¿Como que el Primero?

Recientemente estaba viendo el trailer del juego Tom Clancy’s Endwar, y en el mismo ponen  “el primer juego completamente comandando por la voz”.  Mi mente dio una señal de alarma y mi memoria inmediatamente recordó esto…

Hey you, Pikachu. Un juego para N64 en donde le dabas ordenes al querido animalito eléctrico de Pokemon a traves de un micrófono que venia incorporado con el juego.

Y la situación me hizo recordar una característica bizarra del mundo de los videojuegos de la cual me había percatado hace tiempo: Hay muchos juegos que son mencionados injustamente, ya sea por los publicistas, los historiadores, la prensa especializada o los jugadores, como los primeros en algo y los verdaderos pioneros permanecen en la oscuridad. Voy a mencionar algunos casos que recuerdo y aclarar las cosas un poco FOR GREAT JUSTICE.

Doom a veces es mencionado como el primer FPS de la historia,  y pese a ser el juego que finalmente creo un lugar para el genero, muchos jugadores rápidamente apuntaron que ID Software ya había creado un juego de ese genero antes, Wolfestein 3D, y que este era realmente el primer FPS de la historia. La verdad es que ya existían otros juegos de disparo en primera persona antes de Wolfestein 3D, el mas antiguo titulado  Maze Wars, el cual merece mas el titulo.

Doom

Wolfestein 3D

Maze Wars

Residente Evil fue apuntado por mucho tiempo como el primer survival horror. Muchos empezaron a recordar a Alone In The Dark, un juego del que claramente RE tomaba inspiración. Muchos amantes del genero se pusieron a trabajar para que AITD fuese reconocido en la comunidad como el primer survival horror. El problema es que están equivocados, ya que el antiguo Haunted House para el Atari 2600 es el juego mas antiguo que presenta características que permiten clasificarlo como survival horror.

 

 

Resident Evil

 

Alone In The Dark

 

 

Haunted House

 

El Metal Gear original es considerado en muchas ocasiones como el primer juego de infiltración, en el debíamos ocultarnos de los enemigos en lugar de enfrentarlos. La verdad: el primer juego en ofrecer esas características fue Castle Wolfestein, el primer juego de la saga Wolfestein, no confundirlo con el ya mencionado Wolfestein 3D.

Metal Gear

Castle Wolfestein

En el momento de la salida de Star Fox para SNES, Nintendo ni corta ni perezosa lo empezó a promocionar como el primer juego poliginal de siempre. Claro que en realidad el primer juego poligonal fue I Robot ( no relación con la obra de Asimov) y otros juegos salidos entre los dos también usaron esa técnica. Malvados publicistas de Nintendo, me engañaron cuando era niño.

Star Fox

I, Robot

En algunas partes es mencionado que Mortal Kombat fue el primer juego en usar gráficos digitalizados. MAL, el primer juego en hacerlo fue Pit Fighters.

Mortal kombat

Pit Fighters

Hablando de juegos de pelea, aquí he visto el caso mas ridículo de esta situación. Durante el boom de este genero en la época de la 16 bits causado por Street Fighters II me encontré con varios jugadores que creían que el titulo de Capcom era el primer juego de pelea. Y esto es ridículo porque el 2 en el titulo bastaba para echar esa teoría por tierra. El primer juego de pelea fue Warrior, un titulo vectorial lanzado en arcade.

 

 

Street Fighter II

 

 

Warrior

 

Y ahora la verdad mas chocante, Pong no fue el primer videojuego. Antes de que apareciese el arcade de Atari apareció en el mercado el Magnavox Odyssey. Esta maquina, que además puede ser considerada la primera consola de la historia, contenía varios juegos interactivos que pese a ver bastante rudimentarios y primitivos pueden ser considerados videojuegos. Existe una controversia en que se dice que el creador de Atari, Nolan Bushnell, cogió la idea para el Pong del juego de tenis que incluía  el Odyssey, ya que su nombre consta en el libro de visitas de una feria en donde el sistema fue mostrado.Bushnell confeso que realmente había visto el aparato, pero que este no le llamo la atención y no lo uso de inspiración.

