Crítica a las Críticas

Una de mis aficiones es el cine y comparando lascríticas de profesionales de este sector con las críticas en losvideojuegos solo puedo ver lo pobre y verde que está nuestro sector conrespecto al séptimo arte, cierto es que este tiene más de 100 años y elnuestro acaba de empezar. Nunca he visto una crítica sobre una películadesglosada en "Guión", "Actuación", "Fotografía", "Dirección","Producción"… como parecen estar las críticas en el mundillo de losvideojuegos.

En las críticas de cine, por lomenos en las buenas, se hablas siempre de cosas más profundas como lassensaciones que desprende el film o lo que las diferencia de las demás.Dando solo retazos de los temas técnicos antes mencionados alabándolosdonde brillan con luz propia o despreciandolos donde flaquean pero noprofundizando en ellos. ¿Por qué es todo lo contrario en los análisisde los videojuegos? Sobre todo cuando temas como los gráficos basta conque nos pongan unas imágenes o en los tiempos que corren un video en HD¿o es que somos ciegos?. Parece que lo que predomina en la reviews esla cantidad de páginas (chorradas para rellenar) antes que la calidad.

Otro tema al que debemos prestar atención son las puntuaciones. Cierto es que los últimos tiempos gracias a páginascomo metacritic.com o gamerankings.com las puntuaciones han bajado unpar de puntos ya que si no tienes la puntuación media de las otrasrevistas es que no eres objetivo. Pero aún así son demasiado elevadasya que en el cine no es raro ver películas con una o dos estrellas (decinco posibles) mientras que un juego que merecería una puntuación dedos estrellas se lleva un 70/100. Nos falta ser más críticos.

Yen la puntuación de los videojuegos vemos una preocupante exaltación alos valores de producción en detrimento de valores mucho másimportantes como el valor artístico, inmersión o diversión. Ya que sitienes el último motor gráfico y has podido grabar las últimas armasdel ejército de los EEUU digitalmente ya te llevas un  80/100 por tucara bonita por muy repetitiva que sea tu mecánica de juego, aburridotu planteamiento y falta de creatividad tanto a nivel visual comofuncional

Resumiendo: debemos madurar o por lomenos debería de haber un nicho en el mercado videojueguil para los quehemos pasado la adolescencia hace tiempo, y no somos pocos.

Juegos artísticamente sobresalientes

Considero que lo más importante enun videojuego en cuanto a gráficos no es la potencia de su motor sinosi artisticamente tiene calidad. Aunque está claro que cuantos máspolígonos, efectos de partículas, etc. mueva el juego los diseñadoresgráficos mejor lo podrán hacer y menos limitados estarán por latecnología. Pero esto solo sirve para el momento en que sale el juegoporque con el paso del tiempo toda esta tecnología estará desfasada ysi no viene acompañada de esa calidad artística los años no le sentaránnada bien.

Ahorarepasaremos unos cuantos juegos con una calidad artística fuera de todaduda y que por muchos años que pasen siempre tendrán el mismo encanto,o más, que tuvieron en su lanzamiento.

Another World

El mundo creado por Eric Chahieboca soledad y paz por todos los costados pero todas las criaturas quese encuentran en él nos ponen en costante peligro. Esta dicotomía entrela paz de los escenarios y los peligros que en ellos se escondenproduce angustia en el jugador así que cuando encontramos a un amigoalienígena que corre nuestra misma suerte nos calma y alienta a seguir.

 

Oddworld: Abe’s Oddysee

Juegodel mismo tipo que Another World que hace una dura crítica a laindustrialización, el esclavismo, el racismo y el despotismo creandopara ello un mundo imaginario donde encarnaremos a un esclavo mudokonllamado Abe que trabaja en una fábrica para otra raza predominantedenominada glukkons y nos tendremos que liberarnos a nosotros y anuestra raza de los glukkons.



Shadow of the Colossus

Aquíno solo nos encontramos con enormes colosos artísticamente memorablessino que la banda sonora mejora todos nuestros enfrentamientos con lasmoles dándole un cáliz sentimental muy marcado.

 

 

Bioshock 

Rapture,la ciudad sumergida donde se desarrolla nuestra aventura es por si solaarte en estado puro. La ambientación de principios de siglo nos cuentapor si sola la historia de esta ciudad en decadencia sin recurrir a niuna sola palabra. Debido a su belleza más de un susto nos llevaremosporque nos dedicamos a contemplarla en vez de seguir la aventura.Mención aparte se merece el diseño de los Bigg Daddys y las LittleSisters.

 

Braid

En este juego de plataformas y puzzles con control del tiempo es como si entrases en un lienzo a acuarela con movimiento y todo ello bañado por música celta, folk, etérea y de chelo que le da un nivel de tranquilidada l juego que le viene como anillo al dedo ya que tendremos que pensar nuestro siguiente paso en la resolución del puzzle.