", la mejor aportación que ha hecho por el momento Dark Horse a ya larga lista de aventuras del cimmerio, y eso es mucho decir teniendo en cuenta que ha publicado historias de mucha calidad como "Las hijas de Midora", "Los demonios de Khitai" y "Las canciones de los muertos". El respeto por el personaje y su mundo y el cuidado en poner grandes autores al servício de estas historias está haciendo que Dark Horse acierte plenamente con su andadura bárbara (y crucemos los dedos para que siga siendo así).

Centrándonos en la miniserie y sus autores, el guión corre a cargo de Joshua Dysart, que, además de dominar el estilo que una historia de Conan requiere, demuestra una gran capacidad para construir una historia épica, para engrandecer al héroe y para dar a la historia un aire de superproducción cinematográfica muy de agradecer ante una historia tan ambiciosa. Del dibujo, por otra parte, se encarga un acertadísimo Will Conrad del que sólo se puede decir que está estupendo, sin llegar a niveles sublimes pero cumpliendo perfectamente, lo cual es de agradecer, y lo mismo se puede decir del color. Así, por tanto, tenemos una historia muy bien escrita y dibujada, lo que nos da una experiencia general estupenda con muy pocos puntos negativos, de hecho, yo solamente hablaré de uno de ellos.

El único punto negativo de la obra, y que en realidad no puede llamarse un punto negativo si no un aspecto que podría haber sido mejor, es la curva de tensión de la historia. Me explico. El primer número te deja realmente sobrecogido, expectante, con la sensación de que se va a armar un galimatías de órdago, una guerra a gran escala con todas sus consecuencias, pero a medida que la historia avanza la cosa se desinfla un pelín hasta terminar siendo realmente una historia de Conan muy épica, sí, pero dentro de una normalidad. Vamos, que al final no queda tan distante de ser una aventura de las habituales del bárbaro, con seres extraños, algún brujo rondando por ahí, etc. Esto no es malo, ni mucho menos, porque como ya he dicho está muy bien hecha y sigue siendo una historia grande, pero sí que es cierto que las expectativas tras el primer número son ligeramente más elevadas de lo que después termina siendo la historia.
 
Planeta la edita, como ya he dicho, en un único tomo recopilatorio, edición perfecta para hacerse con toda la miniserie de una vez y disfrutarla en condiciones, sin tiempo de espera entre los números y dejando atrás el dichoso formato de enclenques números de grapa. Además el tomo incluye un número extra previo a la miniserie que sirve de prólogo a la historia, aunque tengo que advertiros de que este prólogo está realizado por otros autores y que, por tanto, si abrís el libro y lo ojeáis no tengais en cuenta el nivel artístico de las primeras páginas, pues es muy inferior al trabajo que realizan después Dysart y Conrad en la miniserie en sí. Es un libro obligatorio para los fans del cimmerio y muy recomendable si te gusta el cómic, la fantasía heróica o simplemente quieres ver de qué va esto de Conan. ¡ Que tiemble hyboria ante el firme paso del rey guerrero de Aquilonia, Conan está sediento de venganza, por Crom !

 

La Alhambra, mi viaje a Granada

Bueno amigos, pues al fin he tenido la oportunidad de hacer una escapadita a Granada junto a mi pareja en mis pequeñas vacaciones después de muuucho tiempo deseando visitarla, y al fin he podido de una vez por todas estar en la Alhambra, y debo decir que nuestras altas espectativas han sido de sobra colmadas ante esa maravilla, tanto que estaba obligado a contar mi experiencia en el blog, para compartirla con todos los amigos que tengais a bien leerla. Esta es la crónica de un dia inolvidable para mí.

Aunque nuestra idea era hacer esta visita en Abril o Mayo, cuando el tiempo fuese más agradable y el calor no apretase aún, lo cierto es que entre unas cosas y otras lo tuvimos que ir dejando, y cuando nos decidimos descubrimos que no es tan fácil hacerse con entradas, pues las reservas deben hacerse con bastante tiempo de antelación o bien guardando mucha cola el mismo dia en la taquilla de la Alhambra (algo a lo que no quería arriesgarme). Pues bien, una vez con las entradas reservadas pillamos un billete de autobús y… a Granada!