Pong

Magnavox Odyssey

Bien , estos son todos los casos que recuerdo, espero que halla servido para mostrar la verdad detrás de algunas afirmaciones hechas sobre este mundillo.

Sobreviviendo a un ataque alienigena

¿Algunas ves soñaste con contactar con alienigenas?, ¿has pensado por un momento que no todos nuestros "vecinos" en el universo podrian venir en paz? ¿que puede hacer un simple terricola ante una raza mas avanzada.

Este video de la MIB les mostrara testimonios de personas que sobrevivieron a encuentros hostiles con seres extraterrestres. Oigan con atencion los consejos que tienen para darles, podrian salverles la vida en un futuro.

 

 

 

Ahora por favor vean este objeto en mis manos.

Este es un blog normal y corriente y solo recordaran lo que aprendieron aqui en caso de que lo necesiten.

Mis Especulaciones Sobre Rebuild of Evangelion 2.0

Septiembre 2008, un mes que yo esperaba con algo de ansiedad. ¿Por qué?, porque en Septiembre del 2007 Gainax estreno Rebuild of Evangelion 1.0 y yo tenia esperanza de que Rebuild 2.0 fuese estrenado en el mismo mes. Pero cuando empiezo a notar que nisiquiera un trailer vienen a la luz empiezo a indagar y me entero…

…que el estreno de Rebuild 2.0 fue retrasado para 2009

Pues si, ahora me toca esperar mas para saciar la agonía que se a apoderado de mi lado de aficionado a Eva desde que termine de ver Rebuild 1.0 y me quede con ganas de mas. Por lo que ahora tengo que buscar manera de lidar con las ganas reprimidas, y lo mejor que se me ocurrió fue lanzar pronósticos de lo que veremos en la siguiente peli de los childrens de Tokio 3.

Pero antes que prosigan en este articulo es IMPORTANTE aclarar 2 cosas:

1)Este articulo hace spoilers del argumento de Rebuild 1.0. Si no la has visto y no te quieres enterar de nada para de leer inmediatamente.

2)Por conveniencia , se debe considerar que ABSOLUTAMENTE NADA de lo que voy a decir aquí es información oficial y que solo son paranoias de mi cabeza. Si alguien empieza  a citar en algún sitio lo que voy a decir aquí como información oficial de Gainax, lo lamento , pero voy a tener que clasificarlo como un troll  noob que merece ser owned por gran justicia ( estoy pasando demasiado tiempo en internet, y si entendiste todo lo que dije al final, tu también).

Ahora continuemos con otro asunto de importancia. Es imperativo para la lectura de este articulo que vean el pequeño teaser trailer que aparece después de los créditos de Rebuild 1.0  a modo de “en el próximo episodio”

Ahora si arranquemos.

Capítulos adaptados

Rebuild 1.0 adapto los primeros 6 episodios de la serie ¿cuántos adaptara Rebuild 2.0?. El Teaser muestra una pequeña escena en la que Shinji con la misma cara de loco que pone en el episodio 19, por lo que se puede suponer que llegara al menos hasta ahí  (el teaser no tiene escenas de episodios posteriores). Si sacamos cuentas nos daremos cuenta que son 13 episodios, media serie para ser metida en 2 horas de peli.

Eso solo me lleva a una conclusión: Los cambios con respecto a la serie original serán mayores de los que hubo en la primera Rebuild.

Personajes

Lo primero que hay que decir aquí es:

ASUKA IS BACK

Nuestra querida pelirroja tsundere alemano-japonesa hará finalmente su entrada en Rebuild of Evangelion. Y mas le valía a Gainax que fuese así, porque otra peli sin ella y los fans le invadían las instalaciones, y eso me incluye ( pese a que soy de los que prefieren a Rei XD). Kaji también regresa, y es que alguien tenia que “molestar” a Misato.

