Mega Drive IV, el gran proyecto de SEGA para 2015

 

Éramos muchos los que llevábamos esperando esta noticia desde hace años… La compañía creadora del erizoazul ha comunicado en primicia a Mega Drive Zone Act 1, que para finales del año 2015 tienen previsto el lanzamiento de su nueva consola,ni más ni menos que una versión mejorada de la máquina que ha sido el buque insignia de la compañía nipona, la archiconocida SEGA Mega Drive. La intención de SEGA es llevar el asunto con la máxima discreción, pero nos han prometido que seremos los primeros en saber más al respecto. Lo poco que podemos adelantar desde el blog es que la consola se llamará Mega Drive IV y que su potencia será de 512-Bit, además vendrá acompañada de un add-on que soportará disquetes de 5 1/4" por si hubieraque ampliar las capacidades técnicas de la máquina en un futuro frente ala competencia.

Así pues, Mega Drive Zone Act 1 quiere dar la enhorabuena a los segueros y amantes de los videojuegos en general, y decir una cosa… Sres. de Sony, Nintendo y Microsoft, ¡os vais a enterar de lo que vale un peine!

 

 

SUPER SMASH T.V., ¡qué empiece el show!


 
PLATAFORMA: MEGA DRIVE

DESARROLLO: PROBE

PUBLICACIÓN: ACCLAIM

AÑO: 1992

GÉNERO: RUN ‘N GUN

JUGADORES: 1-2

REVIEW

¡Felicidades! Eres el próximo concursante afortunado en el juegoespectáculo con lo último en premios…¡TU VIDA! Elige 6 armas futuristas y derrota a las hordas de mutantes ciborg, las poderosas esferas, los tanques de asalto y ¡a los hombres mutoides de 30 toneladas!

A estas alturas de la vida, seguramente hayas oído hablar alguna vez de Super Smash T.V. (conocido normalmente como Smash T.V. a secas…), si no por su versión de recreativa, sí por cualquiera de las múltiples versiones que salieron para los sistemas de su generación (Mega Drive, Master System, Game Gear, NES, SNES, Amiga 500, Atari ST, etc…). Si me dices que nunca te han hablado de este juego, te cuento entonces que Smash T.V. es un viejo rockero del mundillo videojueguil, sospechosamente inspirado en la mítica película The Running Man, film en el que nuestro admirado “Arnold” tenía que salvar el pellejo participando en un más que cuestionable espectáculo televisivo… (¿será una premonición?). Sabiendo esto, pasemos a desguazar el videojuego.

Smash T.V. fue un run ‘n gun que se dio a conocer por sus enormes raciones de acción, así como por su violento concepto, ya que el objetivo del jugador era salir vivito y coleando de un tramposo plató de televisión, sorteando peligros y cargándose a gente (ni más ni menos…), siempre bajo la atenta mirada de espectadores y operarios. En Super Smash T.V. recorrerás un extenso decorado lleno hasta la bandera de trampas y asesinos, puedes estar seguro de que todo lo que se mueva tendrá como objetivo acabar contigo de cualquiera de las maneras, así que más te vale apretar firmemente el gatillo de tu pistola y mover el culo como una rata en dirección a la salida más cercana. Cada circuito estará compuesto por un número determinado de asesinos a sueldo, y no pasaremos a la siguiente sección hasta que hayamos acabado con todos y cada uno, no habrá otra forma de conseguirlo. Una de las múltiples peculiaridades del juego es que tras finalizar con éxito el escenario en el que te halles, tendrás la posibilidad de elegir entre dos rutas alternativas, lo que es un detalle de agradecer puesto que hará que el cartucho sea mucho más rejugable. Como podrás intuir, tendrás al alcance distintas armas y potenciadores que te vendrán de perlas para limpiar cada zona lo más rápidamente posible, además existen fases extra de bonificación que serán muy útiles si se aprovechan adecuadamente. Y antes de que se me olvide, comentar que los niveles son siempre estáticos, o sea, que no hay scroll de ningún tipo, haciendo que la experiencia sea mucho más desesperante, dramática y agobiante. Cuanta más gente te cargues, más tiempo vivirás y más premios en metálico irán a parar a tus arcas, esta es la premisa en Smash T.V. Y otra cosa importante, me es muy grato señalar que el modo a 2 jugadores de la recreativa se mantiene totalmente intacto en esta versión, cosa que no ocurre en todas las conversiones de arcade hechas para consolas… Antes de pasar a comentar el apartado gráfico, permíteme un consejo: para salir a torear a una plaza, primero hay que entrenar duro y estar mentalizado, y esto lo digo porque Smash T.V. es un juego complicado que requiere además un cierto tiempo de adaptación a los controles, que por cierto, cabe la posibilidad de manejar a un sólo jugador con dos pads. Ahí queda eso.

