Carátulas: «Dark Cloud»

Pues esta va a ser una nueva sección del blog en la que voy a comentar las diferencias más sustanciales que suelen haber entre carátulas de diferentes zonas regionales. En esta ocasión voy a comentar un caso muy particular: "Dark Cloud" de PS2.

Carátula PAL Y NTSC (América)

Esta es la carátula del juego que nos llegó y también es la de la versión americana. No destaca mucho porque tiene al protagonista del juego sosteniendo una piedra Atlacita y de fondo un pueblo sumido en la oscuridad. Resulta inspirador, pero a su vez lo ves que le falta algo para imprimir carácter, algo que le indique a la persona que vea la portada del juego que sepa que es lo que se va a encontrar y desde luego esto no resulta demasiado alentador.

Carátula NTSC (Japón)

Qué gran diferencia, ¿verdad? Esta me gusta mucho más no sólo porque el protagonista va a lomos de Dran, el guardían de la cueva divina, sino que tiene ligeras reminiscencias de "La Historia Interminable" (gran película, por cierto). Viendo esto resulta mucho más espectacular y capta parte de la esencia del juego, dando así la imagen del juego para que quien lo vaya a comprar sepa que se va a encontrar un buen juego de aventuras.

Resulta un poco chorra, ¿no? Siempre me ha gustado buscar esas diferencias entre carátulas de diferentes zonas y casi siempre suelo preferir las de Japón, que tienen un estilo muy superior a diferencia de las americana, que suelen buscar la espectacularidad sacrificando para ello la sobriedad y el buen estilo. Las europeas, por su parte, suelen recibir modelos americanos pero siempre dando su toque personal.

Si resulta interesante seguiré haciendo comparaciones de otros títulos tanto de PS2, PSX y otras consolas.

KINGDOM HEARTS II (primeras impresiones)

Pues bueno, desde el pasado jueves tengo esta joya en mi casa y la verdad es que me tiene enganchadísimo. Tanto que no he actualizado el blog. Pero bueno, hasta el momento no puedo más que estar satisfecho con esta adquisición ya que posee muchas virtudes que hacen que iguale en calidad al primer título, aunque hasta que no lo termine no podré decir si supera a su predecesor o si por el contrario se queda por debajo de él. 

 


Carátula japonesa del juego

 

RECORDANDO EL PRIMER JUEGO 

"Kingdom Hearts" fue mi primer juego de PS2, así que guardo muy buenos recuerdos de este juego, aunque hubiese preferido que ese honor lo hubiese tenido "Final Fantasy X". La mezcla un tanto ecléctica entre personajes de "Final Fantasy" con Disney me hacía dudar de si realmente era un buen juego ya que, en cierto modo, esto le da un cierto toque infantil al juego. ¡Ojo! Cuando digo infantil no quiero decir que el juego sea malo, que no lo es, sino que da la sensación de estar jugando a un juego para niños.

Cuando lo terminé no pude estar más que satisfecho por haber conseguido acabar uno de los mejores juegos del catálogo de la consola, que suponía un desafío constante al jugador (sobretodo algunos enemigos finales y los jefes ocultos que te hacían ver la pantalla de "Game Over" varias veces) y con una trama intrincada y que dejaba al final del juego muchos puntos sin aclarar. Si bien fue un palo que "Chain of Memories" saliera para GBA y dejara a los que no tenían la consola con la miel en los labios. Afortunadamente salió adaptado para PS2 en la versión "Final Mix +" de "KHII", pero no fue confirmado para Europa (lástima).

De eso hace ya 3 años y es ahora que ha caido en mis manos la secuela cuando recuerdo los buenos momentos que he pasado con ese título.

IMPRESIONES PRELIMINARES

No me voy a extender demasiado con esto pues hasta el momento he llegado hasta el mundo de "Tron" y me he quedado atorado en el combate contra Demyx, que me da para el pelo y lo de matar a las copias no me sale lo bien que debería. Aunque creo que me he saltado un par de mundos por visitar, asi que a lo mejor tendré que "levear" un poco más. Por cierto, estoy jugando en nivel "Normal".

Lo que más me gusta del juego es su sistema de combate. Resulta demasiado diferente al de su predecesor y los movimientos de reacción con triángulo suponen una mejora con respecto a tener que estar moviendo el cursor para seleccionar el golpe a ejecutar, como ocurría en el primer título. Así se consigue no sólo hacer mucho más dinámicos los combates, sino que a la vez resultan espectaculares.

Asimismo, los movimientos con otros personajes son de agradecer, no sólo porque son geniales y gratos a la vista por su espectacularidad, sino porque sacan de un apuro en más de una ocasión.

El doblaje…pues que voy a decir al respecto. Está claro que en estos casos ocurre como con la música: cuando habituas al oido a escucharla resulta incluso agradable. Mas, sigo prefiriendo las voces niponas (si, soy muy friki en este aspecto). Aunque lo que más me llama la atención es que algunas voces no pegan ni con cola, como la de Auron (a quien le hubiera ido de perlas la del doblador de Solid Snake) o los personajes de "Piratas del Caribe" (¿tenían un contrato de exclusividad o algo para no poder usar las mismas voces de la película?).

También destaco que no me convence para nada la canción "Sanctuary" como opening del juego. Ya me ocurrió lo mismo con "Simple and Clean" y lo reitero, la versión japonesa tiene mucho mejor ritmo y la voz de Utada Hikaru sublime. Ponerla en inglés no hace resaltar sus cualidades como buena cantante que es (para mí).

Con respecto al juego en sí, pues me ha mantenido bien enganchado durante horas. Había leido que el prólogo de Roxas resultaba cansino pero yo lo he encontrado muy entretenido, como una especie de tutorial para aprender a manejar los controles del juego. Si bien lo que más me extraña es que no enlacen la secuencia de inicio de la misma manera que el primero, acabando en esa especie de lugar extraño lleno de vidrieras y que después de comienzo el juego ya que no es hasta avanzado un poco el juego donde Roxas aparece en ese lugar.

También me ha gustado el rediseño de las fases de la nave gumi. En el primer juego estas fases no destacaban demasiado e incluso resultaban tediosas. Sin embargo en esta entrega han conseguido que sean todo lo contrario incluso poniendo incentivos como misiones especiales para poder conseguir nuevos objetos y superar retos diversos.

Ahora, la historia…de momento me haría falta avanzar más para hacer una valoración mejor. Por ahora es lo que comentó alguien hace tiempo que el juego se limita a avanzar por los mundos de Disney sin revelar ningún dato relevante bien acerca de Ansem o de la Organización XIII. Aunque por donde voy parece que cuando pase este escollo me entere de algo interesante…o tal vez no.

Por último, el rediseño de los personajes es brillante. No hablo de los de Disney, que ya poco había que mejorarlos, sino de los de "Final Fantasy". En especial destacar a Cloud con su traje de "Advent Children", que por fin acaba con la mala impresión que me dió su "semi-fusión" entre él y Vincent. También la aparición de Tifa me es grata, de hecho es mi personaje de "FFVII" favorito, así como el regreso de Yuffie (que también lleva el aspecto de la película), Auron y las hadas "Yu-Ri-Pa". También debo destacar el nuevo aspecto de Kairi, mucho más vistoso que el de la primera entrega.

Bueno, por ahora esto es lo que opino del juego. Veré como avanza la cosa a partir de aquí. 