Pero hay algo mas importante que los regresos y es que…

…tenemos personaje nuevo

La chica en cuestión aparentemente se llama Mari, o al menos es identificada con ese nombre en la pequeña aparición que hace en el juego de Petit Eva para Nintendo DS. No hay información concreta sobre su rol en la película, pero lo mas probable es que se trate de una nueva piloto de Eva. Nuevos personajes siempre representa un movimiento arriesgado, ya que los fans o los adoran y los aceptan o los odian y reclaman diciendo que fue un error introducirlos  Esperemos para ver que trae este personaje.

 

Algunos Fanarts

 

 

 

También es probable que Kaworu haga una aparición de nuevo en esta película. Parece que el chico no se conformo con solo aparecer al final de la serie y ahora quiere mas tiempo de pantalla. 

Los Evas.

 Si vuelve Asuka, entonces vuelve el Eva 02, y como es de esperar, habra retoques en su diseño como ya ocurrió con los otros Evas ( por desgracia en el teaser sale demasiado sombreado para apreciar nada), y de remate, aparentemente vendrá en avión en lugar de por barco. también es de suponer que el Eva 00 aparecerá con su nueva armadura azul, dado que la secuencia en que la amarilla se daña ya apareció en Rebuild 1.0.  

El Eva 03 y el Eva 04 harán también acto de aparición , el primero aparentemente será de nuevo posesionado, pero me pregunto si volvera ser destruido o en esta ocasión consiguen salvarlo y tenemos a Touji dando caña en  Rebuild 3.0  ( Crucemos los dedos) y en cuanto al señor volátil, todo indica que hará de nuevo kabooom. Solo espero que esta vez incluyan una pequeña escena en que muestren su apariencia física. 

Y para finalizar hablemos de los nuevos Evas, los modelos 05 y 06: 

Fanart Eva 05 

Fanart Eva 06 

Sobre el primero llama la atención esa especie de taladros que tiene en los brazos (¿Gurrevan Lagelionn?), pero de momento es imposible decir si son algo fijo de su diseño o son un equipamiento opcional ( yo voto por lo segundo) Mari es la principal candidata para ser su piloto. En cuanto al Eva 06 destaca el hecho de que venga de la luna. Para quien ya vio la primera película esto solo significa una cosa: Kaworu es su piloto, ya que el chico apareció al final de 1.0 en una base en la luna. 

Los angeles. 

Durante el combate contra el sexto angel en Rebuild 1.0  Gendo menciona que restan 8 angeles para se derrotados (contando al sexto). De nuevo sacando cuentas, eso indica que en Rebuild solo aparecerán 13 angeles, 4 menos que en la serie, lo que indica que algunos de los bichos de la versión TV serán excluidos. Veamos ahora las oportunidades de los que ha aparecido en los episodios 7 a 19. 

Sexto angel: ( nota: el sexto de Rebuild es el quinto de la serie, es decir, el octaedro flotante) El pez gigante tiene poca oportunidad de aparecer ya que el Eva 02 será transportado por aire.

 Séptimo angel: Este a lo mejor sale, porque en una parte del teaser Mari aparece observando lo que parece varias explosiones de angeles. ¿será posible que en Rebuild este enemigo se divida mas que en 2 clones?, si es así ¿ tendríamos un ataque coordinado con los tres evas? Ojala. 

Octavo a decimo angeles: Hay poca información para sacar conclusiones con estos, pasemos al siguiente 

Onceavo angel: El virus tiene poca oportunidad en mi opinión. Con tanto Eva en esta peli no creo que quieran desperdiciar tiempo de pantalla con el único enemigo que ha sido derrotado sin los mechas. 

Doceavo Angel: Bastante probable. El teaser tiene una secuencia que parece la discusión que tienen Misato y Ritsuko durante los planes de la operación para rescatar a Shinji de su interior. 