Una vez en la ciudad la impresión fue inmejorable, especialmente cuando, tras coger un autobús de línea que nos dejó en el centro, lleguamos al barrio del Albaicín, y aquí comenzó una especie de viaje en el tiempo. Y es que las calles del barrio conservan, pese a la parafernalia turística, un innegable aroma a ciudad antígua, a barrio árabe realmente encantador. Sus calles estrechas y laberínticas proporcionan una sombra especialmente agradable en los meses calurosos, y el aroma de las teterías y demás negocios es también auténtico. Hablando de las teterías, como bebedores habitual de té no podíamos dejar de visitar alguna, y después de comer maravillosamente bien un delicioso menú típico de la Alpujarra, entramos en una muy muy bonita, con una decoración deliciosa, una variedad de tés abrumadora y un ambiente más que agradable. Y tras esto, rumbo a la Alhambra!

Nada más llegar, tras subir por un precioso parque totalmente verde, teníamos hora para visitar los Palacios Nazaríes, la parte estrella de la Alhambra, diría yo. El espectáculo estaba a punto de empezar. Y es que realmente todo lo visto anteriormete en fotos, postales, etc palidece ante la belleza de ese lugar. Cada patio, cada sala, cada puerta, ventana, cada rincón es una gozada en el que podrías recrearte horas. Realmente me faltan las palabras para describir lo que hay allí. Es lujo con mayúsculas, y mires donde mires solo te encuentras infinitos detalles de un gusto exquisito. La cámara apenas daba a basto para captar todo aquello, y realmente, viendo ahora las fotos, lo cierto es que por muchas que hagas la sensación de estar allí es irremplazable.

Tras finalizar la visita a los Palacias Nazaríes nos dirigimos con calma a la Alcazaba. Subimos a las torres más altas y desde allí nos relajamos y nos maravillamos con las vistas de la ciudad, con Sierra Nevada al fondo. Ver el barrio del Albaicín desde lo alto es una pasada, aunque el calor que hizo ese día y el sol abrasador no nos permitió estar mucho rato ahí arriba.

Tras esto, rumbo a los jardines de Generalife. ¿Y qué podemos decir de esto? Pues que estos árabes sabían vivir bien, sí señor. Los jardines son relajantes a más no poder, llenos de sombra, de fuentes y arroyos que refrescan el ambiente. Un lugar fantástico para relajarse y recrearse.

La tarde iba llegando a su fin y era hora de ir hacia la estación de autobuses para volver a casa, así que, cansadísimos pero enormemente satisfechos salimos de la Alhambra. Atrás quedaba nuestra visita a una de las maravillas del mundo, indudablemente, a una de las GRANDES maravillas del mundo, digan lo que digan las listas (Una lista en la que figura un simple amasijo de hierros como la Torre Eiffel y la Alhambra no figura está claro que no es una lista seria).

En fin, lo cierto es que no me importaría volver en otras ocasiones, aunque aún me quedan muchas otras cosas por ver, pero indudablemente debo recomendar a todos los que aún no conozcan la Alhambra y la ciudad de Granada que no esperen más para visitarlas. Os aseguro que no saldreis defraudados, y todos aquellos que ya la conocen estaran de acuerdo, ¿verdad?

Monster, de Naoki Urasawa

Bueno, por fin he terminado de ver una serie que me hatenido meses ocupado y que llevaba mucho tiempo queriendo disfrutar, y hequedado tan impresionado con ella que no he podido resistirme a escribir unartículo pese a que muchos ya la conoceréis y a otros quizás no osinterese mucho el manga ni el anime. Pero lo cierto es que esta serie, como lepasa a las obras maestras, está por encima de todo eso, es decir, es unahistoria que puede y debe disfrutar todo el mundo, dejando de lado si uno es aficionadoal cómic japonés o no. El por qué os lo contaré ahora, intentando no destriparnada de su elaborado y absorbente argumento. Bienvenidos a Monster, de Naoki Urasawa,bienvenidos al misterio y la intriga con mayúsculas.

