Crítica de cine: Hellboy II El ejército Dorado

Título original: Hellboy II The Golden Army
Director: Guillermo del Toro
Actores: Ron Perlman, Selma Blair, John Hurt
Género: acción, fantástico
Año: 2008
Nacionalidad: EEUU

 

Secuela de la película basada en el personaje creado por Mike Mignola,nuevamente dirigida por Guillermo del Toro, y que viene a confirmar que2008 es el gran año de las películas de superhéroes.

Saving the world is a hell of a job

 

 

Crítica:

Allá por 2004, Guillermo del Toro se encargó de llevar a la pantallalas aventuras del demonio Hellboy, en una película que sorprendió apropios y extraños gracias al saber hacer del director mexicano. 4 añosdespués vuelve con más presupuesto, más personajes y muchísima masdiversión. ¿Quién dijo que segundas partes nunca fueron buenas?

Como ya he comentado, del Toro vuelve a ponerse como cabezaprincipal del equipo tras Hellboy, dirigiendo y escribiendo unapelícula que le viene que ni pintada. Gracias al éxito obtenido por ElLaberinto del Fauno, Guillermo puede desmelenarse sin miedo en estenuevo film, con un derroche de imaginación y efectos especialesimpresionante. Desde el mercado troll, hasta las profundidades de laciudad del Ejército Dorado, Hellboy 2 es infinitamente superior a supredecesora en cuando a ambientación.

My baby shot me down…

Y no sólo en ambientación es superior. Casi cualquier aspecto hasido mejorado y aumentado en esta secuela. La dirección estremendamente sólida; el guión, desternillante y rebosante de acción.Los efectos especiales rozan un nivel muy alto, destacando el uso deanimatronics, un recurso muy utilizado por del Toro en susproducciones, y que da ese toque artesanal que tanto necesitan laspelículas de hoy en día.

En el reparto, repiten Ron Perlman como Hellboy, Selma Blair comoLiz, Doug Jones como Abraham Sapien, y una breve aparición de John Hurtcomo padre de Hellboy. Cabe destacar también que ésta es la primerapelícula ‘importante’ en la que aparece Seth McFarlane (padre de ‘Padrede Familia’, valga la redundancia), dando voz a Johann Krauss. Y cómono, el cameo de Santiago Segura, un fijo de las producciones de delToro.

Palito de merluza dice hola

En el apartado musical aparece Danny Elfman sustituyendo a MarcoBeltrami, ofreciendo melodias instrumentales a la altura tanto delfilm, como de la propia reputación del compositor. Cabe destacar laabundante aparición de canciones pop-rock, la mayoría en clavehumorística

 

Conclusión

Hellboy II El ejército Dorado viene a confirmar dos cosas: que esteaño es el año de los superhéroes, y que segundas partes no tienen porqué ser malas. No estamos hablando de que sea como El Caballero Oscuro,ambas juegan a un nivel muy distinto: mientras Batman se adentra dentrodel género del thriller con una aproximación oscura y realista, Hellboy2 es una película de superhéroes al pelo, con muchísimo humor, muchaimaginación y muchos bichos gigantes con mucha mala baba.


Lo que decía…

Es cierto que en muchos momentos la película se vaya por derroterosque puedan no gustar a mucha gente, con escenas ultra frikis y otrascuriosidades, pero teniendo en cuenta a quién va dirigida,no tendría por qué ser un problema. Además, ha pegado un salto tremendoen cuanto a humor se refiere: mientras que la primera era ‘gracioseta’,con sus momentos más o menos divertidos, esta secuela es sencillamenteDESTERNILLANTE. Tiene algunos diálogos que me han arrancado auténticascarcajadas, y la química entre el grupo de protagonistas, añadiendocomo novedad a Johann Krauss (lo mejor del film, sin duda), esinfinitamente superior a su predecesora. Además, hay muchos másmomentos de acción y menos ‘escenas muertas’ que en Hellboy, sin darlugar al aburrimiento. 

A Hellboy no le gustan los elfos

¿Las pegas? La primera y más evidente, es que el film va dirigido a unpúblico muy concreto. No es como El Caballero Oscuro, que gusta tanto alos fans de los cómics como a los que no lo son. Ésta es una películade superhéroes con superpoderes pura y dura, al igual que supredecesora. Sin embargo, muchos pueden verse atraídos por laimaginería visual de Guillermo del Toro, quien da un do de pechomayúsculo, creando un mundo tan bizarro como maravilloso, y demostrandoque la artesanía aún tiene su lugar en un Hollywood monopolizado porlas CGI.