Treceavo angel: Casi confirmado. El teaser muestra al Eva 03 aparentemente poseído. 

Decimocuarto angel: Lo menciono de nuevo, el teaser muestra a Shinji con la misma cara de loco que puso cuando peleo con este, así que es bastante probable que salga y que además sea la ultima pelea de 2.0 ( lo que no estaría mal, si consideramos que fue una de las mejores de la serie). 

¿ La Primera Raza Ancestral? 

 

El teaser contiene una imagen de un grupo de entidades no identificadas. Mi corazonada es que son miembros de la primera raza ancestral, una poderosa especie alienígena que es responsable por la existencia de los humanos y los angeles en el universo de Evangelion. Ver el informe Rainstar sobre el incidente tokio 3 para mas información 

Razón para el retraso 

Finalmente he aquí mi opinión sobre porque se retraso la película: Gainax no quería desviar atenciones de la recientemente estrenada película de Gurren Lagann. Si yo no adorara tanto Gurren Lagann como la adoro ( Row, Row, fight the power) le guardaría algo de rencor (pero quien rayos le consigue guardar rencor a Yoko o a Kamina ) 

Ahora me despido, porque al final el articulo me metió mas ganas de verla y me voy a infiltrar en el HQ de Gainax para pillar una copia. (A ver si lo tengo todo: Traje negro, cuerda con gancho, pistola de dardos tranquilizantes, gafas de visión nocturna con un poco conveniente brillo verde, la caja de cartón que no me puede faltar….) 

 ALL YOUR BASE ARE BELONG TO US 

(SI, ya estoy haciendo mis muñequitos, cuando tenga mas los mando a la pagina de la iniciativa).

All Your Base Are Belong To Us

 

Zero Wing fue un juego lanzado para arcade y Mega Drive por la ahora extinta compañía Toaplan. Era un típico shooter donde manejábamos una nave a través de varios escenarios eliminando enemigos y esquivando sus ataques. Abría pasado desapercibido entre otros juegos del genero si no hubiese sido por un detalle…

La versión de consola incluía una introducción para darle algo mas de trasfondo al juego. Pero por alguna razón fue horriblemente traducida del japonés al ingles, con algunas de sus frases representando verdaderas patadas gramaticales. En su momento la intro llamo algo la atención, pero tendría que esperar al cambio de siglo para ver la gloria.

Un grupo de humoristas de internet creo un video usando la intro, parte de la música del juego y varias imágenes “photoshopeadas” que incluían varias de las frases erróneas del juego, con especial énfasis en “All your base are belong to us”, que se podría traducir como “ Toda su base nos están perteneciendo”. El video se convirtió en un fenómeno, provocando un meme por internet y convirtiendo varias de sus frases en elementos emblemáticos de la cultura del videojuego.

 

 

He aquí el texto de la intro:

 

Narrator: In A.D. 2101, war was beginning.

Captain: What happen ?

Mechanic: Somebody set up us the bomb.

Operator: We get signal.

Captain: What !

Operator: Main screen turn on.

Captain: It’s you !!

CATS: How are you gentlemen !!

CATS: All your base are belong to us.

CATS: You are on the way to destruction.

Captain: What you say !!

CATS: You have no chance to survive make your time.

CATS: Ha Ha Ha Ha ….

 

Operator: Captain!! 

Captain: Take off every ‘ZIG’ !!

Captain: You know what you doing.

Captain: Move ‘ZIG’.

Captain: For great justice.

 

Y para los que no dominen mucho el ingles he aquí la traducción:

 

Narrador: En  2101 D.C., guerra estaba comenzando.

Capitán: ¿Que pasa ?

Mecánico: Alguien nos encendió la bomba.

Operador: Tenemos señal.

Capitán:¡ Que !

Operador: Pantalla principal encendida.

Capitán: ¡¡Eres tu!!

CATS: !! Como están caballeros!!

CATS: Toda su base nos están perteneciendo.

