Reportaje: Potencial para videojuegos (II)

Vuelvo a las andadas y paso a comentar los siguientes títulos que bien merecerian tener un hueco en el mundo del ocio electrónico.

Nuevamente os invito a que me comenteis aquellos títulos que os encantaria ver en forma de videojuego, y comentarme, como ya habeis hecho, de que género os gustaría que fuera. ¡Empecemos!

KILL BILL

No hay mucho más que contar que no se sepa de la gran obra de ese extraño genio llamado Quentin Tarantino. Una asesina clama venganza por el fallido intento de asesinato de su antigua banda y su jefe, así de simple, y mientras tanto en los dos volumenes que conforman la historia se nos presentará una obra que en si misma es un homenaje a las antiguas películas de artes marciales.

Un sencilla historia contada a la manera del sr. Tarantino, llena de violencia y brillantes situaciones. Garantía de calidad.

Como videojuego, la verdad es que le sentaría a las mil maravillas un género mitad GTA, mitad Devil May Cry pero… ¡Que leches digo! Un juego de Kill Bill sería lo más parecido a No More Heroes. Potencial le sobra y a lo mejor nuestro querido Suda 51 pueda llegar a plantearselo. Por soñar que no quede.

Lástima que Quentin no sea tan asiduo a los videojuegos y reniege tanto a adaptar sus obras, pero quien sabe, si Reservoig Dogs tuvo al final su adaptación, con el tiempo veremos un juego de Kill Bill.

La estética y las formas de No More Heroes casarian a la perfección con la obra de Tarantino.

 

DENTRO DEL LABERINTO (LABYRINTH) – Película (1986)

Otra pequeña joya sacada de la factoria Henson, pero que encontraría en George Lucas al padrino perfecto para producirla. Una película basada en la historia de una chica que entra en un mundo de fantasía con la misión de recuperar a su hermano secuestrado, poblado por goblins y demás personajes pintorescos, dentro a su vez de un gigantesco laberinto sin aparente escapatoria.

 

Otra obra de culto que tal vez trasladar en forma de videojuego sería bastante complicado pero no difícil si pensaramos en él como si fuera una aventura gráfica al estilo de Dreamfall. Lo que ocurre es que es tipo de aventuras casi no se hacen, pero no por ello deja de tener potencial.

 

Recomiendo bastante su visionado al igual que El Cristal Oscuro, os encantará. Ver a David Bowie como malo malísimo no tiene precio, ni tampoco su fantástica BSO.

Un juego de Dentro del Laberinto, lo diseñaría al estilo de la obra de FunCom: Dreamfall.

ACTUALIZO: Gracias a Zakalwe, podemos comprobar que ya existe un versión en 1986 de Labyrinth en forma de videoaventura. Pero también creo que sería interesante una nuevo videojuego de este títuloa día de hoy. A todo esto, me ha venido a la cabeza realizar algún tipo de reportaje basado en juegos antiguos y desconocidos que podrian tener interés para realizarse una nueva versión… Sería interesante.

FINALIZANDO

Por el momento hago un paréntesis a esta serie de reportajes, pero os animo a que sigais vosotros. Gracias por todos los comentarios recibidos y por vuestro intéres.

Por cierto no os perdais el próximo análisis de Castlevania: The Dracula X Chronicles. Un saludo amigos.

Reportaje: Potencial para videojuegos

INTRODUCCIÓN
 

Hoy quisiera dar el pistoletazo de salida para una serie de repotajesbasados en esos videojuegos que nunca se han hecho (??) y tienen potencial desobra para realizar algo muy grande.

Historias, temáticas… Seguro que más de uno ha visto algo (una película,un comic, un libro) y ha dicho: ¡leches, un videojuego sobre esto, sería lare-leche!, por eso os invito a que colaboreis y me indiqueis los juegos que osgustaría que se hicieran.

Comencemos este pequeño reportaje.

EL CRISTAL OSCURO

 

El Cristal Oscuro (The Dark Cristal) es una película de los años ochenta(más concretamente del 82), creada por la compañía Jim Henson y dirigida por elmismo sr. Henson y Frank Oz.

La historia nos lleva a un mundo de fantasía poblada por seres mágicos enuna de las películas más imaginativas jamás creadas.

Según la leyenda su mundo estaba habitado hace miles de años por losUrskeks, que vivian en paz hasta que el más preciado de sus tesoros fué dañado,el cristal oscuro.