Kenzou Tenma es un neurocirujano japonés quetrabaja en Alemania. Lo tiene todo: es muy bueno en su trabajo, tiene unaprometida preciosa y un futuro prometedor en el hospital donde trabaja. Pero undía le ordenan que opere a alguien famoso en vez de a un hombre en estadocrítico. A partir de ese momento, decide que hará lo que él crea que está bien,sin importarle los temas políticos. Un día llegan un niño y su hermana pequeña.El chico tiene una bala alojada en la cabeza, una operación que sólo él puede realizar.Pero poco después, llega un político al hospital y la dirección quiere que elDr. Tenma se olvide del chico y opere al político. Tenma decide que hará lo quecrea correcto y que salvará la vida del chico. La operación del niño fue todoun éxito, pero la del político fracasó, haciendo que la vida de Tenma se vengaabajo: no lo tienen en cuenta para una promoción y su prometida está cada vezmás distante con él y termina con dejarlo. Pero poco después, empiezan asuceder asesinatos extraños en torno al Dr. Tenma. Y curiosamente todos lebenefician, así que el primer sospechoso es él, aunque no hay pruebas. Pero porlo visto el chico al que salvó la vida tiene algo que ver, y es más de lo queparece… (Sinopsis extraída de Frozen Layer)

Éste es el argumentoque da pie a la serie. Antes de nada tengo que decir que yo no he tenido laoportunidad de disfrutar del manga original, sino de la versión anime, perotengo entendido que son prácticamente idénticas.

De esta particularmanera empiezan 74 capítulos que desarrollan una trama compleja y misteriosa amás no poder. Durante el viaje de Tenma para demostrar su inocencia, el autornos va revelando la información con cuentagotas y de manera magistral para queel interés no decaiga y tenernos enganchados. Vamos, que esta serie es de lasque ves un capítulo y cuando termina necesitas ver otro, y así hasta que teobligas a parar. Para ello nos presenta asesinatos, conspiraciones,organizaciones secretas, extraños experimentos (o no tan extraños) llevados acabo en el pasado, personajes que deben ir recuperando sus recuerdos borrados yun largo etcétera. Pero no es Tenma el único protagonista, ni mucho menos. Lalista de personajes que van tejiendo sus historias a lo largo de la serie esamplia, y a medida que sus vidas se van cruzando, todas las piezas delcomplicado puzle que es la historia van encajando poco a poco, de manera que elautor demuestra que nada era casual, que todo estaba atado y bien pensado desdeel principio.

Hay que destacartambién que Naoki Urasawa, además de un genio contando historias, es un dibujante de sobrado talento (me refierotanto al manga como al anime, pues visualmente también son idénticos). Esdifícil encontrar un dibujante japonés tan versátil, capaz de crear a tantospersonajes como aparecen en Monster y que sean todos tan diferentesfísicamente. Plasma a la perfección los rasgos germánicos de los personajes, aligual que la ambientación de toda la obra (yo he estado en Alemania y desdeluego este hombre sabe perfectamente lo que hace). Así que si a la genialhistoria le sumamos el magnífico dibujo que desborda naturalidad en lanarración, lo que tenemos es una historia deliciosa de leer o ver. Y dejando aun lado el dibujo, los personajes son carismáticos a más no poder. Desde loshéroes que se hacen querer hasta los villanos que se hacen temer (si es que sepuede hablar de héroes y villanos, pues en una obra tan compleja estos dos conceptosson muy relativos y demasiado simples para definir a los personajes).

Podría hablar días ydías sobre Monster, pero no quiero extenderme más. En definitiva es unahistoria altamente recomendable si os gusta la intriga y el misterio. No todoslos mangas consiguen el aplauso unánime de crítica y público a nivel mundial,así que por algo será. Sé de buena tinta que esta serie ha tenido enganchadas apersonas que, pese a ser lectores habituales de cómic, no les gusta por logeneral nada el cómic japonés. Ahora sé por qué. Monster quedará siempregrabada en mi memoria como una de mis series favoritas. En cuanto a animes,para mí hay pocos que merezcan ser nombrados en el mismo grupo que la obra deUrasawa. Así que, como se menciona en la serie en repetidas ocasiones, ven y… “miracómo crece el monstruo en mi interior…”

 

Maravillas de la teletienda

Estoy de vacaciones!!! Sí, dos semanas de vacaciones, lo que significa que llevo unos días gozando de la maravillosa programación matinal de televisión, dominada por anuncios de créditos para que nos endeudemos más si cabe (o que agrupemos nuestros créditos y que milagrosamente adelgacen enooormemente) y los anuncios de teletienda, que no tienen desperdício ninguno y sobre los que quiero hablar hoy tras haberme sorprendido y reido mucho con algunos.

Y es que hay de todo, desde estupideces como una bombila que alumbra en los lugares done no hay luz (evidente, si no ¿para qué narices quieres una bombilla?) hasta todas las series de nuestra infancia en un super pack que no te va a caber en ninguna estantería. Pero hoy aquí solo hablaremos de los mejores, de los que dejan huella, jajaja.