Back Street Boys

Hablando de la versión española, hay que destacar que parte delequipo de doblaje ha cambiado, lo que a los fans de la primera partepuede chocar en un principio. Aún así, el doblaje se mantiene a unagrandísima altura, destacando sobre todo el de Johann Krauss (quien aestas alturas ya habréis adivinado que es mi personaje favorito xD).Además, se han arreglado los tremendos fallos de traducción de los queadolecía Hellboy, dejando los tacos intactos y sin gilichorradas como’cagarro’ o ‘carapicha’.

En conclusión, Hellboy II El ejército Dorado ha supuesto una gransorpresa para mí. No es que no me gustara Hellboy I, todo lo contrario,pero sí que es cierto que era una película algo flojilla en algunosaspectos. Sin embargo, en esta nueva entrega, todo lo que podía salirbien lo ha hecho: increíbles escenas de humor, grandes peleas, efectosespeciales que no dan (demasiado) el cante, y sobre todo, muyentretenida. Si os gustó la primera parte y/o os gustan las películasfantásticas (en ambos sentidos), no dudéis en ir a verla. Recomendada;)

 

Lo mejor

– Grandísima dirección

– Increíblemente divertida

– Visualmente impactante

– El mundo fantástico

– El uso de animatronics por encima de las CGI

– Johann Krauss es sencillamente brutal

– Superior a la primera parte

 

Lo peor

– Es fácil que no guste si no te van las películas de superhéroes

– Algunas líneas de diálogo son demasiado fantasmonas

– El retraso con respecto al estreno en EEUU…

Minutos musicales – Festes Majors

Continuando el post morriña de esta madrugada, publico en esta nueva las canciones que más han sonado en las fiestas mayores por las que he pululado este verano. Obviamente, al ser fiestas de pueblos perdidos de Lérida, algunas de ellas están en catalán…dadles una oportunidad, más de una merece la pena =)

Sopa de CabraL’Empordà

^Típica típica típica canción de fiesta mayor, que suena mil veces cada año, y que siempre nos pone a mil cantando como locos en medio de la plaza. Imprescindible XD

 

SauBoig per tu

^Siempre que suena esta canción en una fiesta, uno de mis amigs intenta por todos los medios subir al escenario a cantarla, por ello se ha convertido casi en nuestro himno de fiestas… xD

 

AmaralSon mis amigos

^Ésta en concreto es preciosa, refleja perfectamente lo que siento hacia mis amigos =)

 

Muchachito Bombo InfiernoOjalá no te hubiera conocido nunca

^Personalmente es la que menos me gusta, pero siempre que suena nos ponemos todos a bailar, sin tener en cuenta lo cansados que estemos…

 

EuropeFinal Countdown

^Sobran palabras para presentarla, y las faltan para describir la mega locura que se monta enfrente del escenario cada vez que suena esta canción… IT’S THE FINAL COUNTDOWN!!!!!

 

Ska-PEl vals del obrero

^Sabíais que tenía que estar… La de tortas que se montan cuando suena esta canción.

 

Mägo de OzFiesta Pagana

^Otra que tal. ¿A que la echábais en falta?

 

Sé que hay muchas más, pero estas han sido las que han sonado día sí día también en cada fiesta que hemos ido. 

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De vuelta de entre los muertos. Down time

Hace ya 24 días que no aparecía por estos lares. Seguramente los pocos que me leéis habréis pensado que dejé el blog abandonado, por hastío o desagrado. Pero nada más lejos de la realidad, me encontraba en la época del año que más aprecio, agosto.

La razón puede resultar obvia para muchos (vacaciones…), pero en mi caso es debido a que subo a mi pueblo, tal vez el lugar que anida más hondo en mi corazón. Por motivos de movilidad y tiempo, me es casi imposible escaparme en temporada de estudio, quedando relegado para el mes de agosto el reencuentro con mis amigos.

El pueblo en sí (Vilanova de Meià) no es nada especial, si hablamos de belleza arquitectónica. Se encuentra en la Noguera Pallaresa, muy cerca de Artesa de Segre, y es un punto de referencia para escaladores de toda Europa. Al pueblo apenas llega la línea de teléfono, hasta hace unos años ni siquiera tenía cobertura para los móviles, y sólo tien, como lugares de "ocio", una pequeña tienda de alimentación, una carnicería, un bar/casal, unas escuelas y una piscina. Nada más. Ni quiosco, ni farmacia ni leches, como para que te pille un arrechucho.

