La comida favorita de naruto cumple medio siglo.

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La comida más típica japonesa y el alimento preferido del gloton de naruto el ramen instantáneo, una comida que en Japón se consumen más de 97.800 millones unidades (paquetitos de "abrir y listo") al año, y que tiene presencia en muchos animes cumple medio siglo de existencia. 
Tokio 25 ago (EFE).- El "ramen" instantáneo, la sopa de fideos japonesa, es una de las comidas rápidas favoritas en Japón y otros países asiáticos, donde se consumen 97.800 millones de unidades al año de este plato que hoy cumple medio siglo de vida y éxito.

Se trata de uno de los productos que más beneficios reporta a la industria alimentaria de Japón, ya que es la comida rápida favorita de los nipones, quienes se calcula que de media consumen unas 41,6 unidades al año por persona.

Dos de las claves de su éxito son su bajo precio -de 150 a 600 yenes (de 0,92 a 3,70 euros o de 1,37 a 5,5 dólares)- y la facilidad para encontrarlos en las omnipresentes tiendas 24 horas de Japón, conocidas como "konbini", el nombre nipón derivado del inglés "convenience store".

El "ramen" instantáneo es una opción fácil y atractiva para los numerosos trabajadores de Japón a la hora de comer por barato, fácil y rápido. Sólo hay que agregar agua hirviendo al plato o taza de plástico, cubrirlo con la tapa unos minutos y comenzar a sorber los alargados fideos mezclados con verduras, pollo, cerdo u otros ingredientes.

Pero no sólo en Japón el "ramen" instantáneo ha conquistado los paladares, ya que este producto se puede hallar en 42 países. Incluso en Estados Unidos, el "ramen" ha convencido a los norteamericanos, fieles amantes de la pizza y las hamburguesas, que por un dólar pueden adquirir seis paquetes de "ramen" instantáneo.

El pasado año se consumieron en EEUU 4.240 millones de unidades de "ramen", una cifra muy importante, pero que palidece ante los volúmenes que se consumen en China, el mayor consumidor del mundo con 50.000 millones de unidades, seguido de Indonesia y Japón, según los datos de la Asociación Mundial de Noodles Instantáneos.

Además de expandirse a otros países, el "ramen" también ha llegado al espacio, aunque en forma de masa compacta. El pasado 11 de marzo, los tripulantes de la nave Endeavour pudieron degustar, pero no sorber, los primeros "ramen" especialmente diseñados para ser consumidos en el espacio.

El "ramen" original, un alimento muy popular en Japón que se consume en establecimientos especializados de preparación tradicional, procede del afán imitador con el que los japoneses copiaron este plato a sus vecinos chinos, verdaderos amantes de la sopa con fideos. De hecho, la palabra "ramen" se compone de los caracteres chinos "ra" y "men", que significan "estirar" y "fideo" respectivamente.

La innovación japonesa de hacer del "ramen" un producto instantáneo, sin tener que esperar a la laboriosa preparación de la sopa, es responsabilidad de Momofuku Ando. El genial invento se le ocurrió hace medios siglo mientras paseaba por Osaka (centro de Japón) y vio que un montón de gente esperaba su turno para tomarse unos fideos chinos. Ando pensó que debía crear una comida que se pudiera disfrutar en casa, pero terminó inventando un producto de lujo a un precio prohibitivo para la mayoría en los tiempos de la postguerra: el "ramen" instantáneo o "chicken ramen".

Momofuku Ando, o "Mister Noodle" (señor Tallarín), utilizó en su exitoso invento caldo de gallina porque pensaba que la buena cocina, tanto la francesa como la china, lo aplicaban en sus platos.

El 25 de agosto de 1958 salió a la venta este producto que en sólo medio año vendió unas 13.000 unidades. Dada la comodidad del plato, las ventas se dispararon en ese año y los fideos instantáneos se convirtieron en una de las comidas rápidas más populares de Japón, que hoy se vende en miles de máquinas expendedoras en todo el archipiélago.

Desde que el primer "ramen" tradicional llegara a Japón hasta que Ando inventó el instantáneo, este plato ha vivido una evolución espectacular que no parece detenerse. En 1972 nació la versión en vaso de plástico, el "cup ramen", y gracias a su fácil manejo se vendieron unos 100 millones de unidades en todo Japón. Y la evolución continua, ya que cada año salen nuevos sabores a la venta; hoy en día existen unas 1.088 variedades: 224 tipos de "ramen" instantáneo y 864 de "cup ramen".Agencia EFE

Fuente: Infotaku

El movimiento idol, kawaii y gals en japon.

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Bienvenidos a la inaguracion de esta nueva seccion de su blog, en donde hablaremos de la carrera de diferentes idols japonesa ya sea cantante, actriz, modelo, etc. Pero antes de empezar muchos de ustedes se preguntara que es una idol, o sobre la cultura que le rodea, por eso les dejo el siguiente articulo sobre ellas.