Uno de los greatest hits de la teletienda es ese aparato que ahora no recuerdo su nombre pero que hace abdominales por tí mientras tú ves la tele. Osea, alucinante. La gente ahí matándose en los gimnasios ciclándose, sudando como gorrinos y resulta que este bicho te elimina la barriga mientras tú ves en la tele a Mariñas, a Peñafiel o incluso otros anuncios de la teletienda. Seguro que hasta elimina tu barriga mientras comes Phosquitos, y no solo eso, es que te deja un vientre marcado ahí en plan tableta de chocolate que vamos, puedes rallar queso en tus abdominales. Lo que el anuncio no dice es que el cacharro ese te da unas descargas eléctricas que provocan espasmos en tus músculos que vamos, a mí muy muy saludable no me parece, de hecho al pavo del anuncio que sonríe mientras recible brutales descargas eléctricas si te fijas se le ve humo salir por las orejas, y ahora cualquier objeto con carga magnética se queda pegado en su barriga.

Otro gran artículo es la Cama Restform, no por la cama, que una cama hinchable siempre viene bien si vives en un piso pequeño como es mi caso, sino por el desternillante anuncio. La cama se hincha sola! Y para demostrarlo sale una rubia tirada encima de la cama mientras ésta se hincha sola, pero a cámara rápida. El resultado de ver a la rubia sonriendo en un vídeo a cámara rápida es muy cómico, porque pestañea y mueve los labios a cámara rápida, y los caretos son de risa. Y otro momento inolvidable del anuncio es cuando dice que su compañero se podrá girar sin molestarle a usted, porque en ese momento sale una pareja en la cama y uno está quieto y mientras el otro no es que se gire, es que para girarse da un auténtico salto mortal en la cama como si fuese un ninja, pero un ninja licenciado en ninjitsulogía y todo, y al caer la cama casi revienta. Ver para creer.

Otro que me encanta es el Nicer Daiser, este rallador con muchas cuchillas, y me encanta gracias a un amigo que me abrió los ojos sobre un tema, el nombre de este artículo. Y es que su nombre es absolutamente genial, ¿por qué? Porque no necesitas saber cómo se llama para pedirlo, basta con que te suene más o menos. Puedes decirlo de mil maneras y siempre sabrán a qué te refieres: Nicer Daiser, Maiser Daiser, Naiser Maiser, Paiser kaiser, Baiser laiser, Taiser gaiser…qué más da? Hay que ser un genio para que se te ocurra un nombre tan versátil, ¿verdad? Esto también es aplicable, aunque en menor medida quizás, al Slender Shaper, otro bicho para adelgazar previa descarga eléctrica.

En fín podría hablar de montones de ellos, como esa mesa cuyas patas se pueden meter bajo el sofá y acercártela para comer sentado y que, variando su altura y su posición es como tener 37 mesas en una. O el Ped Egg, que con cientos de microcuchillas te raspa las durezas de los pies para que no rompas más medias.  Microcuchillas!!! ¿No os parece peligroso? A mí me da escalofríos. Pero lo más importante de todo es que su precio real es X pero si llamas YA! es menos de la mitad, y ademas te regalan otro artículo igual (¿para qué quiero dos juegos de cientos de microcuchillas? ¡Qué miedooo!) y un juego de toallas. Y si eres de los cien primeros en llamar además una rebaja de 30 euros y una almohada terapéutica de los pitufos. Así que no lo penseis más…¡¡¡disfrutad cuanto antes de horribles descargas eléctricas en vuestro abdomen y de cientos de microcuchillas rasgando vuestros pies!!! Dios mío, que baje Crom y lo vea…

Conan La Leyenda, las nuevas aventuras del bárbaro.

 

Cuando el selloeditorial Dark Horse decidió comprar los derechos del personaje de Conan aMarvel Comics, que había perdido todo el interés en el personaje y lo tenía enel más absoluto abandono, sabían que no adquirían los derechos de un personajeacabado, ni mucho menos, si no un personaje al que le quedaban infinitashistorias por contar, tantas como fuesen capaces de imaginar los buenos autoresque Marvel no se preocupaba ya por dedicar a este personaje. Y eso fue loprimero que hizo Dark Horse, poner a Conan en buenas manos, las mejores diríayo. Así nació esta serie, Conan la leyenda, una serie increíble eimprescindible. Hoy tengo el inmenso placer de hablaros de ella.