 

 

Últimas adquisiciones (actualizado)

Y vaya adquisiciones las que me agenciado en estas últimas semanas. Éstas son:

 

 

Paso a comentarlas:

"Dynasty Warriors 4: Empires" -> Una de mis sagas favoritas de juegos "beat’em up" y sin duda puedo decir que este mejora muchos de los aspectos del "Dynasty Warriors 3", que hasta el momento era el único que tenía de esta franquicia. Muchos personajes para elegir, un modo "Imperio" sobresaliente, muchos extras,…En fin, que sin duda alguna es de los mejores juegos que he podido conseguir. Lástima que tuviera que elegir entre este y el "Dynasty Warriors 4" porque si hubiese tenido más dinero me los hubiera llevado los dos.

"Tenchu: La Ira del Cielo" -> Pues este me faltaba en la colección, ya que sólo tenía el "Fatal Shadows". Desde hace tiempo lo había visto tirado de precio pero no me decidía. Al final lo vi de segunda mano y no lo dudé. Destacar que tiene mucha más calidad que la última entrega de la saga en PS2 (y no se si decir que más que la de X360).

"Beat Down: Fists of Vengeance" -> Este juego, según la desaparecida revista PSM2, era un intento fallido de emular la acción de "The Warriors", título de Rockstar Toronto. La nota que le pusieron, un 55. Si bien para mí por lo menos me ha entretenido lo poco que lo he jugado y, si bien no es una obra maestra del videojuego, cumple con su cometido de entretener. Una trama un tanto enrevesada de traiciones entre miembros de una mafia, peleas callejeras, bandas, policías corruptos y una mecánica de juego un tanto peculiar. Eso es lo que tiene este juego y por el momento no me ha parecido la bazofia que leí que era en su día.

Y para el final la mejor:

"KINGDOM HEARTS II" -> Y desde luego es la mejor porque es edición básica, con la carátula plateada a diferencia de la Platinum. Por el momento de lo que llevo jugado, voy por el mundo de "La Bella y la Bestia", me ha gustado bastante. En cuanto al doblaje…sólo diré que el oido puede acostumbrarse a escucharlo pero eso no quita para que siga diciendo que no llega a imprimir carácter a los personajes. En fin, trataré de disfrutarlo al máximo aunque es una pena que no haya llegado la edición "Final Mix +" porque traía el "Chain of Memories" adaptado a PS2 y hubiera aclarado mucho más las cosas, en especial para los que no hemos jugado con la versión de GBA. Pero bueno, así son las cosas.

Llevaba un año esperando a ver si lo podía conseguir a precio reducido. Al final lo he conseguido (yatta!!! ^_^)

 

¡¡Por fin tengo la saga completa!!
Al menos hasta que salga la tercera parte (y los spin-offs)

 

 

Féminas de videojuegos: Yuri Sakazaki

YURI SAKAZAKI
 
 
 
Saga: "Art of Fighting" (jugable a partir del "2") y "King of Fighters"
Lugar de nacimiento: Japón (aunque tiene ascendencia americana)
Fecha de nacimiento: 7 de Diciembre
Tipo sanguíneo: A
Altura / Peso: 1,68 cm / 53 kg.
Medidas: 85-58-86
Estilo de lucha: Karate Kyokugenryu (con su propio estilo)
Le gusta: Karaoke y estudiar varios estilos de cocina, Softball (baseball femenino), Arroz dulce con Curry
No le gusta: Pulpos y los hombres indecisos
 
HISTORIA

Art of Fighting

Yuri es la hija de Takuma Sakazaki y Ronnet Sakazaki y la hermana pequeña de Ryo Sakazaki, que es 4 años mayor que ella. Cuando ella era pequeña, su madre Ronnet murió por causas naturales, dejando a Takuma para criarles a ella y a su hermano Ryo solo. Takuma dedicó más tiempo a Ryo que a Yuri, ya que Ryo estaba destinado a ser el heredero del Kárate Kyokugenryu. Sin embargo, el no le dió la espalda a Yuri. Tiempo después Yuri haría amistad con un chico que acababa de llegar de Italia, llamado Robert García. Ella disfrutaba conversando con Robert y creó una relación especial con él, pero su padre y su hermano insistieron en que rompiera esa relación. Sin embargo, Yuri consideraba a Rober uno de sus mas preciados amigos y disfrutaba estando a su lado.

El Incidente de Yuri Sakazaki

Cuando tenía 17 años, Yuri estaba viviendo en el dojo Kyokugenryu cuando el crímen empezó a hacer acto de presencia en la ciudad de Southtown. Geese Howard empezó a chantajear a Takumapara que trabajara con él para convertirse en poco tiempo en el amo de la ciudad, y ordenó que matara a Jeff Bogard, el padre adoptivo de Terry y Andy Bogard. Takuma rehusó hacerlo, asi que para hacer que cooperase, cuando Geese había salido de la ciudad por negocios, le ordenó a Mr. Big, un poderoso criminal de Southtown, y a sus secuaces para que entraran en el dojo Kyokugenryu. Mr. Big y sus matones rehusaron responder a las preguntas de Yuri, entonces ella se dió cuenta de que las cosas no iban bien y trató de escapar pero fue atrapada y secuestrada para poder tener a Takuma bajo el control de Mr. Big y así asegurarse también de que no desobedeciese a Geese. Takuma fue forzado a hacer cosas en contra de su voluntad siendo amenazado en todo momento con que si no lo hacía acabarían matando a Yuri, lo que incluía pelear contra Ryo y Robert. Yuri estaba preocupada por su padre, Ryo y Robert. Desafortunadamente, su secuestro causó que su hermano Ryo y su querido Robert buscaran por toda la ciudad de Southtown buscándola. Una puerta oculta en la oscuridad fue repentinamente abierta, y ella sigilosamente logra escapar. Su hermano Ryo estaba preparado para acabar con Mr. Karate usando el Haoushoukouken, creyendo que estaba tra el secuestro de Yuri. Sin embargo, para rescatar a su padre, aparece frente a Ryo y Robert sin daño alguno y les dice que no le hagan daño a Mr. Karate diciéndoles que en realidad es su padre. Takuma se quitó la máscara descubriendo asi su verdadera identidad y revelando que fue Geese a través de Mr. Big quien le ordenó luchar contra Ryo. Inmediatamente después, tuvieron una emotiva reunión.

Después de la reunión, los Sakazaki y Robert volvieron al dojo Kyokugenryu y planearon su venganza contra Geese por mancillar el honor del Kárate Kyokugenryu. Sin embargo, Geese ya tenía suficientes problemas que resolver con los hermanos Bogard, que venían a vengar la muerte de su padre Jeff. Después de que Yuri rescatase a su padre Takuma, y como medio para vengarse, le pidió que la entrenara en el arte del Kárate Kyokugenryu del mismo modo que había entrenado a Ryo. Takuma aceptó la oferta, ansioso por hacer de su hija una poderosa luchadora y prevenir así que fuera secuestrada de nuevo. El la entrenó a espaldas de Ryo, y ella consiguió hacer grandes progresos en pocos días.

La venganza de los Sakazaki contra Geese fue un éxito de gran magnitud, sin embargo la victoria duró poco. Geese había logrado escapar.

King of Fighters

En 1994, Yuri se consideró lista para luchar en el torneo de KOF. Ella intentó unirse al equipo de Ryo en el primer torneo. Sin embargo, le dijeron que Ryo había decidido que sólo Robert y Takuma podían unirse al equipo. Ryo incluso se opuso a que Yuri entrase en el torneo de KOF. Por lo tanto, ella vió como le entregaban a King una invitación para el torneo. Entonces ella no dudó en tratar de convencer a King para unirse y formar un equipo, junto a su amiga Mai Shiranui. Ellas tuvieron varias disputas con King, y esta no tuvo más remedio que ceder y aceptarlas a ambas. Ahora el equipo de Inglaterra entraba al torneo.