PD: Disculpe por mi ausencia se que tenia mucho sin actualizar el blog, pero es que no habia tenido tiempo de ello, pero no se preocupe esta breve pausa me sirvio de inspiracion para crear nuevas secciones para este pequeño pero querido espacio como esta y otras mas que se iran mostrando en esta semana.   

 A finales de los 60s y principios de los 70s surgió un nuevo estilo de personalidad en el medio del entretenimiento japonés. Las “idols” (aidoru) o cantantes adolescentes se convirtieron en el centro de atención de la población japonesa, creadas e impulsadas por los medios de comunicación.

Aunque tambien existen hombres que entran en esta categoría “idol”, a lo largo de la historia la mayoría de los idols han sido mujeres y se han caracterizado por tener una peculiar manera de hablar y asumir características específicas de comportamiento perfectamente aceptadas y promovidas por la sociedad japonesa moderna.

Su existencia ha influido en la personalidad de las adolescentes en Japón en los últimos años, dando impulso al estilo “kawaii” el cual se refleja en la manera de hablar, vestir y de ser en general, influyendo también en los movimientos modernos de las Gals y la población joven ordinaria.

El presente artículo es una compilación de ideas generales sobre el movimiento “idol” en Japón y es el resultado de varios años de análisis e investigación del autor (yumeki) sobre el género. Está basada en el trabajo de Hiroshi Aoyagi de Kokushikan University, Shigeru Kawabata y Guy de Launey de Cambridge University, así como en textos de Terry Kawashima y Satsuki Kwano.
Lectura apta para todo público.

Origen y definición del término “idol”

En 1963 se estrenó una película francesa protagonizada por Sylvie Vartan y Charles Aznavour cuyo título “Cherchez L’idole” se tradujo en japonés como “Aidoru wo sagase” (En búsqueda de una idol). La película se convirtió en todo un éxito y la estrella adolescente Sylvie Vartan fué invitada a Japón para convertirse en una celebridad como cantante. Un empleado de la discográfica que promovió el lanzamiento de Sylvie sugirió a un productor crear artistas “idol-pop” como un nuevo género de musica en Japón que diera una renovación al “kayokyoku” (musica moderna) de la época, promoviendo la creación de ídolos adolescentes y dando origen al término “idol”, asignación que en Japón es completamente diferente a la definición que se emplea comúnmente en occidente.

En 1963 la película francesa “Cherchez L’idole” traducida al japonés como “Aidoru wo sagase” (En busca de una idol) protagonizada por Sylvie Vartan fué la primer expresión del término “idol” y la principal motivación para crearse el nuevo género musical en Japón.
En la foto, el soundtrack de la película y un LP con éxitos de la cantante francesa convertida en “idol” por los medios japoneses.

El término “idol” (se lee en japonés “Aidoru”) tiene componentes muy interesantes y de origen muy diverso, desde el punto de vista religioso, lingüistico y comercial.

“Idol” por ser una a palabra préstamo del inglés incluye los términos “I” (yo) y “Doll” (muñeca). Sin embargo en japonés la palabra se escribe como “aidoru” donde “ai” (amor) le dá un sentido muy especial al término quedando la idea general como: “yo soy una muñeca amorosa”. Esta definición tiene un orígen informal basado en el juego de palabras llamado “dajyare” ( o “pun” en inglés) que prácticamente solo existe en algunas lenguas y que no aplica a la lengua española.

Las idols y la perspectiva religiosa: El Shinto

Desde el punto de vista religioso, un ídolo hace referencia a una entidad que posee características más allá de lo humano y se le asocia a prácticas religiosas en religiones politeístas o en aquellas donde se hace uso de seres con características divinas o sobrenaturales. El “Shinto”, la religión nativa de cierta parte de la población japonesa está basada en fuertes vínculos con “ídolos”, los cuales sirven de enlace entre lo divino y lo humano de manera análoga (pero no idéntica o unívoca) al catolicismo occidental con los “santos” y las “vírgenes”. Una “idol” debe poseer características de perfección más allá de lo físico, debe reflejar un sentido de “indulgencia” (amae) y debe interactuar con las personas comunes de la población que buscan esa empatía (amaeru). Esta relación mutua puede encontrarse en un sentido fundamental madre-hijo en las sociedades basadas en la familia, como la sociedad japonesa y en las latinoamericanas, o desde el punto de vista religioso hispánico-latinoamericano entre la imágen “guadalupana” y la población religiosa.

Un grupo de fans organizan un “ritual” llevando las fotos de sus “idols” por las calles de Tokyo, mientras festejan y se divierten. Esta experiencia a pesar de ser completamente ajena al carácter religioso, asemeja sin embargo los ritos del Shinto los cuales son una manera de expresar el “carisma” divino y agradecer los favores recibidos. Eso significa que hay una componente religiosa en el movimiento “idol” el cual actúa como generador en el trasfondo cultural de la sociedad japonesa.