 

El encargado deguionizar la nueva serie fue nada y más y nada menos que Kurt Busiek, guionistade gran cantidad de obras míticas como Marvels y uno de los mejores del cómicamericano actual sin lugar a dudas. Éste optó por olvidar todo lo creadoanteriormente por Marvel y narrar las aventuras del bárbaro desde su juventudcuando salió de su aldea, basándose en el personaje de los relatos deR.E.Howard, y no en el Conan ya conocido por todos. Así,presenta una serie denuevas aventuras donde, de vez en cuando, se cuelan adaptaciones de los relatosde Howard (La hija del gigante de hielo, la Torre del elefante, etc). El estilode Busiek es simplemente excelente, las historias y el personaje no pierden niun ápice de su esencia a la vez que están perfectamente adaptadas a una formade narración totalmente actual que contrasta con el estilo de la narración delas historias clásicas. Es como el Roy Thomas de hoy. Además, al contrario delo que sucede con muchos guionistas actuales cuyos cómics se leen en un abrir ycerrar de ojos, Busiek crea historias con suficiente carga de texto como paratenerte entretenido un buen rato. Entendámonos, no llega a los niveles delcómic antiguo donde cada página costaba un rato leer, pero no es ni mucho menoscomo esos cómics de ahora que, entre viñetas que ocupan toda la página o dospáginas y escenas espectaculares, te gastas dinero en el comic y lo lees en 5minutos (y además apenas cuentan nada).

El dibujo, porsu parte, corre en la mayoría de números a cargo de Cary Nord, otro pesopesado. El problema de Nord es la irregularidad de su trabajo. Me explico.Mientras que hay números bien trabajados donde deja claro que es un crack(quizás uno de los mejores dibujantes de cómics actual, para mí), en otros númerosbaja mucho el nivel. No sé si mientras dibujaba esta serie tendría otrosproyectos que algunos meses le impedían dedicarse por completo a la serie, peroel caso es que muchas veces el dibujo está poco acabado, llegando a ser enalgunas ocasiones poco más que bocetos que, de no ser por la mano del excelentecolorista de la serie que termina de darles forma apenas se entendería quérepresentan. Eso sí, su dominio de la anatomía, los recursos expresivos, etc esapabullante. El colorista, como he dicho, también es de auténtico lujo, hastael punto de que la serie ha recibido varios premios por su coloreado.

Hay quecomentar también que entre aventura y aventura del bárbaro, Busiek dedica devez en cuando algún número a narrar una historia bastante novedosa en forma deflashback, la historia del nacimiento y la niñez de Conan en su cimmeria natal."Nacido en el campo de batalla" es el título de esta historia quepoco a poco va desarrollando paralelamente al resto de aventuras con otrodibujante, Greg Ruth, que con estilo muy diferente al de Nord, mucho más crudoy realista, también ayuda a mantener el excelente nivel de la serie.

Personalmente,ésta fue la serie que me hizo engancharme a Conan, la serie que me ha llevado abuscar, comprar y leer con entusiasmo los excelentes cómics cásicos realizadospor Roy Thomas y John Buscema y algunos relatos de Howard y conocer así elmagnífico universo de Conan. La serie, editada en España por Planeta con periodicidadmensual al precio de 2 euros, es de compra obligada diría yo para todos losaficionados a Conan, a la fantasía heroica, a los cómics de aventuras, a loscómics en general, y…qué narices, a cualquiera que quiera leer las mejoreshistorias de fantasía, independientemente de que le guste el cómic o no. Quizássuene exagerado, pero creo firmemente que la calidad que de esta serie está muypor encima de lo que suelen ofrecer las series regulares que se editan mes ames donde suele haber bajones de calidad. El último número editado en España esel 28, que además, es el último que nos regala Busiek como guionista regular,así que este artículo es también de alguna forma un homenaje al trabajo de esteautor. No sé qué hará el próximo guinista, pero Busiek ha finalizado una etapa perfecta,de 10, así que si queréis un consejo, id a una tienda especializada en cómics yhaceos con la serie, especialmente con los números 1-28 de Busiek. Si yaconocíais a Conan os alegrará verlo renacido en tan buena forma, y si no…¡PorCrom, bienvenidos a Hyboria!

 

El reino de la calavera de cristal, mi opinión.