Después del segundo torneo de KOF en 1995, Takuma llamó Yuri para que regresara al dojo Kyokugenryu. Un año más tarde, Takuma decide retirarse de las competiciones de lucha. El sugiere a Ryo que Yuri forme parte de su equipo. Pese a que Yuri ya tenía con quien hacer equipo, Takuma toma la decisión de convencerla para que se una al "Art Of Fighting Team" amenazándola con no dejarla participar con ningún equipo. Al final ella accede a unirse a Ryo y Robert en lugar de su padre Takuma, cosa que disgusta a Ryo aunque no así a Robert. Para honrar a su padre, Yuri participa con el AOF team, aunque ella quiere que deje de cambiar de parecer cuando termine el torneo, y está preparada para ayudar en todo lo que pueda. En 1997, Yuri vive despreocupada tras la saga de Orochi, pero dura poco tiempo. Una vez más, es llamada para entrenar cuando el torneo de ese año está a punto de comenzar. Ella no abandona a su familia y amigos, por lo que entrena más duro que nunca. Pese a ser la única chica del AOF team, ella también representa al Kárate Kyokugenryu.

Despueés del torneo de 1999, Yuri siente nostalgia. Han pasado 4 años desde que se unió al equipo de AOF, sin embargo no puede olvidar los días en que formó equipo con King y Mai. Finalmente ella vuelve a su antiguo equipo pero sin tener idea de con quien volverlo a formar. Unos días más tarde, se reune con Mai, y deciden formar el equipo de nuevo. Mai invita a su vieja amiga Kasumi Todoh para que se una, y King reemplaza a Yuri en el equipo de AOF por deseo de esta, teniendo el desgrado de Robert y la complacencia de Ryo. Sin embargo, el torneo de KOF 2000 requiere que los equipos sean de cuatro miembros. La solución llega de la mano de Hinako Shijou. Ahora, Yuri toma la determinación de mostrar el verdadero poder de las chicas.

En 2001, Yuri regresa a Southtown para ayudar a su padre y a su hermano en la reconstrucción del dojo Kyokugenryu. Sin embargo, algo inesperado sucede. Un apenado Robert llega al dojo, para contarles que la familia García se ha quedado en bancarrota debido a una crisis financiera a escala mundial que afectó directamente a los negocios que tenía su familia. Yuri está tan preocupada por Robert que decide ayudarle de una vez por todas. Por lo tanto, regresa al equipo AOF, con Li Xiangfei tomando su lugar en el equipo de las chicas, y esta vez para ayudar a Robert en todo lo que pueda. Yuri representa de la mejor forma posible al Kárate Kyokugenryu, dando su máximo esfuerzo en cada combate. Finalmente consigue que su equipo gane el torneo y ve con alegría como Robert recupera su fortuna, y este torneo a su vez supone el final de la organización NESTS. Robert se enfada ya que cree que la familia Sakazaki sólo está interesada en sus recursos financieros, pero Yuri sabe que su familia le aprecia por su personalidad y no por sus posesiones materiales. Desde entonces, Yuri ha estado regularmente en el equipo AOF junto a Robert y Ryo.

Personalidad

Yuri Sakazaki es una chica dulce. Ella siempre cuida de su familia y sus amigos. Quiere y honra a su padre Takuma y es su ejemplo a seguir, así como a su hermano mayor Ryo. Sin embargo le molesta que Takuma y Ryo se metan en sus asuntos. Yuri disfruta estando con Robert, pero se niega a revelar sus verdaderos sentimientos hacia él desde que viajó a Southtown para ayudar a su amiga de la infancia, Freya Lawrence. Yuri tiene muchos amigos tanto dentro del Torneo de "King Of Fighters" como fuera de el y disfruta pasando su tiempo con ellos.

Curiosidades

* Los movimientos de Yuri son parodias de los movimientos especiales de "Street Fighter". Esto se nota más en "KOF 96".

* Mientras que Yuri y Takuma no era personajes jugables en "Art of Fighting 3", ella hace una breve aparición en los finales de Ryo y Robert (y entre algunas peleas, cuando juegas con Ryo).

* El incidente de Yuri Sakazaki ocurre entre la linea temporal de "Art of Fighting" y la de "King of Fighters" (justo dos años antes del torneo de 1994). Según la linea temporal de la saga de los Sakazaki ocurrió en 1978. Según la de "King of Fighters", probablemente sucedió en 1992 (el año en que salió "Art of Fighting" a la venta). Yuri entonces tenía 17 años.

* "Maximum Impact" supone la primera vez desde "Art of Fighting 2" que Yuri recibe un nuevo traje, aunque en los juegos de KOF 2000 y 2001 llevaba diferentes zapatillas.

* Cuando usas un movimiento especial para derrotar a Yuri, la parte superior de su traje se hace pedazos. Esto sólo pasa en "KOF 94" y "95" y en "AOF 2".

* En "Capcom vs. SNK 2", cuando Yuri gana un combate con un "Dramatic KO" (esto es, acabar con el oponente con un super movimiento como contra de un movimiento especial del oponente), ella se trata de apretar el cinturón de su traje. Sin embargo, el cinturón se desata revelando una camisilla que deja ver su ombligo. Yuri se sonroja e inmediatamente se cubre. Esta pose de victoria aparece en "Art of Fighting 2" cuando Yuri consigue acabar la pelea con un "Perfect".

* Yuri aparece como Striker en "KOF EX" para Game Boy Advance.

* Por razones desconocidas, Ryuji Yamazaki tiene una pose especial de victoria contra Yuri en "Capcom vs. SNK 2".

* En "KOF: Maximum Impact 2", algunos de los trajes extra normales la hacen parecer como un aprendiz de Kyokugen; el color B la hace parecer como Ryo (pelo rubio, kimono (gi) naranja y camisa negra), mientras que el color F hacer parecerla a Robert del "KOF 99" al "2002" (pelo castaño, kimono naranja con camisa de manga larga negra y sin cinta del pelo)

* En "King of Fightes XI", Yuri tiene una especie de rival en Malin, ya que durante el juego se ve que Malin maldice a Yuri. Se dice que ella odia como Yuri siempre dice "Yoyucchi" y sus comentarios en contra del estilo de lucha de Malin.

 

Opinión: El doblaje de «Metal Gear Solid 4» (o como el hype puede arruinar los sueños)

Entro en la página de Meristation y mi atención enseguida se centra en una de las noticias que están en portada:

Kojima: "Pido perdón por la ausencia de doblaje español en MGS4"

Tras leer la noticia, que no me sorprende para nada, veo el foro y, como no, ocurre lo que esperaba. Una marea de usuarios dispuestos a "ensañarse" con las palabras de Kojima y a recriminarle su actitud y su desidia para con los usuarios españoles.

Todo esto sería normal si no fuera porque, a menos que yo no me haya enterado, la movida del doblaje de "MGS4" no ha sido más que una febril paranoia de los propios usuarios que se habían creido que, si o si, por ser la última entrega de la saga (al menos por ahora) volverían a escuchar a Alfonso Vallés con si "mítica frase" de "¿pero qué coño?".

 

SIN MOTIVO APARENTE

¿El motivo de la ausencia del doblaje en castellano? Según Kojima por falta de capacidad del Blu-Ray.

