La última batalla de Samanosuke (Impresiones de «Onimusha 3: Demon Siege»)

Otra entrada más de "Onimusha" (que pesado soy, ¿verdad? LMAO), en este caso quiero comentar la que, por el momento y hasta que termine "Dawn of Dreams", es la mejor entrega de la saga.

Como ya dije en su día en la otra entrada relacionada con esta saga de juegos de Capcom (//blogs.gamefilia.com/tai-kamiya/12-03-2008/2356/onimus ha-demonios-en-el-japon-feudal) al juego se le quería dar un toque cinematográfico y si ya de por si Takeshi Kaneshiro había interpretado el papel de Samanosuke en la primera entrega de la saga, en este caso se añadió otro actor famoso como personaje principal en el juego. El elegido fue Jean Reno ("El Profesional", "Wasabi", "Los Visitantes", etc.) y desde luego la elección fue bastante buena porque le ha dado un toque de variedad al juego.

ARGUMENTO

Han pasado 9 años desde que Jagyu Jubei derrotase a Nobunaga. Sin embargo Nobunaga ha renacido como el Señor absoluto de los genma y pretende dominar todo Japón utilizando su diabólico poder.

Samanosuke Akechi, a las órdenes de su tío Mitsuhide, se enfrenta a Nobunaga en el templo de Honnoji. Sin embargo, parece que Nobunaga lleva las de ganar y cuando está a punto de acabar con Samanosuke se abre un vórtice temporal que le trasporta a él y al secuaz de Nobunaga Ranmaru Mori.

Mientras tanto, en Paris en el año 2004 una horda de monstruos invaden las calles masacrando a la gente. Los genma, no se sabe como, han llegado al mundo futuro. Un grupo paramilitar de la policía frances, liderado por Jacques Blanc (Reno), se enfrenta a los monstruos. Sin embargo, la mayoría son masacrados quedando sólo Jacques y su amigo y compañero de equipo Phillipe. Cuando parece que van a morir inminentemente son salvados en el útlimo minuto por Samanosuke.

Ante el recelo de Jacques, pensando que Samanosuke está con los monstruos, le pide explicaciones. Sin embargo al poco se abre otro vértice temporal que transporta a Jacques y a Phillipe al tiempo de Samanosuke.

Con Jacques en el pasado, habiendo recibido poderes de los Oni, y Samanosuke en el futuro, ambos deberan enfrentarse a las fuerzas del mal para impedir que los genma se apoderen del mundo. Asi comienza una aventura con 500 años de separación.

NUEVOS ELEMENTOS DE JUEGO

Pues tras dos entregas manejando a los personajes con la cruceta digital, en esta al fin se puede usar el stick analógico pudiendo manejar al personaje de una manera más cómoda. Con respecto a los gráficos pues mejoran y bastante siendo muy detallados aunque algunas caras, como la de Ranmaru, no me terminan de convencer pareciendo un tanto poligonadas.

El objetivo del juego, como no, es acabar con los planes de los genma de dominar el mundo futuro y acabar con Nobunaga de una vez y para siempre. Para ello tendremos que manejar a Jacques en el Japón de 1582, 10 días antes del asalto al Templo de Honnoji y a Samanosuke en el futuro acabando con los genma que han aparecido en el París de 2004.

Para ello iremos alternando el control de ambos personajes en diferentes etapas en parte gracias a Ako, un hada Tengu que nos ayudará en nuestra misión y que será un aliado de gran ayuda. Sobretodo, destacar que podremos equipar a esta pequeñina con diferentes chalecos que iremos encontrando en la aventura y que deberemos potenciar encontrando unas piedras llamadas "eco-espíritus". Sólo cuando los chalecos tengan los "ecos" necesarios, podremos equipárselos a Ako. Otra de las habilidades que tendrá será la de poder llegar a cofres inalcanzables para los protas con lo que nos traerá los items que haya en su interior e incluso recogerá los que caigan al suelo en medio de la batalla. Por cierto, si reunimos todos los chalecos de Ako, al final del juego veremos una secuencia adicional.


Samanosuke y Jacques, listos para la batalla

Nuevamente, al igual que entregas anteriores, tendremos que optimizar las capacidades de las armas, guantelete Oni y armadura infundiendo almas en ellas hasta un total de 3 niveles. En este caso Samanosuke contará con armas nuevas creadas para este juego, aunque podremos conseguir las 3 del primer juego (Enryu, Raizan y Shippu) si logramos los orbes de cada una de ellas visitando el "Templo de los Demonios" (Dark Realm). Por desgracia sólo podremos usarlas en una nueva partida.

Jacques, por su parte, contará con 3 armas especiales que tienen la particularidad de ser como un látigo (a usanza de las que usa Ivy de "Soul Calibur"). Por si fuera poco, y para darle un poco más de utilidad, las armas de Jacques serán útiles por zonas inaccesibles gracias, en parte, a que tendremos la "ayuda" de las luciérnagas Oni, que nos servirán de ganch para cruzar las zonas mencionadas.

De resto, pues tendremos que derrotar a los enemigos (algunos ya conocidos de entregas anteriores y otros nuevos para la ocasión) que nos salgan al paso y que soltarán las útiles almas que nos ayudarán a optimizar nuestro equipo, resolver puzzles y abrir cofres.

Mención especial merece el modo "entrenamiento" que está disponible en los puntos de salvado. No viene mal, especialmente si no conocemos todos los movimientos especiales de ambos personajes y que nos vendrán bien para derrotar a nuestros enemigos.

Para terminar mencionar que ambos personajes tendrán su "arma definitiva" particular que supone una fuente inagotable de poder, aunque para conseguirlas habrá que desafiar a los demonios del "Dark Realm" y vencerles en diferentes plataformas hasta reunir una serie de orbes que permitan abrir los cofres que las contienen. Repite para Samanosuke la "Espada Bishamon" (que se podía conseguir en el primer juego) y para Jacques el "Látigo Total".

EXTRAS

Una buena cantidad trae este juego. Podremos tener la posibilidad de jugar al juego principal con nuevos niveles de dificultad (mayor desafío). También podremos desbloquear una serie de minijuegos:

"Oni Target" -> Parecido al tiro al pato en el que manejamos a Samanosuke disparando flechas con su arco para acertar a los enemigos y absorber almas.

"Minijuego Puzzle" -> Tenemos que abrir una serie de cofres para poder avanzar por las diferentes plataformas del "Dark Realm" con la posibilidad de escoger el método de apertura de los cofres de los 3 juegos de la saga.

"Entrenamiento Secreto" -> Más fases de entrenamiento para aprender las nociones del juego, aunque mucho más dificil.

"Aventuras de Heihachi" -> Aquí manejaremos a Heihachi, uno de los personajes que conocerá Jacques en el Japón de 1582, que tendrá que avanzar eliminando a los genma que le salgan al paso y consiguiendo objetos.

Y para el final los trajes especiales de los personajes. En este caso Samanosuke tiene 2: Samurai Vaquero (atención al brazalete con forma de panda) y el mejor, el regreso del "Panda de la Muerte" (con los dos pequeños pandas moviéndose cada rato). Por su parte Jacques cambiará a un interesante traje de samurai (con el brazalete en forma de un personaje de "Rockman"/ "Megaman"), que tiene ciertas reminiscencias de Yojimbo, y para terminar la exhuberante Michelle tendrá como traje adicional…¡¡¡UNA TOALLA!!!


Michelle llevando su traje secreto. ¡¡Ay, que rica!!LMAO

Un detalle, si iniciamos una partida eligiendo el traje de Panda de Samanosuke (traje especial 2) y la toalla de Michelle y viendo la escena en la que se encuentran ambos, si os fijais bien vereis que la cabeza del panda tendrá una sonrisa socarrona como deleitándose la vista con las curvas de la francesa.