CATS: están en el camino de la destrucción

Capitán: ¡¡Que dijiste !!

CATS: No tienen oportunidad de sobrevivir hagan su tiempo.

CATS: Ha Ha Ha Ha ….

Operador: ¡¡Capitán!! 

Capitán: ¡¡Despegue toda  ‘ZIG’ !!

Capitán: Tu sabes que haciendo.

Capitán: Mover  ‘ZIG’.

Capitán: Por gran justicia

 

Y aqui el famoso video:

 

 

 

 

 

 

 

 

La intro se ha convertido en uno de los mejores ejemplos de lo que los estadounidenses llaman engrish o ingres. Un termino usado para referirse a las traducciones erróneas del japonés al ingles provocadas por las diferencias entre las reglas gramaticales de ambos idiomas.

 

 

“All your base are belong to us”, “Somebody set up us the bomb”, “You have no chance to survive make your time” y “ For great justice” son las frases mas populares. Siendo que “All your base are belong to us” es la mas emblemática y “ For great justice” es la mas utilizada debido a que tiene mas uso practico ( por ejemplos “ por gran justicia, alguien puede darme información sobre…” o “ por gran justicia alguien expulse a ese troll noob de aquí”).

 

 

Las frases han aparecido en varios medios. Por ejemplo, en el episodio de Futurama donde se muestra como o seria el mundo si fuese un videojuego “All your base are belong to us” es citada por uno de los invasores del planeta Nintendus 64. En Warcraft III “All your base are belong to us” es el cheat para ganar automáticamente un nivel y “Somebody set up us the bomb” es el cheat para perder automáticamente. Cuando Youtube decidió cerrar el site para hacer mantenimiento colocaron la frase “All your videos are belong to us” provocando el pánico, ya que muchos pensaron que el sitio había sido Hackeado.

 

Bien , los responsables de la intro terminaron cometiendo un verdadero Homero Simpson. Sin mas que decir me despido

 

 

 

ALL YOUR BASE ARE BELONG TO US, YOU HAVE NO CHANCE TO SURVIVE MAKE YOUR TIME

Los Robots de Isaac Asimov

Desde su primera aparición en la pieza de teatro RUN, los robots se han convertido en un elemento indisociable de la ciencia ficción. En gran parte de las primeras historias en que se les involucraba, estos eran el villano, un monstruo mecánico que se había vuelto contra los humanos que lo crearon. Si este camino hubiese seguido, hoy consideraríamos a los robots criaturas del estilo de Drácula o el Hombre Lobo. Pero muchos autores de sci-fi se dieron cuenta que la figura del robot tenia mas potencial, y el que mas destaco entre ellos fue Isaac Asimov, quien básicamente sentó las bases de todas las historias de robots actuales. Asimov detestaba el modelo de Frankestein que se le había impuesto a los robots, por lo que se le ocurrió una idea para escapar a ese modelo, y la misma se convirtió en su mas famosa aportación literaria…

Las Tres Leyes de la Robótica

Asimov concibió una series de reglas introducidas en el cerebro de cada robot y las cuales ellos sencillamente no podían desobedecer, o al menos no sin autodestruirse en el proceso. Estas eran:

Primera Ley: Un robot no puede dañar a un ser humano, ni por su inacción dejar que un ser humano sufra daño.

Segunda Ley: Un robot debe obedecer todas las ordenes de los humanos, a menos que dichas ordenes vayan en contra de la primera ley.

Tercera Ley: Un robot debe proteger su propia existencia, a menos que esa existencia vaya en contra de la primera y la segunda ley.

Como ven, se trata de un conjunto jerarquizado que mantiene a los robot como herramientas de los humanos. Un robot evitara meterse en frente de un tren a toda velocidad. Pero lo hará si se lo ordenan, y desobedecerá una orden para empujar a una persona hacia las vías, e incluso se lanzara voluntariamente para salvar a un humano que accidentalmente se encuentre en ese riesgo.