Si, suena a excusa barata pero quien sabe si lo que dice puede ser verdad o no (aunque ya muchos han juzgado y definitivamente sale que no). Aunque, evaluando desde una perspectiva un poco más lógica, teniendo en cuenta que el desarrollo del juego sale un pastón y que de seguro que esperan vender más de lo que han vendido con otras entregas, en especial por ser la "última" de la saga, no les quedó presupuesto para el doblaje en castellano o no les daba tiempo a incluirlo en la versión final del juego (esto último un tanto cuestionable).

Aunque no hay que olvidar, y parece que muchos no se acuerdan o no se quieren acordar, que el doblaje del primer "Metal Gear Solid" no fue algo hecho por decisión de Konami, sino una iniciativa de la propia Sony.

 

POSIBLES SOLUCIONES

¿Tiene solución el tema? Podría tenerla si se hace como el caso del "Naruto: Rise of a Ninja" de X360 que requería de una descarga para poder jugar con voces en japonés.

Claro está que sería deseable pero, ¿realmente habrá gente que no disfrute del juego si no es en español? Es decir,¿dejará de ser mejor juego si no tiene voces en español? Yo creo que no.

Un juego tiene como aspectos principales que tenga una buena jugabilidad, que desarrolle una historia de la mejor manera posible, unos personajes que encandilen al jugador y que, por encima de todo, proporcione ratos de diversión en abundancia.

 

HIPOCRESÍA y HYPE: UNA MEZCLA DEVASTADORA

Ahora me voy a poner un poco durillo.

Me resulta chocante ver que cuando los juegos cumplen las expectativas de los jugadores, alaban e idolatran a los creadores de estos. A partir de ahí la vorágine del "hype" hace que la gente, a raíz de los rumores y noticias que van saliendo de nuevos títulos, se vayan imaginando cosas que al final pueden ser incluidas en el resultado final. Lo curioso es que si no lo son, la gente se cabrea de sobremanera, como si en algún momento sus expectativas hubiesen sido ciertas. Eso es lo que ha pasado con "MGS4" y con Kojima.

Si, Kojima es un genio para desarrollar juegos y creo que en ninguno de sus títulos anteriores ha decepcionado a los jugadores. Sin embargo ahora es un villano porque no ha cumplido las exigencias de los usuarios españoles. Leyéndolo es que incluso me da la risa floja por ver como habrá gente que jura y perjura que no jugará al juego bajo ningún concepto…para luego dejarse la pasta en eBay en una "edición de coleccionista" del juego (y habrán casos así, fijo).

 

CONCLUSION FINAL

Por lo menos en mi caso lo que me interesa es el juego. Lo demás son tonterías. Y si, yo también tenía mis expectativas sobre este título…de jugarlo con el doblaje original japonés. Al final no ha podido ser y no por ello, cuando pueda tener entre mis manos la última entrega de la saga de Solid Snake, me voy a poner a criticar a una persona que demuestra con cada juego que sabe enganchar al jugador y ofrecerle distintas posibilidades para sumergirse en el juego.

Y no, no defiendo a Kojima pero viendo la actual situación, que no había indicios (porque que yo sepa nunca los hubo) de que fueran a doblar el juego, no creo que se deba criticar un juego que a buen seguro, será uno de los títulos más destacables del catálogo de PS3.

 

PD: ¿Queda alguien que no sepa que Kojima es japonés?

Sobre el blog

Perdón por no actualizar mi blog más a menudo pero ahora mismo estoy muy falto de ideas y con demasiados problemas encima como para ocuparme de esto.

Trataré de ponerme en marcha lo antes posible con nuevos contenidos. Hasta entonces disfruten de lo que hay. Lo siento.

Gracias y un saludo. 

Recomendación Anime: «Record of Lodoss War»

Si hablo de "Record of Lodoss War" probablemente habrágente que no sepa de que va esta serie e incluso puede que ni siquiera hayanoido hablar de ella. Sin embargo yo conocí esta serie gracias a su emisión en "Canal+" hace ya 12 años (como pasa el tiempo). Sin duda fue una delas primeras series que me parecieron excelentes, no sólo porque su calidad dedibujo y animación eran excelentes sino porque la historia que se desarrolla enlos 13 episodios de que consta resulta maravillosa dando origen a una historiacon tintes que recuerdan a "El Señor de los Anillos" pero quese desmarca de esta totalmente.

ANTECEDENTES: EL ORÍGEN DE LODOSS

Ante todo destacaré, en primer lugar, que esta serie tiene su origenen una serie de partidas de rol tradicional que un grupo de estudiantesjaponeses, fans de este tipo de juegos, llevaban a cabo. Uno de ellos decidióescribir sobre las aventuras de los personajes de aquel mundo en que sedesarrollaba el juego. Su nombre era Ryo Mizuno. Evidentemente, la historiatuvo un éxito sin precedentes n el mundo del manga y el anime.

Ahora, trataré sobre el orígen del lugar donde acontece la historia de laserie: la isla de Lodoss.

En el origne de los tiempos despertó del caos el gigante Atsuki y de sucuerpo nacieron el mundo y los dioses. Esa tierra recién formada se llamóForceria y las divinidades la poblaron de toda clase de criaturas: enanos,elfos, espíritus, humanos,…

Pero ocurrió que los dioses comenzaron a pelear entre ellos por el destinodel mundo, produciéndose la confrontación entre los partidarios de Faris, diosde la luz, y Falaris, dios de la oscuridad. Ambos murieron en combate, como elresto de deidades, y la última lucha se produjo entre la diosa de la creación,Marfa, y la de la destrucción, Kardis. Ésta, moribunda, maldijo la tierra y asus habitantes a lo que Marfa respondió separando ese trozo de tierra delcontinente para que la maldición no se extendiera.

Asi nace Lodoss, la "isla maldita". Al morir, Kardis se convirtióen piedra y cayó a este lugar, por lo que Marfa, con sus últimas fuerzas,separó esa parte de Lodoss creándose la isla de Marmo. A consecuencia de laguerra divina y de la presencia maligna de Kardis, aparecieron elfos oscuros,goblins y ogros y otros seres.

Pasado el tiempo surge en Lodoss Kastuul, el reino de la magia. os quetenían mayor poder eran los que gobernaban y estos magos, obsesionados con lainmortalidad y el poder absoluto, esclavizaron al resto de los seres. Loshumanos entonces tomaron las armas y se sublevaron, cayendo este reino mágico.De aquellos magos sólo sobrevivió uno, que había aprendido a esconder suespíritu en una diadema y a través de ella dominaba cuerpos humanos para poderseguir viviendo. Ella es la bruja gris: Karla.

Muchos años después, la diosa Kardis parece agitarse en su tumba. Sietehéroes son elegidos para enfrentarse al espíritu del mal y su cohorte dedemonios: Beld, el guerrero mercenario; Fahn, un caballero de Valis; Wort, unbrujo; Fleve, el rey de los enanos; Neese, sacerdotisa de Marfa; un guerreromago sin nombre (que en realidad es Karla); y Fraus, sacerdotisa de Faris y laque los ha elegido en nombre de su dios.

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Loshéroes elegidos por Faris
De izquierda a derecha: Fahn, Neese, Fleve, Beld, Wort y Karla

Aunque logran vencer, Fleve y Fraus mueren en el combate, si bien ella conla esperanza de que Beld unifique Lodoss y consiga una paz duradera. Sinembargo este guerrero se convertirá en el emperador oscuro de Marmo. Mientras,Fahn consigue la corona del reino de Valis, Nesee llega a ser la GranSacerdotisa de marfa y Wort se retira a una vida ermitaña y de estudio.