VALORACIÓN PERSONAL

Sin duda supera con creces a sus predecesores (aunque el primero sigue siendo muy especial para mí), puestoq ue pule muchas de las carencias que tenían y las llevan al máximo teniendo como resultado un conjunto que supone un gran colofón para las aventuras de Samanosuke contra el malvado Nobunaga.

Sin lugar a dudas es una maravilla de juego y tan sólo puedo achacarle que algunos enemigos y jefes finales son muy "puñeteros" y que cuesta acabar con ellos.

La historia me ha parecido bastante buena con ciertos detalles que me han hecho recordar a la película "Deja Vu" (aunque es posterior a este juego). No deja ninguna duda en el aire y se anexiona bien con los sucesos de los dos primeros juegos.

En cuanto a los personajes, pues me ha gustado bastante la inclusión de Jacques como co-protagonista. Es más, parece que incluso en ciertos momentos cuando lo manejas le resta protagonismo a Samanosuke, tal vez porque Jean Reno es mucho más conocido que Takeshi Kaneshiro y es más familiar a la vista. Aunque lo que más me ha gustado de verdad ha sido Ako. La pequeña hada Tengu con sus pequeños avisos al encontrar un objeto me ha conquistado LMAO


Ako, la pequeña hada Tengu

El resto de personajes cumplen con su cometido, aunque tal vez el personaje de Henri, el hijo de Jacques, de el cante un poco con ciertos detalles en la historia (telepatía) y su diseño. Michelle, como fémina del juego, también cumple con su cometido incluso teniendo posibilidad de manejarla en un par de fases bastante cortas.

En resumen, uno de los mejores juegos de PS2 y también la mejor entrega de la saga. Por ahora lo es hasta que logre terminar "Dawn of Dreams".

Opinión: ¿El mejor juego de la historia?

Es una tendecia cíclica que cada X tiempo se abra un super post para "dilucidar" cual es el mejor videojuego que ha aparecido por el mundo de los videojuegos. Con ellos, las masas de todo tipo se movilizan como queriendo que se reconozca la superioridad de tal o cual título. Por ello bienvotan en masa, si es que hay una encuesta, o simplemente se dedican a alabar las excelencias de su título predilecto poniendo, de paso, como poco menos que "basura infecta"  cualquier otro juego que le haga competencia o se diga incluso que es mejor. Resultado: insultos varios, expulsados y un resultado que sólo dejará satisfechos a unos pocos.

¿Sirve de algo hacer el mismo paripé para demostrar que un juego es mucho mejor que los demás? Sencillamente, y es lo que pienso, no.

Ese afán por tratar de dilucidar cual es el mejor resulta un tanto absurdo puesto que los gustos son muy variados. A alguien que se ha pasado unos años jugando con consolas Nintendo y machacando el "Zelda" o el "Super Mario" evidentemente no le gustarán sino esos juegos y otros de la misma compañía. Lo mismo se puede decir de las demás con casos tan particulares como "HALO" en Xbox o "Final Fantasy" en PlayStation. Es por ello que resulta dificil para algunos concebir que "Ocarina of Time" sea un gran juego para algunos y que para otros lo sea "Final Fantasy VII". Es dificil anteponer una visión objetiva tratando de ver lo bueno y lo malo y comparar objetivamente ambos juegos, cuando en realidad lo que se hace es competir unos contra otros. Da igual que se tenga o no la razón porque lo que interesa es el morbo de insultar, lo que se conoce como la "salsa de Mericonsolas".

Pero también me asalta la duda, ¿es necesario que sólo haya un buen juego, un sólo destacado como mejor juego de la historia? Porque si es asi resultaría cuanto menos injusto habiendo títulos que tienen en su haber mucha calidad acumulada. 

Es más, con el paso del tiempo, están saliendo juegos sobresalientes, algunos de renombre y bastante destacables y otros que pasan desapercibidos, sin publicidad alguna y que sólo aquellos que se arriesgan a comprarlo disfrutan de sus virtudes. Para muchos estos juegos que salen, e irán saliendo, con el tiempo también se llegará a exponer como posible candidato a una de esas absurdas encuestas cíclicas. E incluso es posible que de aquí a 10, 20, 30 o quizás 50 años hayan salido mil y un candidatos más.

Lo que quiero decir es que estas batallitas absurdas no sirven de nada. Han habido, hay y habrán juegos destacados, cada uno con su identidad propia, sus virtudes y sus defectos y que para unos serán juegos a la altura de los grandes y merecedores de estar entre los mejores, tanto como para merecerse el reconocimiento como de los mejores juegos que se hayan hecho, mientras que otros los condenarían al olvido permanente.

El "olimpo" de los videojuegos no tiene espacio limitado como para que un sólo juego se lleve el mérito y el reconocimiento de todo el mundo. Tal vez si todos tuvieramos la oportunidad de poder jugar con esos grandes títulos que muchos recalcan podríamos ver las virtudes de las que tanto se alardea, aunque eso también implica que muchos descubran que en realidad haya títulos que no les llamen lo más mínimo.

Ha quedado un poco rollo. En fin, hay demasiados juegos buenos que resultan buenos como para estar haciendo encuestas para dilucidar una "verdad subjetiva" puesto que habiendo juegos como "Metal Gear Solid", "Final Fantasy", "Dragon Quest", "Shenmue", "Resident Evil", "Silent Hill", "Project Zero", "Jet Set Radio", "Kingdom Hearts", "Devil May Cry", etc., ¿realmente merece la pena destacar a uno sólo de todas estas maravillas?

Resident Evil Outbreak: La huida de Raccoon City

"Resident Evil" es la franquicia más conocida y rentable de Capcom, con el permiso de "Street Fighter". En 2004 y con la marcha de la saga en exclusiva para la consola de Nintendo Gamecube, la PS2 se quedaba sin nuevos capítulos de la saga, habiendo recibido sólo la adaptación de "Code Veronica" y el decepcionante "Dead Aim". Sin embargo la cosa dió un giro inesperado cuando se anunció en exclusiva para PS2 la primera entrega de "RE Outbreak", un spin off en el que habría posibilidad de juego online con varios jugadores. Si bien las críticas se cebaron bastante con esta saga no sólo por ser una mera excusa para seguir haciendo caja con la saga sino que la ausencia de los personajes principales de la historia le quitaba aliciente. Es más, el primer juego llegó a Europa sin posibilidad online, lo que provocó una avalancha de críticas, mientras que el segundo si la incluia pero dejaba un conjunto global un tanto pobre.

Carátulas de los dos juegos

THE ESCAPE FROM RACCOON CITY

Este es el objetivo del juego, escapar de la ciudad tratando de sobrevivir ante el acoso de zombie, hunters, lickers y demás criaturas deformes que ha creado el T-Virus. Eso si, no es nada sencillo puesto que formamos parte de un grupo de personas, 8 en total, que están infectadas con el virus. Esto significa que deberemos completar las misiones lo antes posible para evitar que el contador de infección llegue al 100%.

Los personajes que manejamos serán:

 

Kevin Ryman: Un miembro del cuerpo de policía de Raccoon City que ha tratado en dos ocasiones de acceder al cuerpo especial S.T.A.R.S, del que formaban parte Jill y Chris. Sin embargo no lo ha conseguido. Teniendo una pistola e, con diferencia, un personaje bastante útil a la hora de afrontar batalla con los monstruos, además de que posee la habilidad de hacer un daño mayor si mantenemos apretado el botón de apuntado. Sin embargo su arma es muy especial y la munición es escasa por lo que es casi obligatorio llevar un arma adicional para él.