La mayoría de las historias de robots de Asimov giran en torno a situaciones creadas por las tres leyes, las cuales dan mas juego de lo que pueden pensar. La primera ley es una de las que mas situaciones crea, y de ella se termina derivando una nueva regla, la ley cero de la robótica.

Ley Cero: Un robot no debe dañar a la humanidad, ni por su inacción dejar que la humanidad sufra daño.

Todas las leyes siguientes se modifican para no desobedecer a esta nueva ley , por lo que un robot que tenga esta ley implantada podría causar daño a un ser humano que decide poner en riesgo a un sector de la población.

Como curiosidad, el relato donde se hace por primera vez mención a las leyes, “Mentiroso” ( si bien que en la misma solo se nombra la primera, el juego completo solo aparecería en la historia Circulo Vicioso, y la cero mucho mas tarde), fue la primera vez en la historia que se uso la palabra robótica, algo que agarro por sorpresa a Asimov, quien pensaba que la palabra ya existía.

Los Cuentos

Las historias de Robots de Asimov se dividen entre una serie de cuentos y las 4 novelas sobre el tema que escribió. Los cuentos son relatos cortos en torno a la figura del robot. Muchas de ellas pueden ponerse en universos paralelos, pero la mayoría se sitúan en una serie de historias  que tienen como nexo común la US Robotics, la mas grande corporación de producción de Robots. Las historias de la misma giraban en torno a varios problemas causados por determinados modelos de robots, muchas veces como consecuencia de las tres leyes. Otro elemento común es el personaje de Susan Calvin, la robopsicologa de la US Robotics, una mujer con un carácter de acero que entiende el cerebro de los robots como nadie. Su participación en estas historias varia del protagonismo al simple cameo.

Los cuantos han formado parte de varios recopilatorios, pero el mas conocido es Yo, Robot, el cual no solo reúne varias historias, como las relaciona como flashbacks hechos durante una entrevista hecha a la Dra Calvin.

Las Novelas.

Inicialmente Asimov  no pensaba escribir relatos largos sobre Robots. Pero esto fue hasta que su editor le sugirió que los escribiese en forma de misterios policiales, genero que Asimov adoraba, por lo que termino creando 4 novelas: Las Cavernas de Acero, El Sol Desnudo, Los Robots de Aurora y Robot e Imperio

En el mundo presentado por las novelas, la humanidad se ha dividido en 2 ramas: Los espaciales ( spacers en el original), descendientes de los primeros colonos espaciales y cuyo uso extendido de los robots les ha permitido un avance tecnológico capaz de eliminar las enfermedades, extender su periodo de vida a siglos y otras cosas, y los terrestres, quienes han eliminado cualquier uso de los robots y se han aislado en ciudades domo conocidas como las cavernas de acero. Antes del inicio de la historia, los dos grupos entrado en guerra, siendo esta ganada por los espaciales. Los triunfadores impusieron varias restricciones a la tierra, entre las que se cuentan la prohibición a sus habitantes de abandonar su planeta.

Es en esta circunstancia que se verán reunidos 2 figuras dispares: Elijah Baley, un duro detective terrestre, y R. Daneel Olivaw, un robot humariforme de los espaciales ( con humariforme se quiere decir que es exteriormente indistinguible de un ser humano, y la R en su nombre es de robot). Baley Y Olivaw unen fuerzas a lo largo de las novelas para resolver varios casos, formando una profunda amistad en el proceso. En Los Robots de Aurora el equipo ganara un nuevo miembro en la forma de R Giskard, un robot mas tradicional.

En estas obras, Asimov demuestra además bastante maestría creando sociedades futuras que se diferencian en mucho de la nuestra, producto de las condiciones de vida de las mismas. Citemos como ejemplo Solaria, un mundo de los espaciales cuyos habitantes han desarrollado una total aversión al contacto físico con otros seres humanos o la agorafobia ( Fobia a los espacios abiertos) que sufren los terrestres por vivir en el aislamiento de sus ciudades domos

Las novelas comparten universo con los relatos de la US Robotics y la serie Fundación.Por lo que repito mi consejo de leerlas antes de ver Los Limites de la Fundación, si no quien que algunos detalles de la misma se les hagan confusos.