Sin embargo en el fenómeno “idol” esa empatía o indulgencia es un agente de interacción que sirve de generador para establecer una relación sentimental y afectiva de los fans hacia las idols, en virtud de que se presenta una imágen “adorable” que evoca ese sentido de indulgencia y empatía. En el Shinto el término análogo a “idol” es “guzo” el cual es una combinación de dos palabras: Gu= (fabricación) y Zo= (estatua o imágen). Una imágen religiosa en un templo constituye un “Guzo”, es decir, una “imágen fabricada”, por lo que tanto el aspecto religioso como en el fenómeno “idol” se posee el mismo orígen no solo semántico sino también filosófico y cultural.

En este contexto es fácil relacionar a las religiosas shinto “Miko” (un grupo de adolescentes religiosas que proveen servicio a los templos shintoístas) con las idols japonesas, en el sentido de que las “idols” en su calidad de artistas confortan a su público “limpiando su corazón” y “elevando el espíritu y alegría” de la misma forma que las “miko” limpian, asean el templo y elevan sus oraciones.

Las idols entonces deben cumplir las características de “Kiyoku, tadashiku, utsukushiku” (pureza, honestidad y belleza-con-sensibilidad) lo que implica una imágen “inocente”, “kawaii” y por ende “infantil” y que exige que las idols deban estar alejadas de cualquier conducta inmoral o escándalo que pudiera dañar su imágen de pureza.

Las idols no deben involucrarse en escándalos personales o en conductas inapropiadas. A la izquierda, la idol Ai Kago fué suspendida del medio del espectáculo durante más de un año por haber sido sorprendida fumando en un restaurante. Al año siguiente justo cuando se iba a reintegrar a la vida pública, fueron publicadas nuevas fotografías donde se le observa caminando de la mano de un hombre, presuntamente su novio, lo que causó su expulsión permanente de la agencia a la cual pertenecía. En la foto, durante el Kouhaku Utagassen 2004 junto a su compañera Nozomi Tsuji.

Desde el punto de vista religioso, en el Shinto las conductas inapropiadas son “estados” donde las personas se alejan del orden universal de armonía, sin embargo mediante rituales de “pedir perdón” es posible obtener nuevamente la gracia divina. Esto aplica en el mundo “idol” cuando tras involucrarse en algún escándalo personal las idols pueden reintegrarse al medio del entretenimento una vez que han pasado un periodo de suspensión fuera de la vida pública y se han disculpado públicamente ante su audiencia, ritual que dura según la gravedad de la falta cometida y que vá desde algunos meses a años.

Influencia de las idols en la población

El estilo “kawaii” en el mundo idol involucra una apariencia “adorable”, expresiones verbales cálidas, cantar, bailar, actuar y hablar en una forma dulce, creando la imágen de que las idols son personas que necesitan ser “protegidas cuidadosamente” y deben ser amadas por toda la población. Para ello utilizan vestuarios infantiles (burikko) coloridos y llenos de fantasía y emplean un lenguaje escrito con figuras y símbolos “kawaii” que las hace ser personas con un profundo sentido de sensibilidad y dispuestas a ofrecer toda esa energía “kawaii” a quienes son sus seguidores, desde su propia familia, las niñas, jóvenes y por supuesto el público masculino. Los medios de comunicación hacen un completo seguimiento de su vida personal y profesional conforme progresan en su formación, pues las idols continúan estudiando y se convierten en profesionales de la actuación, el canto, la música o el medio cultural, transformándose en embajadoras de buena voluntad y promotoras de eventos y campañas sociales que promueven el cuidado a la naturaleza, la paz y las buenas causas. Por ello la población ha tomado a las idols desde los años 70s como modelos juveniles a seguir, a tal punto que las compañías que hacen audiciones tienen gran respuesta de parte del público y las madres de familia apoyan a sus hijas para que se conviertan en idols, asumiendo un gran orgullo cuando la hija se convierte en estrella.

Las “idols” en el concepto tradicional se caracterizan por reflejar “Kiyoku, tadashiku, utsukushiku” (pureza, honestidad y belleza-con-sensibilidad), conviertiéndose en personas que necesitan ser “protegidas cuidadosamente”. En las imágenes (arriba), las idols Yuma Nakamura (1988)-izquierda- y Eriko Tamura (1989), Yukiko Okada (1986) a la derecha. En la imágen de abajo, Yukiko Iwai (Onyanko Club, 1987).

Esta imágen de pureza en la “idol” japonesa contrasta y es diametralmente “opuesta” a la figura de la “celebrity” o “idol” occidental o “estadounidense”, quien por el contrario tiene relaciones desastrosas con sus padres, se involucra en escándalos personales y se enorgullece de sus faltas para darse publicidad.

Las idols japonesas en cambio, han incidido en la juventud de manera decisiva, al grado de cambiar y crear nuevas formas de expresión de las adolescentes en su vida cotidiana en base a un estilo kawaii, valores de comportamiento y aspiraciones, contribuyendo a formas específicas o propias de hablar e incluso de vestir en las jóvenes adolescentes japonesas.