Mark Wilkins: Un guarda de seguridad corpulento. Posee mucha fuerza y, al igual que Kevin, tiene un arma para poder defenderse e incluso posee la misma habilidad de daño adicional. Es capaz de repeler ataques de los monstruos. Sin embargo al ser más corpulento es bastante lento a la hora de correr y resulta más pesado, cosa poco útil sobretodo si estás colgado de una cornisa (y tus compis de equipo pasan de ti).

David King: Un fontanero con la capacidad de poder arreglar armas rotas usando sus herramientas. Es capaz de hacer bastante daño a los monstruos si está armada con un cuchillo y presionando X repetidamente. También puede lanzar llaves inglesas.

Cindy Lennox: La camarera del bar donde se desarrolla la primera fase del juego. Es uno de los personajes más útiles del juego ya que posee un maletín en el que acumula los tres tipos de hierbas curativas (roja, verde y azul) pudiendo acumular hasta 3 unidades de cada una. Si bien es un personaje bastante frágil puesto que no es muy resistente a los ataqeus enemigos. Es uno de mis personajes favoritos.

Jim Chapman: Un mensajero. No es muy valiente que digamos, aunque resulta bastante gracioso. Su habilidad especial es hacerse el muerto para que los zombies y demás monstruos no le ataquen aunque, como contrapunto, estando en ese estado aumenta veritiginosamente el medidor de virus. También puede encontrar todos los objetos de una zona (algo que se ve reflejado en la pantalla de mapa). Por último, tirando la moneda que tiene puede aumentar o disminuir (dependiendo de si sale cara o cruz) su suerte. Al igual que Cindy no es muy resistente a los ataques por lo que es conveniente equiparle un arma.

George Hamilton: Un médico. Otro de los personajes que vienen de perlas para el juego puesto que su mayor habilidad es la de crear medicamentos capaces de deterner el indicador de infección, curar hemorragias y envenenamientos mezclando diferentes hierbas. Puede contraatacar a los enemigos con empujones.

Alyssa Ashcroft: Una reportera. Su habilidad especial es usar su ganzúa para poder abrir diferentes tipos de taquillas, puertas, etc. Al igual que Kevin y Mark, posee la habilidad de hacer más daño apuntando al enemigo.

Yoko Suzuki: Una estudiante o al menos eso es lo que aparenta. Es, con diferencia, uno de los personajes más útiles puesto que gracias a su mochila puede llevar más objetos que el resto de personajes. Aunque es evidente que, al igual que los demás personaje femeninos, es débil. No obstante su capacidad para huir de los enemigos y su intelecto la hacenun personaje único. Sobra decir que es mi personaje favorito del juego.

En ambos juegos tendremos que supera un total de 5 escenarios en los que habrá que buscar la salida en el infierno que se extiende en la ciudad. Es evidente que no es sencillo teniendo en cuenta que deberemos evitar enfrentamientos innecesarios para no recibir demasiado daño que haga aumentar el medidor de virus, resolver puzzles (la mayoría bastante simples) y enfrentarnos, como es habitual, a un enemigo de final de fase muy poderoso.

En cada fase contaremos con el apoyo de dos personajes más. Bueno, en realidad será sólo de uno porque el otr, cuanto menos irá por su cuenta y en ocasiones tendrá en su inventario items necesarios para resolver puzzles. En el primer juego los grupos son predeterminados pudiendo sólo elegir al personaje que controlaremos, mientras que en el segundo podremos elegir el grupo de acción al completo. Si bien podremos ir por nuestra cuenta y dejarles de lado o cooperar y recibir ayuda mutuamente.

Al finalizar cada fase visionaremos una secuencia sobre los pensamientos del personaje que manejamos y sus inquietudes para luego darnos una valoración de lo que hemos hecho en la fase y recibiendo puntos a cambio. Puntos que luego podremos gastar comprando extras como dibujos de los personajes y de los monstruos del juego, galerías de sonido, fotos de los escenarios del juego (con una descripción detallada de los mismos), trajes y personajes adicionales para manejar en el juego (un tanto chungos de conseguir) y las voces de los protagonistas.

 


La intro del primer "Outbreak".
La música de fondo es bastante buena.

 

VALORACIÓN PERSONAL

Básicamente estoy dividido.

El primer juego me encantó puesto que el desarrollo de las fases no es demasiado complejo y la jugabilidad es, cuanto menos, intensa en muchos momentos (en especial la tercera fase, "La Colmena"). Por lo menos en mi caso no me he llegado a aburrir en ningún momento de este juego y la calidad global del conjunto es bastante buena, teniendo una trama correcta y unos personajes bien definidos (aunque no llegan al carisma de Chris, Claire, Jill, Leon, Ada y Wesker).

Por contra la segunda parte, "File#2", tiene un desarrollo más complejo siendo incluso una sucesión de fases laberínticas en las que ya te puedes tirar más de 1 hora jugando que te sobra medidor de virus no sube demasiado e incluso puede que aún falte algo para resolver la fase. Las mejoras como los nuevos movimientos y el tutorial explicando el manejo del juego son interesantes, así como una nueva cantidad de extras añadidos, pudiendo incluso intercambiar objetos con el primer juego. Sin embargo no me ha llenado tanto como su predecesor. Resulta un juego vacio de contenido, que no explica mucho más de lo que se desarrolló el primer juego y que sólo sirve como excusa jugarlo para recorrer una vez más la comisaría de Raccon City (que aparecía en las entregas "2" y "3" de la serie principal). Aparte, da la sensación de que, gráficamente, esté muy poco pulido con respecto a su predecesor. Una lástima.

Sin duda un subproducto de "Resident Evil" lanzado para aprovechar la aceptación de la saga y las posibilidades online. No es un juego que esté a la altura de la saga, sin embargo, en mi opinión, el primer juego entretiene bastante y aporta un punto de vista alternativo a los sucesos de Raccon City. El segundo…mejor ni mirarlo.

Féminas de videojuegos: Mai Shiranui

MAI SHIRANUI

Saga: "Fatal Fury" (a partir del "2") y "The King of Fighters"
Lugar de nacimiento: Japón
Fecha de nacimiento: 1 de marzo de 1974
Estatura: 1,65 m
Peso: 45 kg
Tipo de sangre: B +
Hobbies: Cocinar comida Osechi y presumir sus encantos, en especial su trasero.
Comida favorita: Ozouni

Medidas: 90-60-95
Deporte favorito: Badminton Japones.
Objeto más preciado: La peineta de su abuela.
Lo que más odia: Las arañas, que Andy la ignore.
Estilo de pelea: Ninjustu estilo Shiranui Familiar
Primera aparición: "Fatal Fury 2"
Primera aparición en KOF: "KOF 94"

Mai Shiranui es un personaje de las series de videojuegos de peleas Fatal Fury y King Of Fighters de SNK. Está enamorada de Andy Bogard, de quien se autoproclamó su novia (Andy había estudiado con el maestro Hanzo Shiranui, abuelo de Mai), pero la relación entre ambos no está muy clara ni bien definida del todo, especialmente respecto a Andy, quien en ocasiones no deja ver sus sentimientos hacia Mai, pues por lo regular la trata como si fuera su hermana menor.

Es una chica de buen corazón y nobleza, capaz de pelear hasta el final por aquello en lo que cree o ayudar a sus amigos, especialmente a Andy.