 

Adaptaciones Cinematográficas

 

 

Existen por lo menos 2 películas basadas en las historias de robots de Asimov. La primera, El Hombre Bicentenario, esta basada en un cuento del mismo nombre ( el mas largo de la serie de la US Robotics) y relata la historia de un robot que debido a la casualidad inicia una evolución que lo convierte prácticamente en humano, y su lucha para ser reconocido como tal. Aunque los eventos del cuento y la película se diferencian bastante ( por ejemplo, la relación romántica introducida en la película no aparece en el relato escrito) pero la base de la historia es la misma en ambas. La película es protagonizada por ese gran actor que es Robin Willians, quien consigue interpretar bastante bien a un robot que poco a poco se vuelve humano.

 

 

La segunda, Yo, Robot. En ella el detective Del Spooner ( interpretado por Will Smith) tiene que resolver un caso de asesinato en el que podría estar implicado un robot. La película tiene 2 defectos: las secuencias de acción hollywoodescas que ponen al robot en el papel de monstruo ( lo que va en contra de la filosofía de Asimov) y el poner a la Doctora Susan Calvin ( interpretada por Bridget Moynahan) en una actitud un tanto pasiva que JAMAS veríamos en los cuentos (ver a Calvin haciendo escenitas lamentables como la de la radio seria inconcebible en la versión de papel). Fuera de eso hasta es una película bastante buena y Spooner se encuadra bastante bien en el perfil de protagonistas de Asimov: Intuitivo y decidido hasta el punto de ser obstinado.

 

Con esto termino el articulo, y cumplo la semipromesa que hice en el articulo de Fundación de hablar sobre estas obras. Y claro, recomiendo enormemente su lectura, seas o no asiduo de la ciencia ficción.

Actualizacion al Frikiavance Red Alert 3

Si, voy a seguir con el tema de RA3, pero es que hay dos buenas razones para ello (no, no las de Tanya, tampoco las de Natasha, no estoy hablando de eso pervertidos).

El primero ese actualizar alguna informacion del articulo Frikiavance Red Alert 3: Conozcan a las Nuevas Rivales de Tanya . Normalmente modificaria el articulo, pero en este caso hacerlo provocaria que tubiese que eliminar algunas cosas que no quiero perder del mismo, por lo que hare la actualizacion en un articulo aparte.

Empecemos con Tanya, cuya actriz ya a sido revelada. Nuevamente los programadores han decidido cambiar la cara de la famosa agente. Que en este caso sera interpretada por Jenny McCarthy, quien a participado en papeles menores en varias peliculas y tambien trabaja como modelo de la Playboy, en otras palabras, probablemente la eligieron por la apariencia (Shaiyia tenia razon sobre lo de la explotacion de fisico). Para qiue no piensen tan mal de ella, dire que tambien es activista en la causa de ayuda al autismo (su hijo sufre de la enfermedad). Tambien quiero corregir el uso del cronocinturon, aparentemente no sirve para curar a Tanya, sino para teletransportarla al ultimo sitio donde estuvo, pudiendo escapar de alguna situacion apretada. Aparte de eso conserva todas sus habilidades de RA2  Incluyendo la capacidad de volar edificios con c4.

En cuanto a Natasha, he descubierto que entre sus habilidades estaran la capacidad de eliminar a los pilotos de un vehiculo enemigo con su sniper, dejandolo libre para ser capturado por otra de nuestras unidades ( quien jugo C&C Generals recordara que el heroe de la GLA contaba con la misma habilidad) y volar edificios instantaniamente como su nemesis americana.