El estilo “kawaii” y la rebeldía de las adolescentes. Por qué las japonesas hablan “kawaii”?

En la sociedad tradicional japonesa estaba perfectamente definido el estilo de hablar entre hombres y mujeres. El lenguaje corporal de las mujeres incluía una postura del cuerpo, caminar con pasos pequeños, una actitud noble y el uso de partículas que hicieran más amable el lenguaje femenino, llamado “onna-kotoba”. Pero la sociedad tradicional imponía también el concepto “ryousai kenbo” (buena esposa, madre sabia) que preparaba a las mujeres a subordinarse a las reglas de los hombres y a las disposiciones del emperador como padre supremo, dejando la calidad de las mujeres en segundo término ubicándolas siempre por debajo de los hombres y denigrando sus capacidades.

En una sociedad con estas características de dominación, las mujeres desarollaron un medio de escape a la subordinación que sufrían, adoptando en los 80’s el estilo “kawaii” en su manera de hablar y de vestirse, actitud con la cual renunciaban al orden impuesto de ser “adultas” que cumplieran el papel de “ryousai kenbo” (buena esposa, madre sabia), convirtiendose en “niñas eternas” que pudieran librarse del yugo masculino. Esta nueva generación de “niñas eternas” desarrolló su propia manera “infantil” de hablar de acuerdo a los estándares tradicionales de la sociedad para la mujer, pero renunciando a la madurez que involucraba subordinación hacia los hombres. Este estilo fué contribuído con el desarrollo de la mercadotecnia y productos como “Hello! Kitty” (kitty-chan) así como con el desarrollo de las idols las cuales representaban esa emancipación de las mujeres al orden social establecido, liberándolas de ser adultas, por lo que las chicas de la generación de los 80s creció viviendo y siendo parte de ese esquema de rebeldía, llegando a convertirse en mujeres adultas que continuaron hablando y comportándose de esa forma en algo que resultó muy cómodo y “adorable” para todos.

Las idols impulsaron el concepto “kawaii” promoviendo una personalidad que fué seguida por las adolescentes que crecieron a finales de los 70s y los 80s, quienes modificaron su forma de hablar a manera de rebeldía, imitando a las idols. En la fotografía, el grupo idol CoCo (1990) y las idols Noriko Sakai (1988) y Mamiko Takai (1986).

Esta forma de rebelión se esparció en la sociedad de tal forma que perdió su atractivo subversivo, llegando incluso a ser considerado un artífice de dominación masculina sobre todo ante los ojos de críticos occidentales. Sin embargo para la mujer japonesa, el estilo kawaii representó lograr un estatus de “felicidad eterna” librándose de otros estigmas asociados a ser consideradas “oban” o “kuso-babaa” para las mujeres adultas que ya no eran tan jóvenes, evitando tener que cumplir las espectativas de “ryousai kenbo” al alargar más su juventud, todo ello en contra de las normas sociales establecidas.

Las Gals (gyaru) y el desarrollo de las “post-idols”

A mediados de los 90s las nuevas adolescentes comenzaron a estar en desacuerdo con el estilo “kawaii” de sus mayores y comenzaron a criticarlas. El movimiento “idol” desapareció casi por completo, dando origen a nuevos estilos “pseudo-idols” donde toda clase de personas comenzaron a auto-nombrarse “idols” ya fuera si eran cantantes, modelos de revistas, comediantes, “tarento” (conductoras), etc., dando origen a toda clase de “idols” y desprestigiando el nombre a fin de obtener beneficios comerciales. El término degradó a tal punto que la palabra “idol” se convirtió en sinónimo de “modelos desnudas” y se perdió la escencia original del concepto, dando pie a un periodo donde la figura idol en el concepto tradicional desapareció casi por completo y se refugió en algunos géneros como el “seiyuu” del anime y en “idols” locales o de menor importancia.

Ante este escenario surgieron las “post-idols” como la cantante Namie Amuro, las cuales imponían un estilo más “moderno” y “profesional” con características comunes a las estrellas Pop occidentales. Estas nuevas “post-idols” proponían un estilo mucho más moderno, bailes sofisticados y vestuarios con más estilo “cool” o “kakkoii”, abandonando la forma de hablar “kawaii” y el uso de vestuarios coloridos e infantiles. Las nuevas post-idols crearon una nueva visión en la forma de ser de las adolescentes, repercutiendo en una nueva forma de emancipación y dando origen a las “Gals” (gyaru).

A principios de los 90s con el decaimiento, diversificación y desprestigio de la figura “idol” sugieron nuevas estrellas que impulsaron las influencias “kakkoii”, “cool” u occidentales. Estas intérpretes denominadas “post-idols” emplearon vestuarios mucho más modernos y estilizados con bailes y ritmos negros estadounidenses, de acuerdo a la música occidental dominante en el resto del mundo. En la imágen, las intérpretes Namie Amuro y Ayumi Hamasaki, haciendo hincapié en que ellas ya no son “idols”, sino “intérpretes post-idol”.