HISTORIA

Mai, siendo nieta de Hanzo Shiranui, maestro de Koppo-Ken, aprendió los secretos del ninjustu heredados de su clan gracias a su padre y abuelo, volviéndose una experta en infiltración y otros tipos de trucos sigilosos. Debido a su gran belleza le han sugido muchísimos pretendientes, pero Mai ha rechazado a todos por considerarlos "débiles"; de cualquier manera, un día ella quedaría obsesionada con un joven llamado Andy Bogard.

Este joven, proveniente de Estados Unidos, había venido a entrenar con el maestro Hanzo Shiranui en las técnicas de Koppo-Ken, ya en ese tiempo, Mai había tomado varios cursos de ninjutsu con el amigo de su abuelo: el sensei Jubei Yamada, de cualquier modo, lejos de odiar al recién llegado, Mai se enamoró perdidamente de él a primera vista, ya que para ella Andy era visiblemente fuerte y muy guapo (según sus propias palabras), pero Andy le ponía muy poca atención a Mai, pues estaba demasiado concentrado en su entrenamiento, aunque Mai ya hacía desde entonces planes para casarse con Andy.

Cuando crecieron, Andy de volvió un joven de buena apariencia, y Mai una mujer extremadamente atractiva, de físico perfecto, tanto así, que ella recibía propuestas de matrimonio de docenas de hombres, pero de cualquier modo Andy decidió regresar a Estados Unidos para reunirse con su hermano, Terry Bogard, y tomar venganza en contra de Geese Howard, el hombre que asesinó su padre.

Mai estaba furiosa por su partida, pero no tuvo otra opción más que quedarse y seguir entrenando, ella sabía que Andy volvería algún día y entrenaría con el sensei Jubei, aunque este era un viejito pervertido que aprovechaba para manosear los prominentes senos o el trasero de la chica en cualquier descuidada de ella, quien le contestaba con tremenda cachetada (estilo “Sango –Miroku” en Inuyasha).

No mucho tiempo después, Andy regreso a Japón para continuar su entrenamiento, pues comprendió que luchó en Southtown por las razones equivocadas y no por el verdadero sentido de la pelea, sino por venganza personal, además, Andy dejó Southtown con problemas emocionales sin resolver y una decisión de ganar más honor en los combates. A Mai no le interesaba nada de esto, sino que solo quería que Andy estuviera cerca de ella otra vez, así que cuando Wolfgang Krauser decidió ir en búsqueda de oponentes dignos y de los que derrotaron a Geese, Mai siguió a Andy para pelear contra Krauser; para desgracia de la chica, fue derrotada y secuestrada por Lawrence Blood, quien la mantuvo como rehén para evitar que Andy ayudara a Terry en la pelea contra Krauser. Como sea, Andy derrotó a Blood y rescató a Mai. Tras la derrota de Krauser, Mai se sentía más enamorada de Andy y pensó que ya era tiempo de aclarar las cosas, entonces le declaró su amor, pero Andy no se decidió y le pidió más tiempo para ello.

El nuevo Torneo King Of Fighters´94 (organizado por Rugal Bernstein) fue aunciado durante ese tiempo, esta batalla se desarrollaría entre equipos de tres personas cada uno. Mai estaba segura de que participaría haciendo equipo con Andy, pero este pensó de modo diferente y formó equipo con Terry y su amigo Joe Higashi. Con esta decisión Mai quedaba fuera, pero le prometió a Andy que ella también participaría, y una vez que se enteró de que la ex guardaespaldas llamada King había obtenido también una invitación al torneo, y que tampoco estaba asignada a un equipo, le propuso que ellas se unieran para participar junto con Yuri Sakazaki. King no esperaba esto, pero de cualquier modo aceptó, y durante los siguientes dos torneos, el Female Team ("Equipo Femenino") fue visto como un atractivo visual bellísimo, pero mortal, aunque lamentablemente nunca llegó a las semifinales.

Para desgracia de Mai y su compañía, en el torneo KOF´96,Yuri fue obligada por su padre a tomar su lugar en el “Kyokugenryu Team” (equipo Art Of Fighting), por lo que Mai y King quedaban fuera al no contar con un tercer miembro. Cuando Mai se veía sin esperanzas fue atacada por una misteriosa mujer, Mai evadió el ataque y se preparó para pelear, pero la mujer alabó las habilidades de Mai y se presentó como Kasumi Todoh, ella sería el tercer miembro del Female Team. Una vez más este entraría en acción, pero al año siguiente, Mai estaba nuevamente en problemas, ya que Kasumi desapareció porque seguía en la búsqueda de su padre, así que la ninja se resignó a perderse el torneo del año 97, y King se dedicaría a cuidar a su hermano Jean, pero todo se encausó nuevamente cuando Chizuru Kagura intervino y les dijo que le daría gusto participar como el tercer miembro de su equipo y que ella se encargaría del cuidado de Jean sin problemas. Así, Mai entró al KOF´97, aunque solo llegó a la segunda ronda.

Mai usó los siguientes dos años para descansar, regresar a Japón y perfeccionar sus técnicas ninjas y pasar más tiempo con Andy e insistió que la próxima vez sí haría equipo con él, aunque Andy lo tomó como una broma al principio. Como sea, un golpe de suerte le permitió a Mai cumplir su deseo: la invitación al siguiente KOF (’99) cuya nueva regla exigía un cuarto miembro en el equipo, así que Mai no perdió tiempo en unirse con Andy; pero después del torneo, Terry desapareció entre las ruinas del cuartel de Krizalyd (el sitio para el torneo), el gran espíritu de Mai se apagó cuando intentó hacer entrar en razón a Andy diciéndole que Terry no estaba muerto. Aunque le dolía dejar a su amado una vez más, Mai abandonó el equipo “Fatal Fury” luego de que Terry fue encontrado con vida en Southtown. Mai y Yuri se encontraron tras una larga separación del equipo y decidieron unirse una vez más, pues se habían perdido la diversión desde que el torneo KOF empezó a tomar rumbos diferentes por los acontecimientos. Aceptaron de nuevo a Kasumi, aunque les faltaba el 4° miembro (King hacía equipo con Ryo y su compañía en el torneo de ese año), finalmente el nuevo miembro resulto ser una chica muy peculiar llamada Hinako Shijou (Mai quedó tan impresionada con las habilidades de Hinako, que de inmediato la aceptó como 4° miembro del Female Team), con la cual participó en este torneo (KOF´2000) y el siguiente (KOF´2001), en el cual recibiría a Li Xiangfei y se volvería a encontrar con King.

En el torneo KOF (2003), Mai participó con sus amigas, esta vez incluyendo a Blue Mary, por diversión, ya que Andy no participó en ese torneo por entrenar a un pequeño llamado Hokutomaru (quien la trataría más que como a su maestra, como a su hermana mayor); después de eso, al ver el retiro temporal de Andy, Mai decidió darse una vacaciones e ir a Southtown a visitar a sus amigos. Además, se enteró del nuevo torneo (KOF Maximum Impact) organizado por Duke y decidió participar sola (esta vez las reglas eran de combates individuales) y estrenar nuevos trajes de pelea y lucir su trasero más sensualmente. En el torneo recibía piropos de Alba Meira (a los cuales nunca hizo caso), aunque se enfrentó a la asesina Lien Neville, y fue vencida por esta; después volvió a participar al año siguiente, cuando derrotó a B. Jenet.