En este momento la raza se dividiría en dos seres opuestos: los Misticos ylos malvados Skekses, quienes obligaron a los Místicos al exilio y comenzaronun reino de terror gracias el poder que les otorgaba el sagrado cristal.

El protagonista de esta historia es un ser pacífico acunado bajo la sabíatutoría de los Místicos, llamado Jen, que según la profecía, estaba llamado aser el que repararía el cristal dañado para devolver la paz y derrocar latiranía de los Skekses.

Más o menos la historia es la eterna lucha del bien contra mal en una tierrade magía y fantasía. Pero no nos engañemos, esta película dice mucho más de losencilla que puede ser su narrativa. En definitiva es una película de cultopara todos aquellos amantes del septimo arte, así de claro.

¿Por que pienso que podría ser un videojuego?, pues porque se presta a haceralgo muy grande. Si contemplais los excelentes diseños, los brillantes eimaginativos escenarios y los carismáticos personajes tendreis un trabajoartístico fascinante para un videojuego.

Yo lo imagino como una aventura (tipo Zelda) que podría desarrollarse añosdespués de la película, con los Gelflings (la raza del protagonista) al bordede la extinción, con un Jen mucho más maduro y fuerte y los Skekses clamandovenganza.

Un juego que podría contemplar un acabado gráfico hermosísimo y una aventurade carácter épico, con una estupenda narrativa.

Por eso, recomiendo que vayais a ver la película, la cual se encuentra enDVD de edición de coleccionista, y podais juzgar vosotros mismos.

ACTUALIZANDO QUE ES GERUNDIO

Parece una coincidencia o no, pero se sabe, según diversas informaciones quehe ido encontrando por la red, que una secuela de esta gran película esta enmarcha. Su nombre definitivo será "Power of Dark Cristal"y se especula que la fecha de estreno sería para el 2009. Una gran noticia paratodos ya que los responsables de esta nueva entrega son los mismos de laprimera parte incluyendo el genial artista conceptual Brian Freud. El único queevidentemente no repite es su director GenndyTartakovsky, más conocido por ser el responsable de la serie de animación de StarWars: Las Guerras Clon o Samurai Jack (no esta nada mal, eh?).

Más información aqui: http://muppet.wikia.com/wiki/Power_of_the_Dark_Crystal

TRAILER DE LA PELÍCULA ORIGINAL

Mis ilustraciones basadas en videojuegos (o no)

Debido a la envidia sana que me ha entrado con lo de que la gente cuelga sus dibujos en sus blogs y luego aparecen en el APM, me he decido colgar algunos mios, evidentemente lo mío es más profesional porque me dedico a ello en mi profesión, pero no deja de ser un interesante aporte, además de dar más color al blog.

¡¡Que los disfruteis!! 

 

Un detalle curioso, con esta última imagen participé en una selección para trabajar como grafista para Gameloft, desgraciadamente no hubo suerte, pero me alegro de haberlo intentado. 

Naruto – Rise of a Ninja (360) Análisis

Hoy toca analizar un título que está pasando totalmente desapercibido por los poseedores de 360, gracias a una pésima valoración de los medios y de la poca publicidad (??) que le estan dando, toda una injusticia para un juego que es uno de los más grandes que tiene el catálogo de XBOX 360. Comencemos.

NOTA: El análisis extendido que voy a realizar viene de una persona que no hadisfrutado del ANIME de Naruto y que solo lo comentaré desde el puntode vista de lo que es como videojuego en si.
 
INTRODUCCIÓN EN MATERIA
 
La encargada de este título como todos sabreis es el reconocidoestudio de UBISOFT MONTREAL (creadores de Prince of Persia). Su buenhacer en aventuras plataformeras esta demostrada de sobra. Y ahora conNaruto vuelven a dar en el clavo.

Lo más parecido que podemos encontrar a este título es la gran sagaJak & Daxter (sobretodo de sus dos últimos títulos), al ofrecernosun gran escenario que explorar a nuestro antojo con mucha plataforma depor medio y misiones que realizar.

Si disfrutasteis con la saga de Naughty Dog seguro que os encatará este Naruto de UBISOFT.

APARTADO TÉCNICO
Sublime sin duda alguna. Ya en los videos del juego mostrados seapreciaba que el nivel tecnológico del juego apuntaba bastante alto, yla cuestión, es que así ha sido.