 
Echando una ojeada a la versión arcade de SMASH T.V., uno se da cuenta rápido de que el juego de Mega Drive se comporta dignamente a nivel gráfico, aunque no llega a ser totalmente calcado a la recreativa. Respecto a esto, existen leves diferencias en el colorido de los escenarios, llama la atención que la versión de SEGA no es tan “oscura” como el arcade, los colores son más cálidos y contrastados, característica que, a mi juicio, no le hace ningún favor, ya que da la sensación de ser menos dantesca que la recreativa, rasgo que estaba muy marcado en el juego original. En definitiva, que los gráficos del arcade los veo sensiblemente mejores y más detallados, principalmente por el más acertado uso del color. En lo que sí que es igualita esta conversión es en que logra colocar en pantalla infinidad de sprites sin que el juego muestre signos de ralentizarse. Sí, ya sé que la mayoría de enemigos son pequeñitos pero… ¡es que son muchísimos! Para subsanar este pequeño contratiempo aparece la figura de los bosses, que nos brindarán los momentos más espectaculares del juego. Las animaciones no merecen un comentario especial, simplemente están ahí y se puede decir que cumplen. Y para ir concluyendo con la parte visual, reincido en lo de que no hay scroll durante la acción, las únicas transiciones las podremos ver cuando pasemos de un decorado a otro, el resto de imágenes serán totalmente estáticas.

Y queda hablar sobre el audio, que haciendo una analogía con lo comentado en el apartado anterior, se resume en que es muy parecido al del arcade sin llegar a ser igual. La reproducción de las músicas es más ratonera pero mantienen el tipo con holgura, generando las dosis de adrenalina que todo buen juego de acción debe requerir. Los efectos de sonido son un poco toscos, más en los disparos y explosiones que en las voces, que lo cierto es que suenan muy pulcras aunque faltan algunas digitalizaciones que sí que sonaban en el arcade, como por ejemplo, los gritos del público.



 
Y fin de la revisión del Super Smash T.V., no sé que opinareis vosotros sobre este juego, a mí me parece un título que por calidad, carisma y originalidad (y por edad…), debe tener su hueco entre aquellos videojuegos que hoy en día conocemos como “clásicos”. Respecto a la presente programación, los resultados son más que decentes; ¿que quizás podía haber llegado a ser “píxel perfect”? Tal vez sí, porque las capacidades de la máquina lo permitían, pero en cualquier caso, no deja de ser una excelente conversión a la altura de las exigencias.   

PUNTUACIONES

GRÁFICOS: 78. No creo que pretendieran ser el referente de los gráficos en 16-Bit, pero tienen su encanto y hay mogollón de detalles muy graciosos, como el presentador y las azafatas, los técnicos de cámara, los focos, etc… sin dejar pasar esa peculiar visión futurista ochentera.

SONIDO: 77. Músicas muy cañeras y efectos sonoros funcionales, entre los que destacan las voces digitalizadas.

JUGABILIDAD: 83. La mecánica es muy simple, al principio costará cogerle el truco y harán falta unas cuantas partidas para controlar bien los movimientos. Una vez se domina, la recompensa será muy alta.