EXHIBICIONISMO

Mai Shiranui es, sin duda, el atractivo sexual de la saga SNK, insustituible para los seguidores de la saga. De todas las chicas de KOF, Mai es la que más poses insinuantes tiene, es decir, es la chica de KOF más exhicibicionista. Típicamente, Mai gusta de vestir blusas extremadamente cortas, y vestidos y todo tipo de ropas tan diminutos que dejan expuestas y muy al descubierto todos sus encantos físicos, en la mayoría de las escenas de combate que Mai participa incluyen muchas tomas que enfocan especialmente los pechos y el trasero (muy especialmente este último). Mai gusta de estar más cómoda vistindo esta ropa holgada, aparte de que conoce su fisico y se vale de él (en especial de su movimiento bouncy, es decir, la forma en que sus pechos se mueven durante el combate) para distraer al oponente. Mai tiene la costumbre de sacar un paraguas, dar una vuelta, levantarse la cola del traje y mostrar el trasero a propósito a sus oponentes varones para sacar ventaja psicológica en el combate, lo que normalmente le da excelente resultado. Al hacerlo, dice la frase: “Nipón Ichii” ("el/la mejor de Japón", lo que puede interpretarse alternativamente en el sentido de que ella es la mejor luchadora del país, o que tiene el trasero más atractivo de la nación), pero muchos oyen mal y creen que la frase es: “Me Bouncy”.

CURIOSIDADES

1.- El único juego de KOF en donde Mai no aparecía fue el "KOF XI", supuestamente porque ella tenía un altercado con Terry, pero debido a las protestas de los simpatizantes, el personaje apareció en la versión casera de este juego (PS2 Y XBOX).

2.- Sin embargo, Mai, según la historia del juego, tiene un poder de pelea reducido. Según SNK, Mai solo puede vencer a oponentes que sean de su nivel, como el Kim Team, Athena Asamiya y su equipo, los Ikari Warriors (excepto Leona en estado Orochi) y otros de ese nivel, pero no puede derrotar a un oponente más poderoso que ella (Terry, Kyo Kusanagi, Iori Yagami, Geese ,Rugal y otros "Bosses"), porque no tiene la fuerza ni el poder para hacerlo. Mai más bien es el verdadero atractivo visual de la serie, aunque eso no le quita nada, pues los admiradores siempre la quieren ver en cada nueva versión.

3.- Originalmente a Mai se le había puesto una regla “no escrita”, que determinaba que ella no podría derrotar a ningún oponente varón (solo podría vencer a mujeres), lo que no le agradó a los simpatizantes (se trataba de una regla demasiado machista), así que le dieron las mejoras que se mencionan arriba.

4.- Aunque de hecho, Mai más bien ha hecho el estereotipo de la damisela en desgracia, pues casi siempre es rescatada por algún compañero, ya sea en versiones de anime, manga o en ocasiones en el juego. En los OVAS de Fatal Fury es muy obvio este detalle, pues hay una escena donde aparece amarrada a un pilar de piedra y Andy la rescata (aunque algunos dicen que ella lo hace a propósito para que Andy se preocupe por ella y le demuestre sus sentimientos), pero en los mangas de Zillion sobre el juego SVC Chaos, Mai es derrotada por el gigante Hugo, y salvada por Kyo, y en el manga de "KOF Maximum Impact", está a punto de ser vencida por Lien Neville y es salvada por Terry; la asesina de Mephistopheles se refiere a la kunoichi como “Un gran culo en tanga, sin suficientes habilidades”, aunque se espera que en la versión del manga de "KOF 2006" (MI 2), también de Zillion, Mai le demostrará lo contrario a Lien venciéndola, para que no la subestimen de nuevo y demostrar que puede combatir con cualquier oponente.

5.- Se ha dicho que varios detalles del diseño Mai, tanto en sus movimientos como en su manera de vestir fueron basados en un zorro, como por ejemplo, la cola de su traje (con la que hace el RYU-EN-BU)se ha mencionado que le da mucho parecido a la de ese animal por el diámetro y la apariencia que tiene, además de que Mai usa ese traje tan diminuto no solo para distaer al oponente, sino para tener más movilidad, es decir, tener la agilidad “de un zorro” según fuentes cercanas a SNK. Esto se corroboraría en "KOF MI", debido a que al usar la version “Ringgle”, Mai lleva puesta una máscara japonesa de zorro, la cual es característica de los ninjas japoneses y se usa en ciertas festividades del Japón.

6.- Mai solamente ha cambiado de uniforme en dos ocasiones, en "Fatal Fury 3" y en "KOF Maximum Impact", muchos consideran a este último como "extraño". Aunque sin dejar su sensualidad, curiosamente, en "KOF 2006", Mai parodia en sus trajes al propio Andy Bogard, a Cham Cham de Samurai Showdown y a la también kunoichi Taki, de "Soul Calibur".

DETALLES

– Mai es muy popular entre los fans, debido en gran parte a su diseño tan bien logrado y atractivo de mujer bien dotada y de un gran trasero, por lo que muchos ven a Mai como uno de los primeros ejemplos de lo que es la representación de las mujeres en los videojuegos con un gran toque de complacencia al consumidor (predeciblemente, los senos y el trasero de Mai salen más grandes en los juegos y en los diseños de lo que dicen sus medidas “oficiales”).

– La voz de Mai ha sido interpretada por la seiyuu Akoya Sogi (la voz japonesa) desde su debut en los videojuegos, y en las versiones de anime de Fatal Fury es interpretada por Kotono Mitsuishi (Misato de "Neon Genesis Evangelion").

Trapt: Rebana a tus enemigos

"Trapt" es uno de esos juegos que llegan a Europa con aire de título raro y desconocido para los jugadores noveles pero que, sin embargo, en tierras niponas forma parte de una saga de juegos que empezó en PSX y cuyo nombre era "Deception", en tierras americanas. Este juego en particular es la secuela de "Kagero: Deception II". Se ve que ha tenido bastante éxito porque cuenta con 3 entregas para PSX y esta de PS2, que es la que voy a comentar.


Carátulas japonesa (arriba) y americana (abajo) del juego

 

ARGUMENTO

La princesa Allura ha sido acusada erróneamente de matar a su padre, el rey Olaf II. La verdadera culpable no es otra que la propia madrastra de la princesa, la reina. Junto a su leal doncella, Rachel, la única persona en quien puede confiar, Allura se aventura en el "Bosque negro", en el que se cree que el Demonio ha sido confinado.

Haciendo uso de poderes oscuros obtenidos en una mansión demoníaca situada en el interior del bosque, Allura, acorralada y lista para la batalla, comienza la caza de sus perseguidores.

Bajo la influencia de este poder maligno, mata a una persona tras otra, ofreciendo sus espíritus al diablo.

"¿Quién mató al rey Olaf?" "¿Resucitará el demonio?" "¿Por qué me han convocado aquí?"

Repite las elecciones del destino y la verdad se irá desvelando poco a poco. ¿A qué conclusión llegará finalmente Allura?

TU ERES EL CEBO

Esa es la premisa del juego. Allura sólo cuenta con el poder de invocar las trampas que le ha otorgado el demonio y no cuenta con ningún tipo de defensa por lo que deberá hacer de cebo para atraer a sus perseguidores hacia los dispositivos que harán a nuestros enemigos picadillo.

Contamos con 3 tipos de trampas: verdes, rojas y azules, cada una de ellas representando el color del botón a pulsar para activarlas (triángulo, X y círculo respectivamente). Las verdes son trampas de techo, las azules de suelo y las rojas de pared. A la hora de colocar las trampas hay que tener el lugar donde se colocan ya que se puede aprovechar para activar otros dispositivos que haya en las diferentes estancias en las que nos encontremos. No resulta efectivo, por ejemplo, colocar una Mega Roca en un lugar donde simplemente caiga y aplaste al enemigo y tendrá mejor efectividad si se coloca en una escalera para que el impulso la haga rodar y se lleve a varios por delante.