En cuanto a Karla, continuará preocupándose por que Lodoss nunca llegue atener un gobierno único, a fin de evitar que se repita el triste destino deKastuul.

LAS OVAS: CRÓNICAS DE LA GUERRA DE LODOSS

La serie consta de 13 episodios (OVAs) de 30 minutos de duración cada uno.La calidad de la animación es excelente, y aún a día de hoy, sigue manteniendoun nivel de calidad bastante bueno, y eso teniendo en cuenta que la serie es de1990.

La historia de estas OVAs se situa 30 años después de los acontecimientos delos "héroes de Faris" y se centra en un nuevo conflicto que estáacaeciendo en Lodoss debido a que dos bandos quieren la unificación de la isla.Por una parte está Beld, emperador de Marmo, que quiere dominar Lodoss por lafuerza y para ello cuenta con una espada surgida de las almas de loslegendarios demonios que derrotaron los siete héroes, y un ejército de goblins,ogros, elfos oscuros y demás seres que siembran el terror.

Por otro lado está Fahn, rey de Valis, que pretende la unificación por lavía pacífica a base de alianzas con otros reinos. Posee una espada igual depoderosa y a su lado luchan los guerreros dragones del reino de Moss y elejército de Flaim, liderado por el mercenario Kashue, considerado como el mejorguerrero de la isla.

Evidentemente, Karla estará también en medio creando conflictos constantespara impedir que Lodoss vuelva a unificarse.

En medio de esta guerra aparecerán los seis héroes principales de lahistoria. El primero

 

PERSONAJES

PARN

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El protagonista de la historia. Su sueño es llegar a ser un Caballero deValis como lo era su padre, Tessius, y poder limpiar el nombre injustamentemancillado de su familia.

Al principio de la historia es un muchacho que vive en una pequeña aldea.Tras un ataque de los goblins, logra salvar a la hija del alcade de la villa yde paso conoce a Ghim y a Slayn. Tras este hecho, el alcalde de la villa leagradecerá su ayuda aunque con la condición de que se exilie, sin que nadie losepa, de la villa. Su encuentro con Deedlit le cambiará mucho haciendo queentre ambos se cree un lazo de unión muy fuerte, aunque él no se dará cuentahasta casi el final de la serie.

DEEDLIT


Una elfa de alto rango que proviene del Bosque sin Retorno. Aunque no loaparenta tiene 200 años. Si bien es la única elfa de alto rango que ha nacidoen los últimos 1000 años de historia de Lodoss.

Deedlit juega un papel muy importante en la serie. Ella es la que le dice a Parn y a Etoh que vuelvan a la villa y luchen contra el clan goblin que la asola, que luego da lugar al exilio secreto de Parn de la villa. Deedlit no conoce a Parn hasta el segundo episodio, donde ella le reprende por practicar con la espada frente a un árbol y le enseña el espíritu interior en todos los seres vivos.

Su relación con el grupo de aventuras es forzada al máximo. Se lleva bien con Etoh y con Slayn, pero su s prejuicios contra otras razas hace que ella se meta en discusiones con los demás, incluso con el propio Parn. Sin embargo, viendo los resultados de sus prejuicios raciales, empieza a cambiar como persona. A diferencia de Parn, Deedlit tiene una experiencia personal que cambiará su manera de ser a través de la historia, convirtiéndose en una mejor persona.

Es sin duda mi personaje favorito de la serie.

ETOH

Amigo de la infancia y compañero de Parn en esta aventura. Es un sacerdotede Faris que tiene habilidades especiales con la magia de curación. Duranteesta aventura no tendrá un papel muy destacado.

GHIM

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Ghim juega un papel importante hasta cierto punto de la serie (no cuento nada porque sino reviento la trama).

Su propósito al principio de la serie es salvar a Layla, a quien él considera como una hija, y piensa que ha podido se secuestrada por seres oscuros.

Durante el ataque de los goblins a la aldea de Parn, Ghim y Slayn se encargan de hacerles frente, salvando la vida de varias personas, gracias a la habilidad con el hacha del enano y la magia del hechicero. Ghim está presente durante la lucha entre Parn y el jefe goblin y se da cuenta de que Parn, pese a ser indisciplinado, posee potencial para ser un gran guerrero.

Más adelante se convertirá en una especie de mentor para Parn, enseñándole como sostener su arma y como manejarla. Asi, le enseña de lo que es capaz, dejando más adelante su rol de mentor al Rey Kashue, de quien Parn aprenderá lo que necesita para convertirse en un guerrero destacado.

A medida que avanza la serie, la búsqueda de Ghim se volverá más desesperada.

SLAYN

Slayn es un hechicero que vivia en una cabaña en un lugar apartado delmundo. Ghim le pide ayuda para tratar de encontrar a la hija de la sacerdotisaNeese, Layla, que ha desaparecido. También es un viejo amigo de Parn.

WOODCHUCK

Un ladrón y el último miembro en unirse al grupo. Woodchuck les conocerá cuando son encarcelados en la prisión en la que se encontraba. Si bien su motivación es simplemente salir del paso y evitar los peligros, en un momento de la serie su destino cambiará radicalmente.

KARLA

Karla es la última superviviente del Reino de la Magia, Kastuul, que fue destruido durante una guerra, que aconteció 500 años antes de la serie. Karla se juró a si misma que nunca permitiría que tal destrucción ocurriera otra vez, encerrando posteriormente su alma dentro de una diadema con la que ha sobrevivido a través del tiempo, poseyendo el cuerpo de varias personas y manipulando a los regentes de Lodoss para provocar guerras entre ellos. Asi mantendría el equilibrio de poder y evitaría que cualquier nación se volviera más poderosa.

Durante una parte de la serie posee el cuerpo de Layla, la persona a la que Ghim busca en su aventura, aunque más adelante tendrá un nuevo anfritión para seguir con sus planes.

ORSON

Un joven que posee la habilidad del "berserker" (locura) ya que en su interior habita un demonio llamado "Hyuri", que le poseyó tras ver como su familia era asesinada por los goblins. Esto hace que se vuelve incontrolable y aumenta su fuerza de manera considerable, especialmente cuando su compañera de viaje, Shiris, está en peligro.

Avanzada la serie se unirá al grupo de Parn.


SHIRIS

Shiris es la compañera de viaje de Orson.Es una mercenaria que lucha contra las fuerzas rebeldes de Marmo. Se sabe que es hija de una familia noble de Alania. Ella y Orson atacan a Parn y su grupo al confundirlos con soldados de Marmo.

Ella es la única que puede controlar a Orson cuando le invade el estado de "berserker".

ASHRAM

Conocido como el "Caballero Negro", Ashram es un guerrero muy experimentado y la mano derecha del emperador Beld. Sirve a Beld durante al Guerra de los Héroes y es enviado al frente para eliminar cualquier tipo de resitencia. Tras la muerte de Beld, Ashram tomará posesión de la espada y volverá a Marmo para reagrupar a su ejército. El deseo de Ashram a partir de ese momento será el de dominar Lodoss, en lugar de conquistarla al tiempo que busca uno de los tesoros de los gobernantes: El Cetro de la Dominación.