El Chell-Shading utilizado es genial, con lineas de contornolimpias y sombras planas bastantes logradas, sobretodo en las arrugasde los personajes principales. Aunque todavía veo que los rostros son bastantes funcionales y no gesticulan mucho quedigamos, por eso si comparamos con algún juego que utilice estatécnica, por ejemplo Eternal Sonata, queda por debajo.

En general los personajes estan bastante bien modelados, pero aveces vemos que algunos modelos son bastante más sencillos que sushomónimos ilustrados.

Pero lo que impacta sin duda es su gigantesca Villa de la Hoja,detallada al máximo, sin duda el logro más grande del juego.Basicamente es un gustazo recorrer sus tejados y callejones. Saltar deedificio en edificio y hablar con la gente.

Luego hablando de tecnicismos, el juego corre sobre unos estables30 fps por segundo mientras viajamos, aunque en los combates la tasasube hasta unos 50 fps más o menos. Pero por lo menos disfrutamos de unjuego fluido en todo momento, sobretodo para todo lo que es capaz demostrar en pantalla. Por ejemplo, un agua realmente trabajada, sombrasdinámicas para todos los elementos del juego…

Mencionar la interacción de nuestro personaje con la vegetación,que se desplaza o aplasta según pasamos, un efecto realmenteconseguido.

Entrando en el tema de las animaciones, decir que son mágnificas.Naruto emplea multitud de acciones automáticas, como subir escalones,saltar solo un obstáculo bajo, tropezar con la gente. Además de las quenosotros podemos hacer, que son cientos y cientos de cuadros deanimación muy trabajados. Pero en los combates es donde más brillan sinduda alguna, todos los personajes se mueven de forma fluída y rápida.No quisiera extenderme más en esto, pero concluir que las animacionesdel juego son exquisitas.

Los fallos lo encontramos en las cosas raras que hace el personaje,porque el motor de colisión no está todo lo pulido que quisieramos y aveces nuestro personaje se atasca, haciendo perder fluidez en elcontrol. No es un problema grave ni mucho menos pero ahí está. Al igualque la camará que funciona bastante bien en todo momento pero a vecesse vuelve loca sobretodo en los momentos en los que nos desplazamos atoda velocidad o chocamos con paredes.

También mencionar que los videos extraidos del anime estan en un formato de 4:3 y no estan convertidos a la Alta Definición, lo cual me parece lógico ya que el juego se sustenta sobre un único DVD, e imagino que para unos cuantos videos no merecería la pena tener que usar dos o tres discos del juego.

Según parece toda la BSO está extraida directamente del ANIME, algoque todo aficionado sin duda disfrturá. Para los que no, lo cierto esque nos encontramos con melodías sencillas y salvo algunas excepciones,el juego pide a gritos melodias mucho más potentes que las ofrecidas,sobretodo en los combates.

Sobre los efectos de sonido, pues bastante bien, hay de todo. Desdesonidos contundentes, sonidos de coña, ambiental… En fin sonvariadísimos y muy bien implementados.

Hablar del doblaje es bastante objetivo, personalmente escuchandoel americano, creo que está bastante bien. Por norma general prefieroel japonés en cualquier juego, pero en este veo que han hecho un buentrabajo y la voz de Naruto es bastante buena. No podemos olvidar lacantidad de lineas de diálogo que contiene el juego, tampoco elesfuerzo que se ha realizado dando a cada personaje una voz.

Notable en este apartado.
 
 
JUGABILIDAD Y DURACIÓN
 
Comentaré poquito más de lo que ya se sabe. Tenemos un personajeque se mueve de fábula, una aventura extensa, mucha investigación,muchas plataformas de las buenas, combates fluidos y entretenidos,minijuegos a "mansalva", opciones de personalización y mejora, más unahistoria atractiva. En definitiva nunca aburre.

Hablando del los combates, en este juego se prima la habilidad y rapidez del jugador, ademásde la estrategia al jugar los combates. Digamos que es algo así como unStreet Fighter. No hay largas combinaciones ni técnicas, aquí gana elque es más listo y sabe como plantear el combate. Tus herramientas sonunos cuantos combos, unas contras y unos cuantos movimentos brutales(los cuales son minijuegos divertidísimos), ningún juego de aventura teda tanta profundidad como este juego.

Que más decir, pues que tenemos un modo on-line (con susrespectivas opciones) y multijugador en la misma consola a través delos combates. Además tiene una buena selección de personajes (y meimporta un pimiento que no salga tal o cual personaje).