Las Gals adoptaron una posición de rebeldía ante el orden establecido, no solo contra las reglas de la sociedad tradicional de dominación masculina, sino también contra la emancipación de sus mayores que seguían el culto “kawaii”. Con un sentido de absoluto desacuerdo al orden establecido, las Gals comenzaron a hablar “como hombres” empleando palabras altisonantes, vistiendose y maquillándose contra las reglas de sus escuelas, desde “ir con la ultima moda” modificando sus vestuarios escolares hasta crearse maquillajes exoticos y transgrediendo todo cuanto se les era posible. Esto dió orígen a toda una variedad de Gals, distintas entre sí que lo único que tenían en común era trasgredir el orden establecido, creando una variedad definida de cinco tipos:

* Gals Sukeban (chicas delincuentes): Surgieron a finales de los 80s, vísten faldas muy largas, con medias de colores rayadas (en lugar de media blancas) y usan frases vulgares para expresarse. Usan el término “boku” en lugar de “watashi” (yo) para referirse a sí mismas y se les asocia con grupos de chicos en motocicletas (bosozoku) representados por un peinado con “copete” y traje escolar “gakuran” al estilo del grupo de rock “Kishidan”.

* Gals Oyajgyaru (chicas que actuan como chicos). Generalmente se visten de manera elegante al estilo de “mujer de oficina” con cabello largo y finamente peinado , pero hablan con un lenguaje vulgar entre ellas, toman cerveza, viajan y disfrutan de su soltería, comportandose como hombres de esa edad pero evadiendo responsabilidades laborales y rehusandose a ser esposas o madres para integrarse al orden tradicional del “ryousai kenbo” (buena madre, esposa sabia).

* Gals Amuraa (chicas que se comportan y visten como la post-idol Namie Amuro): A mediandos de los 90s la post-idol Namie Amuro tenía un estilo peculiar que involucraba un cabello artificial rubio y largo, maquillaje en ojos, pantaloncillos cortos o falda corta y largas botas. Su piel morena motivó que las Gals se sometieran a tratamientos para oscurecer su piel y vistieran ropa provocativa al estilo de la artista, la cual incluía un estilo “yankee” con bailes derivados del “hip-hop” negro estadounidense.

* Ko-Gals (chicas chico): Poseen un gran poder adquisitivo y poseen un grado alto de adicción a las compras de moda, frecuentando las tiendas más costosas y buscando cualquier medio posible para costear sus gastos, explotando a sus familias, trabajando medio-tiempo o ingresando al mercado del “enjo-kosai”. Basan sus relaciones de amistad en base al precio y marca del vestuario de sus “amigas”, alardean de la moda que usan y frecuentemente humillan a otras por no vestir como ellas o por su apariencia. Tienen su propio lenguaje escrito y viven la vida con la consigna de “las chicas solo quieren divertirse”, lo que ha disparado la imaginación de los medios de comunicación creando estereotipos de ellas a veces falsos, mismos que han sido reflejados en doramas de TV o series de Anime.

* Gals Ganguro (chicas con rostro oscuro: Su nombre “Gan” = (rostro) y “kuro”=(oscuro), usan maquillaje facial oscuro y delinean sus ojos con color blanco a fin de hacer contraste. Generalmente se les asocia con el término “yamanba” (mujer bruja o de la montaña), personaje que aparece como parte del folklore japonés en las historias populares.

Algunas representaciones de Gals (Gyaru). En la parte superior, el estereotipo de la Gal “Sukeban” interpretada por las integrantes de Morning Musume en el programa Hello! Morning. En la imágen inferior, Nozomi Tsuji (derecha) interpreta el personaje de una Gal “Ganguro”, mientras a la izquierda se encuentra la fotografía de su hermana mayor, quien es (o fué) una Gal Ganguro en la vida real.

Como parte del ritual de transfiguración, las Gals transforman su apariencia afuera de sus escuelas o colegios, a fin de poder ingresar y adaptarse a las normas oficiales establecidas en cuanto a uniforme y peinado. Una vez salen por la tarde, se transforman nuevamente y usan el vestuario escolar modificado para reunirse entre ellas e ir a los centros de reunión o de compras según la tribu Gal a la cual pertenecen. Una constante de las Gals de todas variedades, es su lenguaje que siempre vá en contra de las normas sociales establecidas, mostrando un desprecio no solo por sus mayores, profesores, padres o familiares sino también por las chicas de su edad que siguen el estilo “kawaii” o se comportan de manera común. Las Gals tienen comportamientos que cuestionan las reglas gramaticales, pues emplean el término vulgar “omae” en lugar de “anata” (tú, usted) y poseen una forma típica de escribir que solo es comprendido entre ellas. Por todas esas razones son duramente criticadas por sus actitudes vacías y materialistas ante la vida, ya que en su mayoría carecen de sentido ético y de respeto rigiendo su vida por ciertos “valores” que les proporcionan bienestar. En otro sentido, son independientes, asertivas y dominadoras del género masculino, pero a costa de carecer de un sentido de ética y de respeto.