Con respecto a los enemigos que nos persiguen los hay de varios tipos. Algunos son espadachines ágiles, otros que manejan grandes armas pero que son muy lentos, rateros que son bastante rápidos, arqueros, magos, etc. En total cada uno de ellos emplea una estrategia de ataque diferente y habrá que despacharles de una manera en particular puesto que algunas trampas no funcionan con ellos.

Hay que tener también presente que, colocadas las trampas, habrá que esperar a que se cargen la barra de las mismas para poder activarlas, por lo que habrá que estar atento tanto a este aspecto como a la distancia que están los perseguidores de Allura.

Otra cosa, hay que tener en cuenta también que Allura puede sufrir daño si se cruza en el camino de las trampas por lo que habrá que tener especial cuidado. Por suerte, si Allura sufre daños, habrán estancias con puntos en los que podrá recuperar energía.

También reseñar que ganaremos dinero (warl). La cantidad obtenida aumenta considerablemente si hacemos mucho daño a nuestros enemigos con combos de trampas.

De resto, se puede decir que el juego posee una historia bastante intrincada en la que se producen bastantes giros inesperados y en la que muchas cosas no son lo que parecen ser. Ambición, traición, amistad y sed de poder son las constantes en el argumento del juego. Destacar también que aunque muchos de los personajes que nos persiguen son malvados, en algunos casos algunos actuan bien por venganza, por miedo a Allura o por sus propias convicciones (sin tener en cuenta el carácter de Allura).

 

Trailer del juego

 

DARK ILLUSION: TRAMPAS MORTALES

Las "Dark Illusion" son trampas especiales que se activan cuando cumplimos una serie de requisitos, la mayoría es activando dispositivos con las trampas que tenemos.

El daño que producen es brutal y la mayoría de enemigos que las sufran no sobrevivirán a la experiencia. hay que destacar que en este tipo de trampas se verá una animación en la que se verá como el personaje sufre su triste destino.

Si bien algunos pueden pensar que es un juego sangriento, en realidad no lo es pues en ningún momento se ven desmembramientos ni nada por el estilo. Tan sólo un pequeño charco de sangre al morir nuestros enemigo.

 

Video de dos de las "Dark Illusions" del juego

 

SONIDO

Es extraño que un juego como este haya llegado sin doblaje en inglés y mantenga el original japonés. Aún asi se agradece puesto que las voces son fantásticas. Ojalá hicieran lo mismo con otros juegos de esta compañía, y de otras, per, lo más seguro, este es un caso aislado.

El aspecto musical pues no está muy allá. Pistas discretas que, a medida que vayamos avanzando en el juego, se hacen repetitivas y nos harán odiarlas al máximo.

 

Anuncio japonés del juego

 

VALORACIÓN PERSONAL

No nos engañemos, este no es un juego a la altura de títulos de gran índole. Su mecánica, con el paso de las fases del juego, y las historias alternativas, se hace repetitiva en exceso. Si bien lo único que hará que lo rejugemos sea por conseguir todo el material que podamos invirtiendo las ganancias en la tienda del juego y ver los 3 finales que tiene el juego.

A menos que se quiera jugar a un juego entretenido para matar el rato, puesto que la mecánica de juego es original, o disfrutar de una historia intrincada con giros inesperados.

 

 

 

Objetivo logrado: Saga «Onimusha» completa

Al final he conseguido el "Onimusha 3: Demon Siege" y ya tengo completa la saga de samurais y demonios de Capcom. Casualidades de la vida que en apenas 3 semanas que he estado oteando tiendas de videojuegos, me haya topado con todos los títulos de la saga, pero me ha venido bien para conseguirlos todos.

He de decir que esta saga en principio no me convenció del todo pero que tras ver análisis de juegos, videos y viendo que su argumento enlazaba con entregas posteriores me fue entrando la curiosidad por jugar a las demás entregas de la saga ya que tan solo había jugado al "Onimusha Warlords".

Sólo me faltaría el "Onimusha: Blade Warriors" pero siendo un juego de temática y jugabilidad diferente al del resto de juegos de la franquicia, lo dejaré pasar. 

La saga de juegos al completo (¡¡¡Por fin!!!)

Recordar que ya hice una entrada sobre esta saga de juegos: //blogs.gamefilia.com/tai-kamiya/12-03-2008/2356/onimusha-demonios-en-el-japon-feudal 

Nuevo diseño

Bueno, pues he decidido dar un nuevo aire al blog cambiando el diseño de la cabecera y la imagen de fondo. En parte lo he hecho porque me parecía un diseño demasiado simplón comparado con otros que he visto por ahí, además de para conmemorar el mes que ya va a hacer que lleva abierto (¡¡cómo pasa el tiempo!!).

 

Temas vocales de videojuegos

Ha pasado mucho tiempo ya desde que salió el "Final Fantasy VIII" y me dejó sorprendido la inclusión de "Eyes on Me" como tema vocal del juego. Era la primera vez en un videojuego que se incluía un tema vocal como tema central. Si bien con el paso del tiempo la progresión ha ido en aumento y ya es tradición que en muchos juegos se incluya una canción vocal.

Pongo aquí los videoclips de los mejores temas que he escuchado, en mi opinión:

AVISOEn los videos de los temas de "Final Fantasy" es posible que haya spoilers sobre los juegos. Precaución a la hora de verlos.

 
Tsukiko Amano – "Chou" (Tema de "Project Zero II: Crimson Butterfly")

 

Tsukiko Amano – "Koe" (Tema de "Project Zero 3: The Tormented")

 

Gackt – "Redemption" (Tema de "Dirge of Cerberus – Final Fantasy VII")

 

Utada Hikaru – "Hikari" (Tema de "Kingdom Hearts") 

 

Utada Hikaru – "Passion" (Tema de "Kingdom Hearts II") 

 

Ayaka – "Why" (Tema de "Crisis Core: Final Fantasy VII") 

 

Rikki – "Suteki Da Ne" (Tema de "Final Fantasy X")

 

Emiko Shiratori – "Melodies of Life (versión japonesa)" (Tema de "Final Fantasy IX")

  

 

Tomoyasu Hotei – "Russian Roulette" (Tema de "Onimusha 2: Samurai’s Destiny")

 

Bomb Factory – "Exciter" (Tema de "Dead or Alive 2")

 

Faye Wong – "Eyes on Me" (Tema de "Final Fantasy VIII") 

 

 

 

Mi colección de juegos (actualizado 2008)

Pues me ha dado por hacer fotos nuevas de mi colección de juegos para todas las consolas que tengo puesto que las que había posteado en los foros de Meristation faltaban algunos juegos y además me he deshecho de algunos de los que tenía para conseguir otros nuevos.

 

RPG’s

Ahí están todos los "Final Fantasy" y el "Dirge of Cerberus" que aunque no sea del género merece estar junto con los demás para hacer bonito. De resto pues bueno juegos que me interesaron y que había oido hablar bien de ellos y otros que me interesaron por su temática y su estilo anime. Aún me faltaría el ".hack//QUARANTINE" para completar la saga de Kite y BlackRose pero no he tenido otra oportunidad de tenerlo a tiro. También me faltarían otros títulos RPG’s interesantes como los de Nippon Ichi, los demás "Wild Arms" o "Xenosaga II". A ver si tengo suerte y los encuentro.