Sobre la duración, tenemos unas 7 horas de juego si solo nos dedicamos a avanzar en la historia, pero si de verdad queremos el 100% habrá que hecharle ganas y tiempo, mucho tiempo.

EN RESUMIDAS CUENTAS

Divertidísimo, variado, adictivo, lleno de opciones y modos de juego, en difinitiva: una joya.

Como aventura plataformera que es, Naruto es una compra obligadapara todos los aficionados a este tipo de juegos. Para los que no loson tanto, seguro que disfrutarán muchísimo con él.

Un juego altamente divertido y variado con un gran apartado gráfico y lleno de posibilidades. Absolutamente recomendado.

• Lo Mejor:

– Apartado gráfico a la altura de la nueva generación.
– Variado y adicitivo.
– Las zonas de plataformas.
– Combates rápidos y furiosos.
– Modo on-line y multijugador.

• Lo peor:

– Que no hagan más juegos de este tipo.
– Los pequeños fallos en el control del personaje.
– Las zonas de velocidad entre los arboles, algo confusas al principio.
– Una BSO algo descafeinada (objetivamente hablando).
– Por pedir, me gustaría que el juego fuese mucho más fluido sobreunas 60 fps constantes pero tal cual está es más que suficiente.

NOTA FINAL: 4,25/5

Remixes de Bandas sonoras de videojuegos por Saini

En esta ocasión ofrezco un aporte personal con unas cuantas canciones que hice basadas en los más famosos temas de unos cuantos juegos.

Podrian llamarse covers, o remezclas, los cuales son adjetivos bastantes propios para estas creaciones totalmente originales, pero yo prefiero llamarlas reinterpretaciones a oido con un sonido diferente, más o menos.

Lo único que espero es que os gusten y que el esfuerzo que puse en ellas haya valido la pena.

PD.: Por cierto, a lo mejor os suena una página llamada "Colina Silenciosa" (dedicada a la saga Silent Hill), si sois antiguos colonos y alguna vez habeis escuchado algunas de mis canciones de esa página, me encantaría que me dejarais un comentario para poder saludaros y a los que no, pues también podeis hacerlo por supuesto.

CANCIONES (reinterpretadas y remezcladas por Saini)

01 – Bloody Tears – (Serie Castlevania) – Estilo: BreakBeat Electrónico

 http://www.goear.com/listen.php?v=3e92bed

 

02 – Castle in the Mist – (Ico) – Estilo: ChillOut – Break

 http://www.goear.com/listen.php?v=c8a7f87

 

Y para terminar dejo un temilla de composición totalmente original, que aparecen recientemente en el último disco que he compuesto y el cual podreis descargar en la página web oficial: http://saini.iespana.es/

Tema original – Battle Music Angel perteneciente al disco Battle Music Angel – Estilo: Breakbeat Electronico

 http://www.goear.com/listen.php?v=10aac2e

 

Por el momento nada más, y lo dicho, espero que os gusten.

 

Devil May Cry 4 (Versión Xbox 360) Análisis

INTRODUCCIÓN EN MATERIA

Capcom vuelve a la carga con un nuevo capítulo de Devil May Cry, peroesta vez para nueva generación. La saga como muchos ya sabeis tuvo subajón con la segunda entrega de la serie, un título sin inspiraciónalguna, con una jugabilidad nefasta basada en cortísimas misiones y unapésima cámara, además de no tener ni siquiera una trama decente que noshiciera pasar por tan malos tragos.

Y es que os habló de esta entrega debido a que principalmente, estecuarto capítulo para alivio de todos no se asemeja en nada a estasegunda parte.

La saga DMC nació de la influencia de Resident Evil y Dino Crisis 2.Tan marcada era que sus diseños de menús eran casi idénticos y elsentido principal del juego era casi el mismo. ¿Cual era sudiferencia?, pues que DMC era un título de acción intensa, rápida y conun control fluido como pocos.

En resumidas cuentas, ya ha llovido bastante desde el primercapítulo de la serie y este de nueva generación se come con patatas atodos los DMC habidos, tan solo porque DMC 4 es la culminación de todaslas buenas cosas que tiene la serie.

APARTADO TÉCNICO

Simplemente espectaculares. Los entornos son bastantes más grandesque los de sus antecesores y sus texturas son espectaculares. Eltrabajo empleado en el desarrollo de escenarios es impresionante, elgusto por el detalle, la ambientación gótica y barroca dan comoresultado unos ambientes cargados pero hermosísimos. El director dearte y su equipo, bien se han ganado su pan de cada día con estetítulo.