PIROTASE

Pirotase es una elfa oscura y considerada para ser una de las figuras más destacadas en la sociedad de elfos oscuros. Como muchos de los de su raza, considera el Bosque de la Oscuridad en la isla de Marmo como su hogar y es una devota de Kardis y Falaris. Es al mismo tiempo una agente y espia de Wagnard pero renuncia a su lealtad hacia él tras la batalla contra Shooting Star, el dragón rojo ancestral. Ella es intensamente leal a Ashram.

Pirotase es una habilidosa adversaria, tanto en el manejo de la espada ligera como con la magia. Al igual que Deedlit, posee la habilidad para contactar con los espíritus del bosque, aunque la diferencia estriba en que ella sólo usa espíritus de la oscuridad.

APARTADO MUSICAL

Uno de los puntos fuertes de esta serie está, como no, en su música. Concomposiciones acordes con la acción que se desarrolla en cada momento. Destacaen especial tanto el opening de la serie, "Adesso e Fortuna", como elending, "Kaze no Fantasia" (Viento de fantasía).


El opening de la serie, "Adesso eFortuna"

 

Endingde la serie, "Kaze no Fantasia"

VALORACIÓN PERSONAL

A veces se agradece que el tiempo no haga mella en series de este estilo yque te de nostalgia verlas. Por desgracia, "Canal +" nunca seacordó de reponer esta serie al menos una vez (cosa que si hizo con"Rurôni Kenshin").

Sin duda tanto por su trama, muy intrigante, como por su ambientación, quecomo ya he dicho tiene toques que recuerdan a la famosa obra de Tolkien, hacenque sea una serie muy recomendable, en especial si gusta el género de la"fantasía heróica".

Hasta siempre, Goku (o como «Dragon Ball Z Budokai Tenkaichi 2» supone una nueva decepción)

No he aguantado más. Ayer me harté y decidí quitarme de encima el último juego de la serie de Goku que me había comprado. Si, ya no tengo el "Dragon Ball Z Budokai Tenkaichi 2".

 


Carátula del juego

 

¿Mis motivos? Simple, el juego no es más que un clon del primer "Tenkaichi" con más personajes, menús retocados, más opciones y extras, pero nada que realmente me haga sentir que el juego merece la pena. Su modo historia es….como decirlo…entre agobiante, cargante y pesado. ¿Por qué? Pues porque sencillamente las sagas se hacen mastodónticas con combates innecesarios en los que tienes que pelear si o si.

Otro detalle es que los escenarios son exactamente los mismos del primer juego, salvo el glaciar. ¿Tanto costaba hacer un par nuevo para, por lo menos, tener más fidelidad a la hora de desarrollar algunas sagas de las películas? No se pero al menos a mí me choca un poco ver que la batalla contra Broly se desarrolla en una ciudad.

Por otro lado, tampoco se han esmerado en mejorar el moverse por el mapeado. Viendo el "Ultimate Ninja 2" y su modo "Camino Definitivo" que te permite "libertad" para moverte por la villa de Konoha y ciertas localizaciones fuera de esta, ¿por qué tan sólo se limitan en este juego a volar por el mapeado y cuando accedes a una localización no hay más que un personaje y, si hay suerte, un objeto y no puedes moverte más allá de unos centímetros? Desaprovechado, al menos en mi opinión.

Muchos podrán decir que por el plantel que tiene ya es un gran juego pero yo saco una reflexión coherente, ¿para qué incluyen 130 personajes (transformaciones incluidas) si al final sólo cogerás a los que más te gustan que pueden ser 2 o 3? Pues eso, ridículo. Y otra cosa que también me ha disgustado bastante ha sido el apartado musical. ¿Quién demonios compone esos temas tan horteras y sin gusto? Salvo el tema de la pantalla de inicio y algún que otro que hay por ahí, de resto son pésimos.

La verdad es que tras jugarlo me pregunto que le verán los medios para puntuarlo tan alto. Porque tanto su sistema de juego como sus escasas novedades no compensan para gastarse un sólo euro en este juego y sin embargo año tras año ves como le ponen notas infladas diciéndote "es el mejor juego de "Dragon Ball" que existe" y sin embargo yo lo juego y, por más que lo mire y lo juege una y otra vez, no le veo atractivo alguno.

He tratado reiteradas veces de convencerme de que es un buen juego, que merece la pena, que el hecho de que salgan Pan y Videl (mis personajes favoritos) ya es suficiente motivo para tenerlo, pero no me basta puesto que por culpa de una extraña jugabilidad, un modo historia que cansa tras unos cuantos combates y al que no le ves ningún aliciente para seguir adelante, sumado al hecho de que no innova más allá de añadir más personajes a la plantilla me han hecho tomar una decisión drástica pero que en mi caso era necesaria. Tal vez sea que ya he crecido lo suficiente o que estoy más abierto de miras como para ver que Goku y sus amigos están MUY quemados.

Lo siento pero hasta aquí ha llegado mi paciencia para con los juegos de Goku y su "historia interminable" que se repite una y otra vez hasta la saciedad en cada juego sin incluir novedades destacables que hagan que me mantenga jugando durante bastante tiempo. Me conformaré con el "Budokai 3" que, hasta la fecha, me parece el juego mejor realizado y más fiel a la serie.

Forbidden Siren: Terror en Hanuda

Uno de los "survival horror" que más me llamaron la atención del catálogo de PS2 fue "Forbidden Siren", un título que mezclaba lo mejor del terror japonés con ciertas dosis de supervivencia y un sistema de juego bastante peculiar.

 


Carátulas Japonesa (arriba) y Europea (abajo).

Para mi gusto es más sobrecogedora la primera.

 

ARGUMENTO

"La Tierra Temblará,

las almas de los hombres serán mancilladas,

las aguas de rojo se teñirán

salpicadas por la sangre del rey de los dioses"

La lluvia cae sin cesar sobre Hanuda, golpeando suave y rítmicamente los tejados del pueblo, que a la luz de la luna parece envuelto en una pacífica atmósfera. Pero no todos los campesinos están durmiendo, ésta no es una noche como las demás. La ceremonia ha comenzado, la suerte está echada y pronto el pasado no significará nada.

Sin previo aviso, una sirena rompe el silencio de la noche y la comunidad va desapareciendo de la faz de la Tierra.

Los campesinos aún siguen en Hanuda, pero el pueblo ya no es su hogar: ahora es el escenario de un mal sueño, un lugar de pesadilla. Las montañas colindantes han desaparecido y en su lugar, un mar rojo como la sangre se extiende en todas las direcciones, hasta donde alcanza la vista. Las calles y casas están hechas pedazos y extrañamente deformadas.

Uno a uno, los campesinos están siendo inexorablemente atraídos hacia el sonido, hacia el agua. regresarán, pero no como seres humanos. Con el alma consumida por la maldad, comenzarán a unirse y a crear algo más allá de la comprensión de los simples mortales.

Desconcertados, los pocos supervivientes humanos deben ahora aferrarse a la vida, que parece estar escapando ante sus propios ojos. Deberán afrontar sus miedos más ocultos y luchar desesperadamente para resistir a la extraña llamada de la sirena. Para comprender, deberán mantenerse con vida.


Trailer del juego (Japonés)

SOBREVIVIENDO A LA PESADILLA

Ante todo destacar que uno de los responsables de este juego es Keichiiro Toyama. Seguro que más de uno no lo conoce pero su trabajo más destacado ha sido el de dirigir el primer juego de la saga "Silent Hill" de Konami.