Sin embargo en el mundo “idol” se han retomado algunas estructuras de la cultura “Gal” como elementos cosméticos que hacen un sincretismo entre ambos mundos. El estilo “kawaii” del mundo “idol” toma elementos de vestuario de la cultura Gal como el uso de “loose socks” en los tobillos así como otros componentes de vestuario “sexy”. Esta adaptación sin embargo representa una imágen comercializada de la cultura de las jóvenes, que no especifica o aclara el carácter subversivo de las Gals originales pero toma en escencia la moda impuesta por ellas como un elemento visualmente atractivo, dejando de lado e ignorando los comportamientos o motivaciones originales.

El Hello! project y el resurgimiento del movimiento “idol” a finales de los 90s.

Con el desarrollo de las “post-idols” como Namie Amuro se crearon nuevos estilos musicales más acordes con la “modernidad” y con la influencia de occidente, en particular de USA. Utada Hikaru, de padres japoneses pero nacida y crecida en Nueva York, hace su aparición en el medio musical japonés y se convierte en la super-estrella de moda, creando toda una nueva visión de la sociedad japonesa hacia sus estrellas musicales. Esto reafirmó las influencias musicales occidentales en la música japonesa, por lo que la población adoptó esas nuevas influencias como “positivas y renovadoras” ante la proliferacion de “pseudo-idols” que se habían diseminado por todos los medios comerciales.

En este ambiente de desamparo y desprestigio hacia el término “idol” siguieron existiendo algunas “idols” en los ambientes “seiyuu” ligadas al anime “shojo” y a eventos para Otakus, hasta que en 1998 el productor y vocalista de SharanQ “Tsunku” se convirtió en artífice del programa de TV “Asayan” y creó la primer organización idol en mucho tiempo. Morning Musume y el Hello! project tomaron una fuerza inesperada, pero creíble en la población, pues los adultos recordaron los tiempos dorados de los 80s cuando las idols ocupaban el lugar ponderante en el entretenimiento familiar.

Las niñas y adolescentes que habian continuado en la tradición “kawaii” por las series de anime “shoujo” se adaptaron a la nueva realidad y se retomó el concepto “idol” en la definición tradicional, creandose “units” y “graduaciones”, las cuales no se veían desde los 80s en los mejores tiempos de “Onyanko Club”. Se reestructuraron los nuevos “fans” los cuales incluían nuevos jóvenes así como adultos que vivieron la mejor época idol. El enfoque familiar llegó hacia las nuevas chicas adolescentes, las cuales reafirmaron su inclinación por el estilo “kawaii” al igual que sus mayores y se creó un nuevo impulso al movimiento “kawaii” en general. El movimiento idol estaba de regreso, pero ahora tenía que convivir con las influencias “kakkoii” modernas existentes.

El Hello! Project puso en escena nuevamente al movimiento “idol”, logrando restaurar el prestigio original del término y ocupando los primeros lugares de popularidad para un género que ya parecía obsoleto y rebasado por las demás corrientes musicales. En la imágen, gira de conciertos en enero de 2007.

Kawaii y Kakkoii en los tiempos actuales

Este renacimiento del movimiento idol y las influencias “kawaii” no ha implicado en la actualidad ninguna pugna tácita entre las chicas que siguen el movimiento “kawaii” y entre aquellas que se inclinan por las influencias occidentales “cool” o “kakkoii”. Por el contrario, ambos movimientos han aprendido a convivir indistintamente y en muchas ocasiones encuentran cierta intersección entre sí, aspecto que se observa cuando chicas que hablan y se comportan “kawaii” se visten de acuerdo a estilos “stylish” o de características “cool” o “kakkoii”. Chicas “kawaii” incorporan elementos de las Gals en su vestuario, como los “loose socks” en los tobillos y se visten de acuerdo a la moda pero sin asumir la personalidad Gal. En correspondencia, algunas Gals tienen actitudes “kawaii” ante diversas situaciones e incluso usan accesorios kawaii. Un nuevo orden heterogénero está formando a las nuevas adolescentes, las cuales actualmente deciden qué aspectos culturales incorporan a su vida personal, de acuerdo a su carácter y a la influencia que tanto las “idols” kawaii como las influencias “cool” y las “post-idols” modernas kakkoii les ofrecen.

Las idols actuales además de poseer características “kawaii” también han integrado elementos de la moda de las Gals, como el uso de “loose socks” en los tobillos. En la imágen, la unit idol del Hello! Project “Country Musume”.(2004)

Aqui le dejo algunos videos de estas famosas idols de las cuales hablaremos mas adelante, la primera (utada hikaru), su cancion passion es la que suena de fondo en el videojuego de Kingdom of Heart. 