 

ACCIÓN/AVENTURA

Al final conseguí encontrar el "Onimusha 2" con lo que ya sólo me falta el tercero de la saga para tenerla completa y también a ver si consigo los dos primeros de "Devil May Cry". También me he hecho con el "True Crime: New York City", título que me ha dejado muy buenas impresiones. De resto pues no hace falta que diga mucho puesto que tanto "GTA" como "Metal Gear Solid" son de sobra conocidos por todos. En cuanto a "Trapt" pues resulta un juego interesante aunque no para considerarlo imprescindible y el "Ghost in the Shell" pues me lo pillé porque soy fan de la serie de anime, aunque el juego no es muy bueno.

 

LUCHA

Uno de mis géneros favoritos. El primero que me pillé fue el "DOA 2", saga que me encanta tanto por su sistema de combate como por el carisma que tienen sus protagonistas (femeninas Drool). Para algunos no tendrá sentido que tenga los 3 "Tekken" sin embargo para mi gusto son muy diferentes entre si , además de que cada uno tiene añadidos diferentes. De los que están ahí creo que "Virtua Fighter 4" es el que menos me gusta puesto que resulta demasiado técnico y hay que dedicarle mucho tiempo al modo entrenamiento. El "Rumble Roses…pues no es gran cosa pero me interesaba y no dudé en hacerme con él cuando tuve la oportunidad. En cuanto al de "Naruto: Ultimate Ninja 2" hasta el momento, y hasta que se confirme que sale la tercera parte en Europa, es el mejor juego que se puede encontrar de la serie de anime.

Y no, no me falta el "Soul Calibur II". Lo tengo pero se lo presté a mi hermana mayor.

 

SURVIVAL HORROR

Otro de mis géneros predilectos. Me deshice del "Project Zero", "Clock Tower 3" y del "Outbreak File#2". El primero porque, entre tanto juego guardado, no me sobra espacio en la tarjeta de memoria, el segundo porque ya me lo había terminado y hasta la fecha no había vuelto a jugar con él y el tercero porque al final resultó ser monótono y laberíntico. Si bien aún mantengo títulos destacados del género, aunque ahí faltarían las segundas parted de "Silent Hill" y "Forbidden Siren".

En la foto faltaría el "Resident Evil 4" que también se lo presté a mi hermana.

 

BEAT ‘EM UP

No hay muchos de este género. El "Kessen II" estaría descolocado ahí porque sería de estrategia pero me quedaría colgaod porque no tengo ningún otro para ponerlo. De los nuevos estaría el "Devil Kings" de Capcom que ha resultado ser bastante bueno, al menos para mi gusto. Entre los destacados está, como no, "Zone of the Enders: The 2nd Runner" y "The Bouncer", si bien este último no es una maravilla su argumento destaca por estar bien hilvanado y sin fisuras aunque la jugabilidad no es muy buena.

 

DEPORTIVOS

Pocos, la verdad. Estaría un poco fuera de lugar el "Pink Pong", que es uno de esos juegos que te sacan a bajo precio y ni Dios se atrevería a comprarlo. Sin embargo es un juego que me ha gustado, pues es uno de esos juegos "raros" que sólo les gustan a los japoneses. De resto, pues el "FIFA 06" lo tengo por ser el que más me llamó la atención y hacer un repaso a los 12 años que cumplía la saga (además de incluir el "FIFA" original de Mega Drive). En cuanto al "Pro Evolution Soccer 6" me lo compré ante la desesperación de la jugabilidad del título de EA, si bien no es mejor que sus predecesores.

Faltaría ahí el "Smash Court Tennis 2: Pro Tournament" que se lo dejé a mi hermana.

 

PSX

La colección de la entrañable PSX. Ahí están las cuatro joyas de la corona: los tres "Final Fantasy" y el "Metal Gear Solid". Destacan también el "Soul Blade", primer juego de lucha que tuve para la consola, "Tekken 3", "Driver", "Grandia", "Gran Turismo 2" y el "Colin McRae Rally 2.0". Por coleccionismo tengo el "Final Bout", el que decían era el "juego de lucha definitivo de "Dragon Ball"", los dos RPG’s de "Digimon" (de cuando era un friki de la serie LMAO) y el "Toshinden 4" juego que destaca más por su contenido extra que por ser un juego de lucha.

Faltan ahí los "Tomb Raider" del "2" al "Chronicles" y el "Pro Evolution Soccer", con diferencia el mejor juego de fútbol que tengo para esta consola.

 

XBOX

Y para el final la consola de Microsoft. Si bien se puede apreciar que no tengo demasiados juegos y, desde luego, no hay muchos que sean demasiado buenos pero que, sin embargo me han salido a buen precio y no me aburren en absoluto. Como novedad esta el "Project Zero" que me lo encontré esta semana de oferta de segunda mano y era de los títulos más destcados que tenían para la consola. Aún me faltarían unos cuantos títulos que me encantaría tener como "Shenmue II", "DOA Ultimate", "Ninja Gaiden Black" y "Project Zero II: Director’s Cut". Será cuestión de suerte.

De los juegos de PS2 me faltaría también "Los Sims", aunque este no tengo prisa porque mi hermana me lo devuelva porque no me gusta demasiado y lo compré más pensando en mis hermanas que en mi mismo.

 

Salvando a la humanidad a punta de pistola (Impresiones de «Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII»)

La compilación de "Final Fantasy VII" era un proyecto ambicioso que pretendía no sólo contar la historia de Cloud y compañía en mayor profundidad, sino satisfacer, en parte, la demanda de los fans por saber más cosas sobre la mejor entrega de la saga de rol de Square (y de paso hacer más dinero si cabe). "Dirge of Cerberus" forma parte de esta compilación. Si bien el juego llegó hasta nuestras fronteras, las opiniones no pueden ser más dispares. Unos lo tildan de comercial, otros de juego basura, algunos como otro de los fracasos de Square y pocos, muy pocos, como un juego con críticas injustificadas y destacable en algunos aspectos.

Habiéndolo terminado, puedo dar mis impresiones definitivas sobre este espectacular videojuego.

 


Carátula japonesa del juego

 

 

FINAL FANTASY VII: TRES AÑOS DESPUÉS

 

El argumento del juego nos sitúa un año después de los sucesos de "Advent Children".

Nada más empezar la secuencia de introducción nos situa durante la evacuación de Midgar cuando el Meteorito está a punto de chocar con el planeta. Esta tarea la llevan a cabo Yuffie y Vincent. Si bien parece que ya no queda nadie en el perímetro, Vincent decide asegurarse llendo a la zona donde se enfrentaron con Hojo y precisamente es allí donde Yuffie le dice que aún queda alguien con vida.

Allí Vincent se encuentra con el inerte cuerpo de Hojo, si bien para asegurarse apunta con su arma mas no le da tiempo a disparar puesto que una gran explosión hace que la estructura se tambalee. Por suerte en el último momento aparece Yuffie en una aero-moto para salvarle y juntos logran escapar del lugar. Sin embargo el ordenador de Hojo ha iniciado una secuencia de un programa especial.

3 años más tarde, la paz y la calma parecen haber llegado al mundo de manera definitiva. Sin embargo el único al que aún le atormentan los recuerdos es a Vincent que no puede perdonarse el no haber hecho nada por impedir a Lucrecia formar parte de los experimentos de Hojo cuando aún formaba parte de los Turks. Mientras "disfruta" de su apacible estancia en Kalm, la paz se ve rota por la aparición de un grupo de soldados de orígen desconocido que atacan la ciudad y a sus habitantes para hacerlos prisioneros.

Ante tal incidente Vincent se verá obligado a impedir que se salgan con la suya, lo que le embarcará en un viaje para enfrentarse a sus fantasmas internos, recordando el pasado, reencontrándose con antiguos compañeros de aventura y enfrentándose a nuevos enemigos en una lucha por salvar a la humanidad y al planeta de su destino final.