Lo primero destacable del juego es que se podría definir como un "survival horror" propiamente dicho. Esto es, aquí no tendremos la posibilidad de contraatacar a los enemigos puesto que la mayoría de los personajes, salvo un par de excepciones, no tendrán la posibilidad de usar armas, por lo que la opción más lógica es evitar los enfrentamientos contra los shibitos (esa especie de zombies que no son más que los humanos que se han transformado por el sonido de la sirena). Estos seres son indestructibles y no pueden morir, evidentemente porque ya estáqn muertos, y son bastante fuertes, con lo que es evidente que hacerles frente tan sólo causará que perdamos la partida. Más aún si tenemos en cuenta que en ocasiones estos seres irán armados con hoces, escopetas u otro tipo de armas que resultarán letales para el personaje que manejamos e incluso, si hay varios de ellos en los alrededores, llamarán a sus compañeros para que les ayuden en su "labor" de mandarnos al otro barrio. Destacar que aquí no existen botiquines, ni hierbas y bebidas energéticas, por lo que las posibilidades de curarnos son mínimas. Tan sólo el quedarnos quietos en un sitio puede ayudar, aunque teniendo precaución de que no nos encuentren.

Asimismo, los escenarios del juego tienen una atmosfera que recuerda, como no, a "Silent Hill" puesto que están vacíos, dejando una sensación de soledad bastante inquietante. En algunas fases habrá condiciones de lluvia, niebla o tan sólo nocturnidad o media mañana (eso si, sin un sólo ápice de luz). Entre esto y la aparición inesperada de los shibito, tenemos la sensación de terror asegurada.

Lo más destacable, y novedoso respecto a otros juegos "survival", es la habilidad de "vista ajena" que permite ver lo que ven nuestros enemigos o aliados que estén próximos a nosotros. Con ello no sólo podemos preveer los patrones de conducta de los enemigos, sino la cantidad y si entramos en su campo de visión (que se destacará con una cruz de color azul, y otra verde si nuestro compañero está al lado). Si nos detectan, la pantalla cambiará a color rojo e inmediatamente irán adonde nos encontremos.

Las fases se resuelven de una manera un tanto extraña. No manejamos a un único personaje, sino a un grupo de 10 personas, sin ningún vínculo entre si, que se ven inmersas en la vorágine de acontecimientos que están asolando al pueblo de Hanuda. No los manejaremos en un orden fijo, sino que iremos alternando el control de cada uno en diferentes fases. Cada fase se desarrolla en un tiempo y lugar específicos y tenemos que cumplir un objetivo principal para poder terminar la misión con éxito. El caso es que habrá ocasiones en los que repetiremos la misión teniendo que desbloquear un objetivos secundario que, comúnmente, será obtener un objeto que servirá de ayuda a otro personaje en otra fase.

Lo malo es que algunas de estas fases son extremadamente complicadas, en especial en la que tenemos un acompañante y tenemos que llegar a un lugar determinado sin que muera, y tendremos que usar el método de "ensayo y error" para poder salir exitosos de la misma. Esto en muchos momentos resulta en una experiencia de juego un tanto frustrante. Sin embargo, a medida que vayamos avanzando en el juego la historia va consiguiendo hacer que el jugador se enganche para tratar de conocer el desenlace de la misma. Aunque tiene una pega y es que algunos jugadores pueden perder el rumbo de la trama teniendo que recurrir al registro temporal para saber los acontecimientos del juego.

En cuanto al aspecto gráfico, el juego logra un buen nivel. Los personajes han contado con capturas de movimientos realizadas por actores reales que a su vez les han dado su voz y aspecto, logrando un conjunto uniforme. Sin embargo, hay momentos en que los jugadores parecen un tanto poligonados y algunos escenarios no están tan trabajados como en otros juegos.

Un aspecto que encantará a muchos es que el juego está traducido y doblad. Sin embargo, hay que decirlo, este último aspecto esta muy poco logrado y los dobladores no llegan a imprimir la sensación que transmiten los personajes. Por otro lado se echa en falta la opción de voces en japonés que lograrían que la experiencia mejorara notablemente (y se de lo que hablo).

 

PERSONAJES

Aunque son 10 los personajes manejables en el juego, los que má relevancia tienen en la trama son estos:

KYOYA SUDA

Edad: 16 años

Sexo: Varón

Ocupación: Estudiante de Instituto

Kyoya Suda es un chico normal y con una curiosidad muy viva. Fascinado por una misteriosa leyenda urbana, viaja hasta Hanuda para indagar sobre el temaPero al poco de llegar es testigo de un extraño ritual del pueblo y se ve envuelto en la pesadilla que sucede a continuación.

 

KEI MAKINO

Edad: 27 años

Sexo: Varón

Ocupación: Líder Espiritual

Kei Makino dirige la iglesia que guía la religión indígena de Hanuda. Su hermano gemelo también vive en el pueblo, pero les separaron al nacer y sus vidas han tomado senderos completamente separados, lo que explica de alguna forma la relación distante y gélida que mantienen.

 

MIYAKO KAJIRO

Edad: 14 años

Sexo: Mujer

Ocupación: Ninguna

Miyako Kajiro es una atractiva joven, ciega de nacimiento. Debido a su discapacidad, siempre ha sido una marginada; ni siquiera se registró su nacimiento y su nombre es sinónimo de tabú en el ayuntamiento y en el cuerpo de policía local. Cuando comienza la pesadilla de Hanuda, algo impulsa a Miyako a abrir su corazón a un forastero, Kyoya Suda, y juntos intentan escapar del pueblo.

 

YORIKO ANNO

Edad: 22 años

Sexo: Mujer

Ocupación: Estudiante de Universidad

Yoriko Anno, estudiante de la universidad en la que trabaja Tamon Takeuchi, siente una gran admiración por su profesor a pesar de su reputación de ser excéntrico, e insistió en acompañarle a Hanuda. Aunque a veces puede resultar prepotente e insensible, su carácter relajado y su buen trato le hacen ganarse la simpatía de todo el mundo.

 

TAMON TAKEUCHI

Edad: 34 años

Sexo: Varón

Ocupación: Catedrático

Debido a sus ideas excesivamente radicales y a las teorías que ha desarrollado a partir de ellas, Tamon takeuchi está considerado un disidente en los círculos académicos. Además, está especializado en folklore antiguo y leyendas. Nació en Hanuda y ahora ha vuelto al pueblo acompañado por su pupila, Yoriko Anno.

 

HISAKO YAO

Edad: Desconocida

Sexo: Mujer

Ocupación: Guía

La dedicación religiosa y el carácter reservado de Hisako le han valido la absoluta confianza del sacerdote Kei Makino. Cuando se desatan los horribles acontecimientos de Hanuda. Hisako protege a Kyoya Suda y le concede el poder de la visión psíquica. Aparenta unos 25 años, pero se desconoce su edad real.

 

EXTRAS

Lo que es en este juego, hay poca cosa. Tan sólo un modo contrarreloj para completar las diferentes misiones (aunque tras la experiencia con algunas esto echará para atrás) y un minijuego de puzzles que se desbloqueará tras conseguir un archivo en una de las misiones.

 

VALORACIÓN PERSONAL

Este es uno de mis títulos del género predilectos, a pesar de que era un poco receloso al principio. Es un título que se aleja de los cánones establecidos por otros títulos del género. Incluso a sabiendas de que su dificultad es un tanto exagerada y su doblaje de escasa calidad, resulta un gran título. Ideal para los amantes del género y para aquellos que busquen un juego que suponga un reto.

 

ANEXO: FORBIDDEN SIREN…¿LA PELÍCULA?