 

   Namie Amuro Suite Chic Feat Ai Japanese Song

  Morning Musume – Jyosei Kashimashi Monogatari

Fuente:

//bogarin.blogsome.com

Yumeki

Si pudieras convertirte en el personaje de un animé, y de un videojuego, quién serías (actualizado)

Todo el mundo que ha visto anime alguna vez, ha deseado ser cual o tal perosnaje de anime y eso es lo que ha  hecho la revista japonesa Oricon donde realizó una encuesta en la cual participaron 900 japoneses/as, los cuales respondieron a una sencilla pregunta: “¿Si pudieras convertirte en el personaje principal de una serie de animé, quién serías?”

 

Entre los hombres, los favoritos fueron:

1. Son Goku (Dragon Ball)

"2.  Doraemon (Doraemon)

 goku, dragon ball, z

3. Nobita (Doraemon)

   4. Edogawa Conan (Detective Conan)

 

5. Monkey D. Lufy (One Piece)

 

 

Y los favoritos de las chicas:

1. Doraemon (Doraemon)

2. Usagi Tsukino (Sailor Moon) o Monkey D. Lufy (One Piece)

4. Son Goku (Dragon Ball)

5. Heidi (Heidi) o Nobita (Doraemon)

Ahora para ustedes, ¿si pudieras convertirte en el personaje principal de un animé y de un videojuego, quién serías y por que? Se que puede parecer un poco infantil, pero va ser divertido, ademas todos tenemos a nuestro heroe favorito y pienso que este es el lugar adecuado para darlo a conocer y de paso darle un merecido homenaje. 

Empiezo yo, de un anime eligiria Vash The Stampede de trigun ya que me identifico mucho con su manera de ser, un tonto, debilucho, pervetido, etc. en momentos tranquilos, pero todo un genio, un fuerte rival, etc. en los momentos que se necesita.

trigun, anime, vaquero, western

PD. Me matan los heroes asi.

Y del mundo videojuegil elegiria a Soma Cruz, de Castelvania aria of sorrow porque para mi ha sido el mejor personaje con que ha contado la saga desde Alucard ademas de que los juegos en que ha estado ha sido excelente y como pesonaje lo tiene todo es carismatico, misterioso, tiene una buena historia, ademas de grandes poderes que mas se le puede pedir.

Ahora es su turno. (ire subiendo sus comentarios aqui, perdon a los primeros que comentaron ya que no pude decirle antes de esto por problemas con la energia electrica, pero cualquier incoveniente que tenga con esto mandame un mp y quitare sus mensajes de aqui.)

Pues anime no veo mucho pero seguramente el personaje que más me gusta es Vegeta. De videojuegos no sé… Dudo entre muchos pero supongo que Link, Wario, Big Boss o alguien por el estilo…

¡Saludos!

-Deseo concedido.

Pues aqui los mios, aunque seguramente me arrepienta, son los primeros que se me ocurren:

De anime:

Kyon

Me encanta este personaje, sus observaciones y sobre todo por tener que aguantar a la insoportable de Haruhi.

De videojuegos

Guybrush

Creo que no hay que explicar por que xD.

saludos^^

-Estoy de acuerdo contigo a Kyon deberian darle una medalla por soportar a Haruhi aumque ahora lo tendras que hacer.

 

De anime no se porque no veo pero de videojuegos me gustaria ser quizas kratos de god of war, por el poder de destruccion que tiene O_O .
-Claro, cuando eres un Dios puedes destruir lo que sea.
lara croft, tomb raider, videojuego, ps2, wii 
Lara Croft, una arqueologa rica, buenorra, inteligente y con un agilidad que ni un super heroe ¿para que queremos mas? ;D
-Tienes razon, realmente se puede pedir mas, lo unico que podria superarlo seria ser el señor Croft, ¿te casarias conmingo?
De anime me encantaria ser el Detective Conan. Me encanta, además es buen mozo LMAO
-Ya puedes resolver todos los misterios que quiera, a la vez que liga chicas fingiendo que eres un niño de 10 años, pero por esto mismo terminaras al final con su hermanita pequeña que piensa que eres adorable.
Y de videojuegos me encantaría ser Link, es genial, aunque tambien me gustaria Kratos, o el principe de persia.
-Dejame ver, Link esta ocupado, Kratos tambien, te conforma con esto.
prince of persia, ubisoft, principe de persia
Disculpa por los problemas de edicion que tiene esta entrada, estoy tratando de resolverlo, lo que pasa es que en el modo de edicion se ve bien pero cuando lo envio se ve todo o la mayor parte del texto pegada sin separacion alguna aumque en la edicion se vea bien, ¿no se porque pasa esto? si alguien me ayuda con esto se lo agradeceria mucho.

Reena, Sakura, Nanoha y demas divas del anime se dan de ostias en magical batle arena.(galeria+video)

Magical Battle Arena es un videojuego de pelea 3d estilo Dragon Ball Z Budokai
Tenkaichi desarrollado por Fly-System en donde veremos a las mas conocidas heroinas del
anime y del manga (lina, sakura, etc) dandose ostias entre si.