Entonces, la pregunta es ¿porqué el cariño? Sencillo, es el ejemplo de que un lugar es bello no por sus edificios sino por la gente que los habita. Me estoy refiriendo a mi ‘colla’ (grupete, quinta… como queráis llamarles), gente con la que llevo saliendo desde los 6 años y que son casi como de la familia, con los que hemos pasado grandísimos momentos y otros no tan memorables; hemos hecho el cafre y sido recordados como una de las peores generaciones que ha pasado por sus calles, y reformados luego para convertirnos en la quinta respetable que pasa el día bebiendo zumo de cebada ajena a los folleteos de las nuevas y agitadas juventudes.

No voy a alargarme más puesto que hoy ha sido un día largo, muy largo, y muy duro también. Simplemente que sepáis que ni me he muerto ni me he ido a otros reinos, pues sigo aquí. Si los exámenes me lo permiten, dejaré caer por aquí mis nuevas críticas de cine y algunas reflexiones que vinieron a mi cabeza en estas plácidas vacaciones de verano. Os dejo con algunas fotos y vídeos que seguramente no os interesen en absoluto, pero tengo que ponerlas en algún lado y ha tocado aquí. Se siente 😛

 

Crítica de cine: Wanted (Se busca)

Título original: Wanted
Director: Timur Bekmambetov
Actores: James McAvoy, Morgan Freeman, Angelina Jolie
Género: acción
Año: 2008
Nacionalidad: EEUU

 

Es extraño como películas que llevan la palabra bodrio tatuada en ellas pueden llegar a sorprender tan gratamente como la nueva película del visionario director ruso Timur Bekmambetov (Guardianes de la Noche).

 

Crítica:

Tras chuparme innumerables veces el tráiler de la película que ocupa esta entrada en numerosas películas que he ido a ver a lo largo del año al cine, mi mente ya tenía una idea preconcebida de lo que iba a ser: una ‘flipada’ bodriesca atiborrada de testosterona lista para ser apedreada. Afortunadamente, y gracias a un amigo que me convenció para verla en V.O., la realidad dista mucho de lo que creía en un principio. Empecemos:

Como siempre, abordaré el plano de las interpretaciones primero. En el plantel protagonista tenemos a James McAvoy, conocido de los amantes de películas pastelonas como Wimbledon o Penelope, y que hizo una breve aparición en la serie de culto Hermanos de Sangre. Junto a él, el sueño húmedo de gran parte de la población masculina, Angelina Jolie, y un actor de la talla de Morgan Freeman aportando su siempre bienvenido grano de arena.

Pardillo meets Tia Buena

Lo que en un principio puede parecer una terrible decisión por parte del equipo de cásting, que es la elección de McAvoy para interpretar a un implacable asesino a sueldo, pronto consigue despejar cualquier duda. James consigue dar vida a un aburrido oficinista que está hasta las narices de su rutinaria vida como novio cornudo, ninguneado contable y bueno para nada, que de repente es reclutado por una hermandad de asesinos capitaneada por el bueno de Freeman, gracias a la espectacular Angelina Jolie. Poco a poco, debido a un duro entrenamiento, se convertirá en el arma definitiva que necesitaba susodicha organización. Además aparece ofreciendo un breve papel Marc Warren, quien también participó en la serie Hermanos de Sangre, como Albert Blithe (el cual ya sabéis es mi personaje favorito 😛 ).

Todos ofrecen una buena interpretación, no sublime, pero más que suficiente para el tipo de película que estamos tratando.

Quién fuera escopeta…

En cuanto a la dirección, se encarga Timur Bekmambetov, conocido por sus películas Guardianes de la Noche y Guardianes del Día. Timur se encarga de dotar a todas y cada una de las escenas del film de un chute de adrenalina incesante, con una maestría sorprendente. Escenas impactantes, ayudadas por la ya conocida cámara lenta y bastantes dosis de ordenador que pondrán a los yonkis de la acción en un estado extasiático.