TOTAL: 83. Técnicamente es mejorable, para qué mentir; su punto fuerte está en que engancha hasta límites insospechados. Los jugones más veteranos lo disfrutarán como nadie…

Lo mejor: Acción por doquier, rejugabilidad y un excelente modo a 2 players. Escandalosamente adictivo.

Lo peor: Si no estás acostumbrado a juegos así, a lo mejor te parece cansino.

CONCLUSIÓN: Un cartucho ideal para sacar al salvaje que llevas dentro… ¡¡Pero eyyy!! recuerda que es sólo un juego.

*TOP: 7º Super Smash T.V., 8º (pendiente), 9º (pendiente).

 
 
 
 
 

RISTAR, una estrella en el anonimato


 
PLATAFORMA: MEGA DRIVE

DESARROLLO: SEGA

PUBLICACIÓN: SEGA

AÑO: 1995

GÉNERO: PLATAFORMAS

JUGADORES: 1

REVIEW

El malvado Rey de Despair gobierna la constelación de Valjee bajo un dominio de terror, provocando la miseria y la oscuridad. Pero desde lo más profundo del espacio llega Ristar, una estrella fugaz destinada para la grandeza. Solamente con sus poderes especiales y sus brazos elásticos puede restaurar la felicidad a través de los 7 niveles.

Juegos de plataformas para videoconsolas de 16-Bit hubo un montón, pero tan redondos como el título del que hoy voy a escribir no salieron tantos, y no porque la “negrita” de SEGA no contase con una amplio abanico de grandes juegos plataformeros, lo que sucede es que el aquí presente supuso prácticamente la culminación del género, gracias a un cartucho que, paradojas de la vida, pasó relativamente desapercibido para unos usuarios que en 1995 tenían puesta ya su atención en la siguiente generación de videoconsolas.

Una adorable estrella llamada Ristar será quien nos guíe por los 6 fascinantes planetas que conforman el juego, unos planetas cuyas condiciones y formas de vida estarán bastante diferenciadas, dando lugar a temáticas tan recurridas en los videojuegos como son los típicos mundos de hielo, peligrosas areas en llamas, regiones de abundante flora, o mundos generados a base de componentes random, lo cual, no será ni mucho menos un problema insalvable para nuestra adorable estrellita protagonista, ya que a pesar de las limitaciones impuestas por su particular anatomía (es una estrella fugaz pacífica, no es MacGyver ni Chuck Norris…), lo cierto es que se las arregla muy bien para salir indemne de situaciones de lo más dispares, principalmente por lo apañada que es la tía utilizando sus brazos, puesto que con éstos realizará la mayoría de las acciones (atrapar enemigos y lanzarlos, engancharse a cualquier resquicio u objeto, trepar por paredes, bucear, etc… además de los movimientos corrientes que se suelen ver en la mayoría de juegos del género). Ristar es un cartucho que despunta por la gran cantidad de elementos plataformeros (obstáculos estratégicamente colocados, pantallas con desarrollos cambiantes, unas veces lineal y otras veces no, múltiples rutas a seguir, calculados patrones en enemigos y plataformas, mini-puzzles, etc…) que son introducidos de manera muy sutil, dotando a la aventura de una abundante diversidad y frescura, con momentos muy distintos dentro de un mismo nivel, pero manteniendo a su vez la coherencia en cada una de las fases. La jugabilidad de Ristar podría definirse como “clásica”, enriquecida por una gran variedad de recursos, en los que la interacción con los decorados tomará también un papel importante. Otra cuestión que tiene que ver con el apartado jugable es que podremos recoger varios tipos de ítems, cuyas funciones serán muy básicas, como por ejemplo, restablecer la salud, obtener un mayor número de puntos, conseguir vidas extra, o acceder a fases de bonus secretas. La verdad es que no se me ocurre nada negativo que comentar sobre este fenomenal título, todo está perfectamente diseñado, la duración total del juego es muy acertada considerando que “no existen passwords” ni hay posibilidad de guardado (se pueden utilizar passwords pero sirven para configurar aspectos del juego, no para recuperar la partida). Como mucho, se le podría reprochar su relativa facilidad, puesto que Ristar es un cartucho bastante “light”, será a partir de la mitad del juego más o menos cuando se presenten los mayores contratiempos, que tampoco serán demasiado importantes si estás acostumbrado a juegos de esta naturaleza.