Bueno, pues al fin he podido ver Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (la hubiera visto antes, pero el fin de semana pasada tuve que atender una visita familiar, juas juas). También he leído unas cuantas críticas de otras personas así como de "críticos de cine", aunque particularmente la opinión de estos supuestos entendidos que se limitan a tachar de vulgar todo lo que le gusta a las masas y a alabar películas infumables me la trae soberanamente floja. Pero centrándonos en la peli, la verdad es que como fan de la trilogía anterior debo decir que no solo no salí nada decepcionado sino muy contento, como hacía mucho tiempo que no salía del cine (Iron Man se quedó cerca, pero no llegó a tanto). Veamos por qué.

No entiendo a la gente que dice que no tiene la magia de las anteriores películas. Yo adoro las anteriores, pero que alguien me diga en qué consitía esa magia y qué es lo que ésta no tiene. ¿Por qué la gente no es capaz de ver más allá del pasado? Todas las películas de antes (Indiana, Star Wars, etc) eran increíbles y ahora son un rollo, no? Es más, de hecho esta nueva aventura me parece una auténtica demostración de Spielberg de que tiene la fórmula de película de aventuras más que dominada, porque para mí esta película no es mejor que las anteriores, pero tampoco peor, es Indiana Jones a la altura del que conocíamos, una aventura nueva, sin innovar ni desmejorar, y eso es una inmensa alegría.

Las escenas de acción son de un gusto exquisito, siempre y cuando entendamos qué vamos a ver. Un conocido mío me dijo: "se pasan con las burradas, hay demasiadas casualidades", a lo que yo contesto, Indiana Jones siempre ha sido y es una película de aventuras con cierto toque pulp (much, diría yo), es decir, como intentando plasmar un aire antíguo de película de de serie B donde las burradas imposibles eran la gracia, solo que a gran escala, con mucho dinero y muy bien hechas, y eso es lo que hay en esta nueva película. ¿Podrían haber hecho escenas espectaculares pero creíbles? Sí, pero no sería Indiana, igual que James Bond tampoco sería James Bond sin esas animaladas pulp con aire retro, y es una pena que la gente ya no aplauda en el cine cuando el héroe hace un movimiento imposible o cae por casualidad en el sitio exacto que le permite salvarse por enésima vez, ¿no creeis?

La historia también me gustó mucho. Ya está la gente super sabia que se piensa que sabe más que los demás diciendo que si mezcla cosas de culturas centroamericanas diferentes, que si algunos detalles históricos son mentira, que si está mal documentada (hasta que si se habían documentado en google). Menos mal que estan los sabios para ilustrarnos y que no nos creamos las verdades que Spielberg nos quería hacer creer, ¿no? Chicos, es una película, las anteriores películas de Indy también estaban llenas de contradicciones históricas, de detalles inventados para hacer funcionar la trama o hacer conectar varios puntos de la misma, de mil cosas inciertas, ¿y eso era malo? NO, igual que tampoco lo es ahora. Se trata de una película de aventuras, que lo único que pretende es coger algunos elementos históricos ciertos y leyendas de la cultura popular que no pueden ser demostradas, mezclarlo todo con cosas que directamente son falsas para crear una trama emocionante y evocadora y ya está, punto y final. Si quereis veracidad científica pillaos el canal historia y os hinchais a documentales sobre mayas y lo que querais. ¿Sobraba lo de los extraterrestres? Es una teoría más sobre el origen de las pirámides, simplemente se hacen eco de algo que mucha gente cree, a mí no me parece mal, y en ningún momento está tratado de forma que parezca hortera.

Los actores inmejorables. No me pensaba ver a Harrison tan crecido a su edad, chapó por él !!!

Como músico que soy no puedo dejar de hacer mención a la banda sonora de John Williams, que está incontestable, como siempre. Ningún otro compositor de bandas sonoras utiliza así a la orquesta, sin tirar mano de efectos electrónicos de mentira. Increíble, pese a que la mayoría de temas carismáticos eran de películas anteriores y me pareció oír poco material temático destacable nuevo.

Así que solo queda decir que viva Spielberg, Lucas, Williams, Harrison, y especialmente Indy. he vuelto a sentir la misma magia que sentí al ver por primera vez el templo maldito (la primera que vi por casualidad en la tele cuando estando convaleciente de una operación, para que veais cómo lo recuerdo, y que me hizo buscar enseguida las otras). Id al cine predispuestos a ver acción espectacular, cierto toque humorístico, localizaciones bellas y evocadoras y sobretodo eso, una aventura divertida que no pretende ser histórica ni real, sólo cine de aventuras, como el de antes.