También podría decir lo mismo del equipo de animación y modelado,los cuales han hecho un trabajo fantástico con todos y cada uno de suspersonajes. Mencionar especialmente el trabajo de animación ya que adía de hoy no existe ningún juego cuyos personajes se muevan con tantafluidez.

Son pocos los defectos que tiene un juego como este, pero los tiene.El principal, y aunque el trabajo de iluminación es ejemplar, es elsombreado del juego. "Súper-pixelado" sería la palabra. Las sombras enbaja resolución afean muchísimo el conjunto y tal vez con un poco másde trabajo podian ser más creíbles. Al igual que la representación delagua, que parece excesivamente artificial y que casi me hace creer queera mercurio con unos preciosos reflejos.

Ultimar (en materia gráfica) que el juego funciona sobre unas 60 fps constantes a 1080p, como tiene que ser.

Hablando del audio, el juego se presenta en Dolby Digital, con untrabajo sonoro digno de una super-producción, con cientos de samplespara absulotamente todas las cosas, contundentes y espectaculares.

La banda sonora, personalmente me encanta, sigue el legado de DMC 3y regala nuevas composiciones que podrian hasta parecer las mismas. Loúnico que ahora nos encontraremos con más cortes orquestales y quedepende de la situación, hace más épica la aventura.

JUGABILIDAD Y DURACIÓN

DMC 4 es una ampliación jugable de DMC 3, así de simple. Con unanueva historia y gráficos más "chulos". ¿Es esto malo?, pues no. Esmás, es lo que debería ser. Perfecciona todos y cada uno de los puntosnegros de DMC 3 y 1, y por definición, se corona como el DMC máscompleto y perfecto de la saga.

Es el más largo, el más completo en habilidades, el que mejor trama tiene y el que más opciones adicionales posee.

Sobre la duración, pues son 20 misiones de unos 30 minutosapróximadamente, 13 jugadas con Nero y 7 con Dante, sin contar lasmisiones secretas, los extras y los distintos niveles de dificultad. Loque (hechando cuentas) podría engancharnos al juego un mínimo de 25horas, que no está nada mal.

PUBLICACIÓN

El juego viene con textos de pantalla en castellano y un únicodoblaje en inglés, el cual es el original (no el japonés como algunospueden creer).

El manual es cortito y se presenta en blanco y negro, vamos que lagente de Capcom han hecho lo justito en localización y ni siquiera sehan molestado en traer una edición muchísimo más cuidada.

Eso sí, la edición de coleccionista de Playstation 3 es digno de verse y lamentablemente en 360 no la veremos.

EN RESUMIDAS CUENTAS

DMC 4 es un título lineal como los de antes, con unos cuantospuzzles sencillos y unas pocas secciones de plataformeo, pero le unesun sistema de combate de infinitas posibilidades, unos momentosbrillantes de acción y una historia bastante interesante, y seguro quetienes tu juego ideal para descargar la adrenalina del día.

Lo Mejor:

– Una trama mucho más consistente que en anteriores entregas de la saga.

– Recuperar a viejos conocidos como Trish y Lady y el diseño de enemigos.

– Nero es un buen personaje y la ausencia de Dante (como protagonista absoluto) no es tan mala como parecía.

– Tecnicamente es una obra de arte.

– Es el DMC más completo de toda la saga y por lo tanto es más adictivo y frenético.

Lo peor:

– Pequeños fallos en el apartado gráfico.

– Podía ser más largo.

– El cambio en la potenciación de tu personaje.

– Que a Dante no le hayan dado, al menos, el mismo número de misiones que a Nero.

NOTA FINAL: 4/5

 

Bienvenidos a mi nuevo Blog

 

 

Bienvenidos a mi nuevo blog, ¿que podeis encontrar por aquí?. Pues bien, los contenidos que he ido divagando por mi mente es el de realizar un blog con distintas indeas propias. Intentaré realizar análisis de juegos (desde mi punto de vista) siendo lo más objetivo que pueda, además de incluir material propio como BSO de videojuegos, ilustraciones y más cosillas.

Por último deciros que si buscais un blog imparcial, objetivo y sobretodo útil para el usuario, ¡lo habeis encontrado!.

Un saludo y hasta la próxima amigos.

 Saini.