 
Los gráficos de Ristar son una verdadera pasada, el colorido en todos los niveles es delicioso. Se supone que la aventura está localizada a lo largo de 6 planetas, originando así distintas ambientaciones, todas muy preciosistas. Como preferencia personal destacaría la ambientación del primer planeta, el cual tiene momentos que parecen sacados de la película “Avatar” (quién sabe, a lo mejor los de la peli se inspiraron en el juego…), y de Sonic The Hedgehog, dicho sea de paso… Los fondos son magistrales, adornados por cuidadosos efectos visuales e inspirados detallitos, y por unos cuantos planos de scroll que les aportarán una mayor sensación de profundidad. Otro gran detalle de los decorados es que están impregnados de mucho movimiento, dando la sensación de que todo en el juego está “vivo”. La entrañable estrella protagonista cuenta con un generoso número de cuadros de animación, y en cuanto a los enemigos, despuntan por encima de todos los jefes de nivel, que gozan de unos acabados muy originales y son de un tamaño más que considerable (en algunos casos, no todos…). Lo dicho, un apartado gráfico excepcional, abundante de carisma y simpatía.

Del sonido no hay que esperar menos, los grandiosos gráficos de Ristar están acompañados por unas melodías de grandísima calidad, súper pegadizas y muy alegres, cada nivel tendrá su correspondiente música que encajará a las mil maravillas con el escenario en cuestión. Los FX son exactamente los que el juego necesita, creándose un binomio “música/efectos” perfecto. Jugar a este juego se convertirá en una estimulación constante para los sentidos.



 
Con esta revisión queda fuera de toda duda la calidad de este genial título, lo único que nos queda por saber es hasta dónde puede llegar en comparación con los grandes plataformas de la Mega, y para eso no hay más remedio que recurrir a las puntuaciones y al ranking. ¡Vamos a ello!

PUNTUACIONES

GRÁFICOS: 95. Pura magia, en cuanto a colorido es uno de los juegos mejor acabados de todo el catálogo de la consola, comparable a títulos como Sonic o Dynamite Headdy. Tanto los escenarios como el resto de sprites desprenden grandes proporciones de simpatía.

SONIDO: 93. Las composiciones musicales se adaptan como anillo al dedo a la estética del juego, brillan por su encanto y por su perfecta labor de ambientación, creando una atmósfera única. Los efectos de sonido empastan de lujo con el estilo de las músicas.

JUGABILIDAD: 95. Un juego cuyo concepto se podría decir que es simple, pero enormemente divertido. Reúne muchísimos recursos plataformeros adaptados al propio estilo del juego, confeccionando un título que es prácticamente perfecto se mire por donde se mire.

TOTAL: 95. Programación cuidada hasta el más mínimo detalle, un cartucho completísimo y extremadamente cautivador.

Lo mejor: Como concepto de juego de plataformas es perfecto.

Lo peor: Está tan bien hecho que a veces resulta demasiado fácil.

CONCLUSIÓN: Ristar para Mega Drive es uno de los mejores plataformas de su generación, lo triste es que no fueron muchos los que lo disfrutaron en su día.

*TOP: 7º S&K, 8º Ristar, 9º Sonic 3.

 
 
 
 
 

Enter Your Name (2012)


 
Como hice el año pasado por estas fechas, cuelgo de nuevo el tablón de anuncios para que todos los que no estéis registrados en Meristation tengáis opción de dejar vuestras impresiones acerca de las reviews y/o artículos publicados hace más de un año, ya que según las normas de Meri (que no las mías…), los forasteros no pueden comentar en aquellas entradas que hayan cumplido once meses de antigüedad. Dicho esto, si perteneces a este marginado colectivo y quieres dejar una opinión que tenga que ver con entradas antiguas, este es el lugar indicado…

Muchas gracias y perdonen las molestias.