La otra razon es que en el website de RA3 es posible descargar gratuitamente el primer C&C Red Alert. Vale que es un juego antiguo, pero es un buen juego antiguo y gratis.

La direcccion:

http://www.ea.com/redalert/news-detail.jsp?id=62

Espero que lo disfruten camaradas.

Recordando: Neighbours From Hell

 

Vecinos odiosos, la mayoría los hemos tenido. Personas con hábitos bastante desagradables como poner la música alta en medio de la noche , estacionar en el puesto de otros vecinos o espiar a los demás. Pero a Woody , el protagonista de este juego, le toco vivir al lado de la encarnación del concepto de  mal vecino, un tipo tan desagradable que ha vuelto su vida miserable. Pero la hora de la venganza llega, cuando un productor de televisión le propone protagonizar un reality show en donde debe infiltrarse en la casa de su vecino y jugarle una serie de bromas.

La venganza es dulce

Neighbours From Hell es un curioso juego que puede ser definido como una mezcla de Puzzle, aventura grafica y Metal Gear. Woody tiene que rondar la casa del vecino manipulando varios objetos en la misma para jugarle una broma. En muchas ocasiones deberemos buscar también algunos objetos necesarios para montar nuestras trampas. Ponerle tachuelas en el sillón, destornillar la escalerilla que usa para arreglar una lámpara o la clásica piel de banana en el suelo son algunos ejemplos. Y debemos hacer todo sin ser descubiertos por el vecino, ya que basta con que  entre en la habitación donde estemos para que nos atrape y perdamos el juego. Para evitar la captura debemos estudiar su rutina en ese nivel, la cual se repite una y otra vez, por lo que debemos actuar deacuerdo con la misma.

Hay un numero fijo de bromas en cada nivel, y este se completa cuando las realizamos todas. No se nos indica cuales son, dándonos apenas algunas pistas de las mismas, por lo que es nuestro trabajo descubrirlas. Aunque basta realizar todas las bromas para completar el juego, tenemos el reto adicional de conseguir el 100% de audiencia. Conseguimos un porcentaje con cada broma, pero estas solas no bastan para llegar al cien, debemos encadenarlas. Cada vez que le jugamos una broma al vecino, se llena una barra en la parte inferior de la pantalla que indica su grado de molestia. La barra se va vaciando hasta que el tipo se calma nuevamente, pero si le jugamos otra broma antes que se vacié haremos un combo de bromas y conseguiremos porcentaje extra. En general hay que encadenar todas o casi todas la bromas en un solo combo para conseguir el 100%, lo que le dacha bastante reto a nuestras neuronas buscando la manera de ir montando las trampas de modo ha que eso ocurra.

El control se realiza totalmente con el mouse, pero si clicamos con el botón izquierdo Woody realizara las acciones a velocidad normal y con el derecho lo hará caminando de puntillas, lo que es esencial para moverse en habitaciones donde el vecino o sus mascotas (quienes darán la voz de alarma) estén durmiendo. El único escenario es la casa del vecino, pero en cada nivel esta se modifica un poco y a medida que avancemos en el juego habrá mas habitaciones disponibles en la misma.

Neighbours From Hell tiene un defecto bastante grave. Es corto, terriblemente corto. Pese a que tiene 14 niveles.,un jugador empeñado puede completarlos con el 100% en un par de tardes, incluso en una. Se dice que lo bueno si corto 2 veces bueno, pero este no es el caso, porque al final te quedas con un desagradable deseo de mas.

Los gráficos son 2D y renderizados, destacando los personajes, los cuales parecen modelos de plastilina y están bastante bien animados. Las voces se limitan a cosas como Ha Ha o Arrrgh, pero eso contribuye a la gracia del juego. La música es no es mala pero solo esta ahí para dar ambiente.

Neighbours From Hell  es un divertido y cómico juego que nos arrancara mas de una carcajada. Creo que ahora esta en línea barata, por lo que si quieren ( y no les importa su duración mínima) pueden darle una oportunidad.