El guión es de los de no comerse la cabeza demasiado. Introduce algunos giros y algunos elementos algo complejos, pero en general es un recorrido de A a B con miles de tiros y leches por el camino. Sin embargo, lo que ofrece lo hace muy bien, y por suerte no hay diálogos que hagan retorcerse en el asiento como los de La Momia 3


Y sin mirar

La banda sonora corre a cargo de Danny Elfman, conocido ya por muchos de vosotros como un compositor muy bueno y versátil. Sus melodías techno-rockeras (toma ya XD) acompañan perfectamente y ayudan a que la adrenalina no decaiga en ningún momento.

 

Conclusión

Es cierto que Wanted no es una película para todos los públicos, ya no por su violencia explícita, o por unas agradables vistas de las posaderas de Angelina, sino por el tipo de película que es: acción pura y dura.

Sí que es verdad que tiene ciertas cosas aquí y allí que le restan algunos puntos, como podrían ser los disparos con efecto (podéis comprobarlo en el tráiler), pero van en la línea de la película, y una vez os acostumbréis a su nivel de ‘flipadez’, lo váis a pasar cojonudo de principio a fin.

Pañum pañum

Hacía bastante tiempo que una película de acción no me hacía sentir así (desde John Rambo, concretamente). Las escenas de acción son impresionantes y te mantienen en vilo y esperando ya para la siguiente oleada de plomo. Y es algo que hay que agradecer, vista la ñoñería que arrastra este género últimamente (¿alguien dijo La Jungla 4?).

Así que ya sabéis, si queréis pasar 2 horas de pura acción sin comeros el coco, con un buen reparto y una excelente dirección, no dudéis en ir a verla cuando salga, dentro de aproximadamente mes y medio. No os arrepentiréis. Yo personalmente, ya estoy esperando con ansias la más que predecible segunda parte.

 

Lo mejor

– Sorprendentemente buena

– Acción en estado puro

– Gran dirección

 

Lo peor

– El inexplicable retraso del lanzamiento en cines españoles

– Las balas con efecto…

– Se hace corta =(

Crítica de cine: La Momia: La tumba del emperador dragón

Título original: The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor
Director: Rob Cohen
Actores: Brendan Fraser, Maria Bello, Jet Li, Michelle Yeoh
Género: acción, comedia, bodrio
Año: 2008
Nacionalidad: EEUU

 

Una de las peores películas que os podéis echar a la cara durante este año. Si todavía conserváis algún buen recuerdo de las anteriores, por favor ni vayáis a verla ni leáis este artículo.

 

Crítica:

Corría el año 1999, todavía era un zagal. Hubo una película que ciertamente me entusiasmó: La Momia. Una mezcla de acción, comedia y aventuras bastante acertada y muy entretenida que además contaba con la presencia del en ese momento mi sex-idol Brendan Fraser (aún me toco por las noches pensando en George de la Jungla…). Un par de años después sacaron la fallida continuación El Rey Escorpión, la película que pasó a mi historial cinéfilo por ser la primera que consiguió dormirme en plena proyección (completamente verídico). Sin embargo, un segundo visionado en VHS consiguió que mi opinión hacia ella se relajara un poco.

Qué recuerdos

Hoy, 1 de agosto de 2008, se estrena la tercera (y ruego a Dios que sea la última) parte de esta saga. Un despropósito total y absoluto que nos hace pensar en cuál es el sentido de la vida, y cuál es el origen del dolor. Pero no nos precipitemos con prontas conclusiones, y desglosemos, poco a poco, el porqué a partir de hoy los términos basura y La Momia se relacionan entre sí.

Primero empezaremos con las actuaciones (qué queréis que le haga, siempre me gusta empezar por ahí). Repiten cartel Brendan Fraser y John Hannah, y aparecen como nueva carnaza Maria Bello (sustituyendo de forma estrepitosa a Rachel Weisz, la cual presupongo que intuyó la mierda infumable que iba a rodar, y declinó gentilmente la oferta), Jet Li y Michelle Yeoh.


Hostia que te arreo

Si bien el bueno de Brendan y el tontainas de John se mantienen al nivel de las otras entregas, las demás actuaciones son, simple y llanamente, tan prescindibles como la película en sí. Maria Bello no pega ni con cola en el papel de Evelyn O’connell, y desearéis en cada escena de acción que quien muera no sea un extra roñoso, sino ella. Jet Li se mantiene en su línea: muchas hostias y poca gracia. Y Michelle Yeoh…bueno, digamos que hasta esta película la tenía como una actriz respetable. Ya no.

Si a esto le sumamos la estelar aparición del ahora ya crecido hijo de los O’connell (interpretado nefastamente por Luke Ford) y cuatro chinos con muy malas pulgas, nos queda un apartado de Razzie asegurado. Como todo el film…pero sigamos.