 


"Y así se escribe el último episodio de esta historia vital."

 

SISTEMA DE JUEGO

He aquí el meollo de la cuestión. El juego mezcla el estilo Action-RPG con toques de FPS. De hecho esta última opción es considerable puesto que permite jugar conectando a la PS2 un teclado o ratón al puerto USB de la consola y activando la vista en primera persona. Este es un aspecto destacable pues no recuerdo yo algún juego que permita jugar con teclado y ratón.

Durante el juego jugamos en tercera persona con la cámara detrás de Vincent, personaje que manejaremos durante la mayor parte del juego y protagonista de la aventura. Sus armas serán de tre tipos: pistola, rifle y ametralladora pudiendo cambiar a cada una de ellas pulsando el botón L2. Si bien las armas no serán básicas ya que podremos acoplarles complementos tales como mirilla telescópica, materia, etc. Lo mejor es que, por una cuantiosa cantidad de guiles, podremos optimizarlas hasta hacerlos más poderosas y más ligeras.

Durante el juego tendremos diversos objetivos, casi siempre avanzar y eliminar a los malos de turno que disparan a los inocentes o a nuestros aliados. Lo mejor es que tendremos una mirilla de color verde que al captar a un enemigo mostrará otra más pequeña de color rojo acertando al objetivo mientras esté dentro de la zona de tiro. Si bien no sólo podremos disparar a los enemigos sino que si también podremos acertar a barriles explosivos, ideales para eliminar de un plumazo a grupos de enemigos en serie.

Si bien hay que mencionar que el manejo con el mando de PS2 no es muy bueno, asi como el manejo de la cámara que en muchos casos tendremos que mover cone l sick derecho y, en algunas ocasiones, no veremos desde donde nos están disparando.

Como aliciente está poder usar el Límite de Vincent pudiendo transformarse en una bestia usando como objeto el "rompelímites", ideal sobretodo para enfrentar a jefes finales, a larga distancia, pudiendo lanzar bolas de energía.

 


Secuencia inicial del juego (versión japonesa)

 

TOQUES DE RPG

 

Aunque no lo parezca, el juego tiene toques de RPG. En especial cuando terminamos un capítulo o fase, se nos mostrarán nuestros porcentajes de varios aspectos de la fase y un rango que en función de lo que hayamos hecho puede variar desde S a D. Dependiendo de esto nos darán puntos de experiencia o también podemos cambiarlo por guiles para comprar objetos.

Con esto, Vincent puede ir aumentando su nivel y por consiguiente sus parámetros haciéndose más fuerte.

 

SECUENCIAS

 

Este es el mejor elemento del juego. Las secuencias de video son de gran calidad y están muy bien realizadas mostrando a los personajes con multitud de detalles y expresiones. Las secuencias de video están realizadas con el mismo aspecto que se mostraban en "Advent Children" y las del motor del juego sin duda derrochan calidad por los cuatro costados. Incluso hay momentos en que aparecen algunas de las secuencias de la película.

Las más destacables son la del inicio del juego, la del asalto por tierra y aire de la WRO a Midgar (con aparición estelar de Cloud, Tifa y Barret) y las que acontecen llegando al final del juego (espectaculares, aunque a los más conservadores les parecerá un sacrilegio).

 

 

PERSONAJES


Vincent, siendo el protagonista principal, tiene un papel bastante bien caracterizado. Sin embargo no llega a erigirse como un protagonista carismático y en más de una ocasión se echará en falta a Cloud. Aún así cumple su cometido.

Con respecto a los demás, pues hay apariciones estelares de Yuffie (que aparece muy contadas veces haciendo el papel de justiciera y dándose porrazos a cada momento (y como no, mareándose)), Caith Sit, (personaje que manejaremos en una fase de estilo infiltración), Reeve (que ahora posee un papel más importante siendo lider de WRO) y Cid (manejando una vez más la nave Shera que aparecía en "Advent Children", aunque le han puesto una voz de tejano en el doblaje inglés que da un poco de repelús). En cuanto al trío de AVALANCHA (Cloud, Tifa y Barret) tan sólo aparecen en un par de secuencias, asi que me quedo con las ganas de poder ver modelos 3D de estos personajes.

Del resto de personajes del juego cobran especial importancia Shelke Rui, primeramente miembro de Deepground luego prestará su ayuda a la WRO, y Lucrecia Crescent, pudiendo comprender en parte su personalidad, sus sentimientos hacia Vincent y algun que otro aspecto que no quedo claro en el primer juego. También aparecerá Hojo, una vez más para poder patearle el trasero, y, como novedad, hará una aparición estelar el padre de Vincent, Grimoire Valentine.

En cuanto a los villanos pues cumplen con su papel de malvados pero ninguno de ellos llega a ser tan carismático como Sephiroth.

Como apreciación personal, el personaje de Shelke parece una mezcla entre Selphie de "FFVIII" y Sora, protagonista de "Kingdom Hearts".

 

 

Shelke, uno de los personajes de "Dirge of Cerberus"

 

SONIDO

 

El juego viene con doblaje en inglés (una vez más). Si bien las voces van acordes con los personajes a excepción de la de Cid (¿un tejano? WTF???) y en parte de la de Shelke, un tanto inexpresiva. De resto, pues normal. aunqeu bajo mi punto de vista sigo reclamando la opción de poder escuchar el doblaje japonés original en los juegos, aspecto que debería solucionarse con los nuevos formatos de almacenamiento.

En cuanto a la música, no hay demasiadas pistas destacables y ninguna de ellas hace referencia ni está sacada del juego original. Destacar los dos temas vocales que aparecen en el juego vocales del juego cantados por el artista japones Gackt, "Redemption" y "Longing". Curiosamente ambos temas han permanecido inalterados, cuando la costumbre es hacer una versión en inglés para que los occidentales no nos molemos demasiado con los cantantes japoneses.

 

 


Portada del manual del juego 

 

EXTRAS

 

Como extras adicionales tendremos varias cosas por desbloquear. Si bien uno de los apartados que tendremos disponibles desde el principio será un modo de entrenamiento en el que podremos conocer en mayor profundidad los aspectos del manejo de juego pudiendo verlo a través de imágenes y texto o en la práctica manejando a un joven Vincent, siendo parte de los Turks, llevando a cabo el entrenamiento en las instalaciones especiales de Shin-ra.

Por otra parte tendremos un modo en el que cumplir misiones adicionales y desbloquear ilustraciones, pistas de sonid, trailers adicionales y modelos 3D de los personajes del juego y que estará disponible al finalizar el juego por primera vez.

 

 

VALORACIÓN PERSONAL

 

Tras haber acabado el juego pues no puedo más que estar satisfecho como fan y como jugador puesto que me lo he pasado en grande jugando con este título, aunque en ocasiones llega a desesperar el que veas que te disparen y no tengas la menos idea de donde está el tirador.

También es cierto que este juego destaca mucho más como un juego basado en el universo de "Final Fantasy VII" que como pseudo-shooter pues en ese aspecto no destaca mucho. Sin embargo, siendo fan de la saga, es un juego que me ha gustado a pesar de sus carencias técnicas y la experiencia de jugarlo.

En fin, que si te gustó "Final Fantasy VII" este juego es imprescindible. Ahora, hay que tener presente que el juego no es una maravilla técnica.

Por cierto, tras ver la secuencia oculta en la que aparece "G" (que no es otro que el cantante japonés Gackt) da la sensación de que se librarán más batallas en el universo de "Final Fantasy VII" y que "Dirge of Cerberus" sólo ha sido el preludio para una nueva historia.