No se si alguien lo habrá visto por internet, pero la serie de videojuegos "Forbidden Siren" cuenta con su propia película. Lo curioso es que hace 2 años sólo en países asiáticos.

El argumento de la película nos presenta a un escrito que junto con sus dos hijos se marcha a una población de una isla remota. tras asentarse en su nuevo hogar, uno de los vecinos les da la bienvenida y les entrega un documento con las normas del pueblo, entre las que destaca una muy especial: no salir de casa cuando la sirena de la isla empieza a sonar.

 


Trailer de la película de "Forbidden Siren"


Cartel de la película

 

 

 

Project Zero 3: The Tormented

En 2006 aparecía en Europa la que, por el momento, es la última entrega de la saga de "survival horror" de Tecmo: "Project Zero". Tras dos entregas excepcionales tanto en calidad gráfica como por argumento, parecía complicado mejorar lo que se había hecho hasta entonces. 


Carátula del juego 

ARGUMENTO

"¿Por qué sobreviví yo?"

Este pensamiento acecha a Rei desde aquel día…El día en el que su novio perdió la vida en un accidente de coche; ella conducía.

Un día, la fotógrafa independiente Rei Kurosawa recibe el encargo de realizar una sesión de fotos en un antiguo palacio japonés. Se rumorea que la mansión, alejada del mundanal ruido en las profundides de la montaña, esta encantada.

Mientras trabajaba ese día, Rei tiene una visión inexplicable: la de su novio, Yuu Asou, fallecido en un accidente. Mientras sigue a su amado, Rei se va adentrando más y más en las ruinas de la mansión abandonada.

Al final de un desmoronado pasillo, Rei tuerce una esquina y de pronto, el escenario que la rodea cambia por completo. Está nevando sin cesar, y ante ella se alzan innumerables hileras de tumbas.

La escena parece no tener conexión con la casa abandonada en la que estaba sacando fotos.

"¿Dónde estoy? ¿Qué lugar es este?" 

Asustada y confusa, Rei se lanza a la búsqueda de Yuu… 


Trailer del juego (Japonés) 

 

EL JUEGO

La jugabilidad está bastante cuidada y es prácticamente similar al anterior título de la fanquicia, "Crimson Butterfly". Asi que no hay que resaltar demasiadas novedades en este aspecto, al igual que en el control, manejo y optimización de la "cámara obscura". En esta ocasión manejaremos a 3 personajes, que alternarán control en determinados momentos del juego.

Rei Kurosawa

 

 

La protagonista del juego. Es una fotógrafa independiente que empieza a tener extraños sueños de una mansión en la que se encuentra con el espíritu de su novio fallecido, Yuu Asou. No deja de culparse de que ella fue la responsable de su muerte, puesto que ella conducía el coche en el que iban los dos. En su periplo por la mansión irá descubriendo el macabro secreto que se esconde en esta. Su habilidad especial, que se activará durante el juego, consiste en usar ráfagas de flashes para alejar a los fanstamas.

 

Miku Hinasaki

 

¿Alguien no conoce a esta muchachita? Por si alguien no lo sabe, diré que esta es la protagonista del primer juego. En esta ocasión la volveremos a manejar en unas pocas fases. Destacar su cambio de aspecto (cosa que comentaré más adelante) y su traje nuevo, mucho más vistoso y elegante. Tras los acontecimientos de la mansión Himuro y después de un periodo de tiempo, Miku se puso a trabajar como asistenta de Rei, con quien también convive. Los recuerdos de su experiencia fantasmal anterior le atormentarán nuevamente en esta entrega. Su habilidad especial es la de poder ralentizar a los enemigos durante un tiempo limitado.

Kei Amakura 

 

Un escritor de leyendas urbanas. Fue amigo de Yuu, el novio de Rei, y también conoció a Mafuyu, el hermano de Miku. También anda investigando los extraños sucesos en la mansión de los sueños de Rei. Si bien, su motivación para entrar en ella es para salvar a su sobrina Miyu (protagonista del "Project Zero II"). La mayor diferencia con los otros dos personajes es que Kei no contará con la cámara durante unas pocas fases, teniendo que usar su habilidad para ocultarse de los fantasmas, evitando así la confrontación.

 

En cuanto a los gráficos, se puede decir que estamos al tope de la capacidad gráfica de la consola. puesto que mejora lo visto en la anterior entrega de la saga, y tanto los personajes como los fantasmas lucen bastante bien. Asimismo, los escenarios del juego lucen desolados, vacíos, tétricos…en reumen, ideal para un juego de terror.

La historia se divide en un total de 15 episodios, llamados "horas", en los que se irá desarrollando la historia. Hay que decir que la extensión del "palacio de los sueños" es muy grande y que serán muchas las veces en las que habrá que recurrir al mapa para saber donde estamos y la localización del lugar al que debemos ir. Esto puede hacer la experiencia de juego un tanto laberíntica. Al final de cada "hora" tocará enfrentarse a un "fantasma de final de fase".

Tras cada episodio del juego, el juego cambiará a la casa de Rei, donde tendremos que pedir ayuda a Miku para que investigue cosas sobre la mansión o revelar algunas fotos que hayamos sacado con la cámara oscura. Como añadido estará que en algunos casos se dejarán ver algunos fantasmas, de forma que esta parte del juego resulta similar al "Silent Hill 4: The Room".

Como puntos negativos sólo debo destacar uno: Kei Amakura. Sin lugar a dudas es, con diferencia, el que hace que la experiencia de juego un tanto cansina y agobiante puesto que parece metido a calzador y sus habilidades son un tanto innecesarias. Asimismo, su manejo con la cámara requiere tiempo, puesto que hay que optimizarla para poder enfrentar en condiciones a los "bosses".

 

EXTRAS 

Como extras del juego estarán varias lentes extras para la cámara, ropas y accesorios para los protagonistas del juego y para la gata de Rei, Ruri. Asimismo también podremos desbloquear trailers, bocetos e imágenes del juego.

También podremos tratar de conseguir el mayor nivel posible en el modo de misiones en el que habrá que derrotar a los fantasmas del juego en diferentes situaciones (cotrarreloj, mejor foto, etc.).

Por último, destacar que podremos desbloquear los dos finales del juego para poder verlos en una opción del juego. 

 

VALORACIÓN PERSONAL

Pese a que mejora en muchos aspectos a su predecesor, no llega al nivel de este. Aún así, resulta un juego bastante bueno, con una historia interesante y el poder ver de nuevo a Miku en acción como principales alicientes.

Recomendado especialmente a los fans de la saga, aunque quienes hayan jugado a los otros dos quizás lo vean un tanto inferior a estos.

 

CURIOSIDADES

– Miku cambió bastante con respecto a la versión que nos llegó puesto que los yankis, siempre muy suyos ellos a la hora de toquetear cosas en los juegos, cambiaron el aspecto de la prota de "Project Zero":


 Aspecto original de Miku en "Project Zero"


Y aquí su versión "adaptada" por los yankies 

En teoría esto fue porque Miku parecía ser demasiado joven por lo que decidieron hacerla más adulta con lo que se remodeló su aspecto, le pusieron maquillaje y le cambiaron su traje de colegiala por otro un poco más cutre. Por suerte en "The Tormented" se les olvidó cambiarle su aspecto (y además se puede desbloquear su traje original si se completa el juego en modo dificil). 

 

– Esta entrega de la saga ha quedado inédita en la Xbox de Microsoft, más que nada porque ya había salido la X360.