Save me!

El siguiente punto a comentar es la dirección. Las anteriores fueron escritas y dirigidas por Stephen Sommers, resultando la primera en un producto bastante notable, y su secuela en entretenida, sin más. Sin embargo, en esta siguiente entrega, ni se le ve el pelo más que en la producción. Y se nota. Rob Cohen, conocido por sus bastante buenas maneras en la dirección de filmes de acción (xXx y The Fast and the Furious dan fe de ello), da un giro total en su carrera presentándonos el primer gran truño de su historial.

La dirección es pésima. Todo lo que podría haber salido mal en este apartado lo ha hecho, especialmente en las escenas de batalla. La Momia 3 sigue esa tendencia del cine de acción actual, que es ‘desenfoca y mueve la cámara tanto como puedas para que nadie se entere de qué coñ* está pasando’. En muchas escenas simplemente dejé de mirar a la pantalla, porque el resultado era el mismo: no saber qué pasa.

"Sobro" Embarassed

El guión no sólo mantiene el nivel de la película, sino que lo supera más aún, rozando lo absurdo. Diálogos pésimos, gracias sin gracia, historia que nadie se cree y que a nadie le importa un c*jón tras una hora de dolor. La sucesión de gilipolleces es tal que las únicas palabras que venían a mi aturdida cabeza eran ‘¿Pero qué c*jones…?’ y ‘¡NO!’ (literalmente). Y para más muestras de lo que digo, cada vez que algún personaje abría la boca, lo único que podía escuchar en la abarrotada sala en la que me hallaba eran resoplidos (supongo que de aburrimiento y de indignación, aunque puede que se trataran de satisfacción y gozo, los cuales no he podido experimentar aún). Para terminar, sólo diré que la única escena que levantó el ánimo del público y que me hizo recordar por unos segundos que no estaba en una sala vacía era una relacionada con vómitos de animales. Con eso digo todo.

¿¡Dónde están los guionistas!?

La banda sonora, aún sin ser tan desastrosa como el film en sí, peca de pretenciosidad en muchos momentos, queriendo darle un toque épico hasta en los diálogos más sosainas. Sin embargo, es lo mejor del film. Poco más que añadir.

Y cómo no, llegamos al apartado en el cual parece que los productores se vuelcan absolutamente, los efectos especiales. Pero lo que no se dan cuenta es de que al sobrecargar una película con ellos, se consigue el efecto contrario. Aún siendo bastante espectaculares, dan bastante el cante. Y esque este apartado es un arma de doble filo.

 

Conclusión

Y para acabar, mis impresiones y conclusiones. Si habiendo llegado hasta aquí no os habéis percatado de lo mala que me ha parecido esta película, os lo repetiré una vez más: este film es HORRIBLE. Ni me ha hecho reír, ni emocionarme, ni identificarme con los personajes, ni interesado la historia, y lo que es peor de todo, ni me ha entretenido. En absoluto.  La sensación que he tenido al verla es como estar en la sala de espera del doctor: una lenta tortura sentado mirando a la nada. Sólo que aquí no podía echarle un ojo a una Vogue del año de la catapún. 


Pobrecicas…

¡Miento!. Sí que me ha hecho sentir algo, una completa vergüenza ajenapor los pobres actores que debían dar vida a unos personajes tan planosy pronunciar tan absurdos diálogos.

Fui a verla con mi hermano pequeño, un gran fan, como yo, de la primera parte, y quien guardaba un muy buen recuerdo de ella. Pero al igual que el resto de la sala, lo único que su aturdida mente podía procesar al acabar la proyección era ‘MENUDA MI*RDA’.

Así que por una vez, hacedme caso y NO vayáis a ver este bodrio monumental. Tarde o temprano me lo agradeceréis.

 

Lo mejor

– No puedo quitarme a George de la jungla de la cabeza al ver al bueno de Brendan

– La banda sonora es bastante decente

 

Lo peor

– Dirección

– Actuaciones

– Guión

– Efectos especiales

– El precio de la entrada

– Que pongan el aire acondicionado en los cines en modo Siberia

– Haber ido a verla sin esperar a las críticas y consejos de otra gente.

– Es un producto completamente INNECESARIO

 

 

Nota: Perdón por los tacos que se me hayan escapado a lo largo de la crítica, pero los merece