Las protagonitas de esta reyerta del manganime son:

Nanoha (Lyrical Nanoha)
Fate (Lyrical Nanoha)
Lina (Slayers)
Naga (Slayers)
Sakura (Sakura Card Captors)
Kukuri (Los caballeros de Kodai)
Kirara (original del juego)
Sarara (original del juego)

Los requerimientos de sistema son:

OS : Windows 2000, XP, or Vista
CPU : Pentium4 1.3Ghz or higher
Ram : 512MB or more
VRAM : 128MB or more
VIDEO : Must support DirectX9.0c

Screen shots. (haga clic para agrandar la imagen).

video del juego

La pagina oficial es esta.//fly-system.net/product/mba/index.htm

Y podran bajar una demo de este juego aqui.

//anime-baka.blogspot.com/2008/06/magical-battle-arena-trial-gamev011.html

Anunciados los ganadores del World Cosplay Summit 2008 (galeria incluida)

Anunciados los ganadores del World Cosplay Summit 2008

Hoy, al fin, ha tenido lugar la gran final del World Cosplay Summit 2008, en Nagoya, Japón, donde los ganadores de las semifinales del pasado Salón del Manga de Barcelona, Mei y Nico, representaban a España.
Finalmente, la suerte no les ha acompañado, y los ganadores han sido los representantes de Brasil, quedando en segundo lugar el equipo de China, y obteniendo una mención especial y tercer puesto los representantes de Osaka. Aquí tenéis las imágenes y videos de los clasificados.

Representantes de China, 2nd place:

Representantes de Osaka, Special Award:
 

Pero ahora, que piensa de los trajes ganadores? Y mientras lo va pensando aqui te dejamos algunas fotos de los otros participantes que estuvieron en la contienda de este concurso.

Japan – Tokyo Venue

The Representatives for Japan

Mexico

The Representatives for Mexico

USA

The Representatives for USA

Korea

The Representatives for Korea

Thailand

The Representatives for Thailand

Singapore

The Representatives for Singapore

Y por ultimo pero no menos importante-

Spain

The Representatives for Spain

Bien lo admito, no he podido hacer la galeria tan grande como yo hubiera querido (aumque de haberlo hecho asi seguramente la pagina colapsaria) pero aqui le dejo el link donde podran ver mas fotos de este eventos, las actuaciones, etc. Haciendo clic aqui.

PD-Espero que le haya gustado, y no se olviden de dejar su comentario, para asi seguir mejorando el blog.-

 

 

 

Nuevo corto de animación de Ranma 1/2.

El 30 de julio comenzo la exhibición sobre las obras de Rumiko Takahashi, It’s a Rumic World,(este es el mundo de Rumiko) la cual durará hasta el 11 de agosto. La exhibición contiene 150 ilustraciones originales que comprenden los 30 años que lleva la autora haciendo manga. En la ceremonia de apertura estuvieron presentes la propia Rumiko Takahashi, el doblador de los personajes Ranma e Inuyasha Kappei Yamaguchi, el editor de Shôgakukan Katsuya Shirai y el dúo cómico Higedanshaku. Este evento tuvo lugar en el distrito cormecial de ginza en tokio, japon.

Apertura

Para el evento ya se había anunciado un nuevo corto anime de 30 minutos de Inuyasha llamado Kuroi Tessaiga y realizado por el equipo de las cuatro películas del anime, pero la sorpresa fue un corto anime inédito de Ranma 1/2 que adapta la historia Akumu! Shunmikô!,(Las Pesadillas del Incienso Primaveral), del tomo 34 del capitulo 10 del manga, suponiendo esto una nueva animación de dicha obra tras 12 años.

Para estos especiales se realizo un nuevo opening con la presencia de personajes de Urusei Yatsura, Ranma 1/2, y Inuyasha.

Ademas en la exhibicion se recrearon varios elementos especiales de los mangas de Rumiko Takahashi como. una escultura de Kirara (Inuyasha), el tradicional torii, la puerta roja de entrada a los templos, el apartamento del personaje Kyoko Otonashi de Maison Ikkoku, y el personaje a tamaño real de este mismo manga Kyoko Otonashi, y la tetera y el Dojô Tendô de Ranma 1/2.

Hab

34 artistas, incluido Misturu Adachi (Touch), Gosho Aoyama (Detective Conan, Yaiba), Chika Umino (Honey and Clover), Kiyohiko Azuma (Yotsuba!), y Hiromu Arakawa (Fullmetal Alchemist), han dibujado sus propias versiones de de la famosa aliénigena Lamu (Urusei Yatsura), estos trabajos que fueron expuestos y que estaban a la venta en este evento dedicado a rendir tributo a la ya conocida como la reina del manga Rumiko Takashi.

 It’s a Rumic World Intro