Dynasty Warriors Gundam – Guerreros de metal

Cuando se anunció este título en 2007 y se colocó entre los más vendidos en Japón la mayoría de los comentarios dejaban entrever lo mismo: "los japoneses tienen unos gustos muy raros". Es una opinión un tanto genérica que siempre salea relucir cuando la gente no ve que tengan éxito títulos que en occidente rompen récords de ventas y en el país del sol naciente pasan desapercibidos.

¿Tan malo es el juego que data esta entrada como se puso de manifiesto en su día? No, ni mucho menos. De hecho es interesante ver que la mezcla que forman la franquicia "Gundam"con la popular saga de Koei. Pero claro, el factor determinante es que la mayoría de usuarios o no conocen o saben poco o cais nada de la saga animada del mecha más popular de Japón. Vamos que si en lugar de "Gundam"hubiera sido "Mazinger Z" y sus diferentes variaciones el protagonista de este juego de seguro que más de un nostálgico lloraría de emoción.

 

Portada del juego (Xbox 360)

 

La mecánica de juego no contiene diferencias sustanciales con respecto a "Dynasty"o "Samurai". Sin embargo la diferencia está en que para conseguir la victoria en las diferentes fases hay que conseguir dominar los diferentes campos enemigos, normalmente de color rojo o amarillo según la ocasión, teniendo que derrotar a todos los enemigos de la mismay, en ocasiones, a uno o varios guardianes.

A pesar de tan sencilla mecánica y que puede parecer que las misiones a priori resultan sencillas, casi siemprehabrá un vuelco en el que las cosas se podrán más duras si caben apareciendo los oficiales enemigos, con cierto peso en la trama del piloto que juguemos. Evidentemente, derrotarles no será sencillo y costará más vencerles. Cabe destacar que la dificultad va "in crescendo"con cada nueva misión de cada personaje.

 

 

Cada personaje y Mobile Suit que posea pueden subir de nivel amedida que se superan misiones. Tras terminar cada misión se hará un recuento de los enemigos abatidos y otorgarán un número de puntos tanto para el piloto como para su máquina. Asimismo, en ocasiones, el piloto puede aprender habilidades que servirán para mejorar su rendimiento en combate pudiendo equipar dos habilidades especiales (de color verde y muy raras de conseguir) y hasta cuatro normales. En total, cada personaje puede subir un total de 30 niveles, pudiendo seguir acumulandoexperiencia y habilidades más allá de ese punto, y los Mobile Suits hasta el nivel 10, consiguiendo aumentar sus parámetros y niveles de "Ataque Musou".

Con respecto a los "Ataque Musou", a diferencia de otros juegos de la saga, la mecánica de estos ataques pasa de ser un simple ataque de unos pocos segundos , a medida que sube de nivel, aumentar su tiempo y poder de ataque que los harán devastadores.

 

 

En referente al apartado sonoro pese a que siempre se podrían incluir remasterizaciones de piezas musicales de las OSTs de las series originales hubiera sido un añadido interesante, lo cierto es que las melodías del juego pegan a la perfección con el ambiente general del juego para los momentos de acción y los combates contra robots. Con respecto a las voces, es una delicia que se pueda elegir entre el doblaje japonés y el inglés, quedándome, como no, de lejos con el original con respecto de la versión anglosajona pues resulta más inmersivo e ideal para con el ambiente del juego (jugar a un título de anime con voces en inglés es…una experiencia HORRIPILANTE).

Hay dos modos dejuego interesantes dentro del título "Modo Oficial" y "Modo Original". En el primero de ellos podremos elegir entre, en un principio, uno de los 3 pilotos de las series "Gundam" dentro de lo que es el universo temporal de las tres primeras serie del espacio argumental "Universal Century". Así en la piel de Amuro Ray (MobileSuit Gundam), Kamille Bidan (Mobile Suit Zeta Gundam) y Judau Ashta (Mobile Suit Gundam ZZ) podremos conocer los momentosimportantes de la trama de cada una de las series que protagonizan.

Al acabar la trama con cualquiera de ellos podremos desbloquear el uso tanto de sus personajes como de sus Mobile Suits en el "Modo Original" y otros tres personajes adicionales del "Modo Oficial": Char Aznable, Haman Karn y Paptimus Scirocco, curiosamente los 3 antagonistas de cada uno de los personajes principales (salvo Char, que juega como aliado en ciertos momentos).

En cuanto al "ModoOriginal", podremos elegir entre un elenco de pilotos algo más extenso entre los que estarían Heero Yui (Mobile Suit Gundam Wing),Domon Kasshu (Mobile Fighter G Gundam) o Loran Cehack (Turn AGundam). En este modo de juego se narra como los luchadores de las diferentes generaciones de la serie "Gundam" investigan un misterioso planeta que ha cambiado su trayectoria para dirigirse a la Tierra. En parte esta trama se basa, en algunos aspectos, en el manga "MobileSuit Vs. Giant God: Gigantis’ Counterattack" aunque cambiando el personaje de Gigantis (o Ideon) por el de Musha Gundam, un Mobile Suit, al parecer, con pensamiento y voluntad propios que vendría a ser el equivalente de Lu Bu del juego.

 

Musha Gundam, el enemigo a batir en la trama del "Modo Original"

 

 

CONCLUSIONES

En verdad el juego, para un jugador genérico, no supondría más que el mismo estilo de otras sagas de Koei mezclado con los personajes de "Gundam". Ni más ni menos. Un título que no requiere mayor atención ni merece la pena el gasto.

Para mí, por contra, que me gustan este tipo de juegos y soy otaku, he podido disfrutar de un juego interesante yque, en mi opinión, supone una nueva faceta dentro de la mecánica algo desgastada, aunque divertida dicho sea de paso, de la popular franquiciade Koei. 

¿Hace falta ser fan o conocer "Gundam" para apreciar este título? Realmente…no.Salvo unos pocos episodios de "Gundam SEED" y algún que otro contacto con otro título basado en esta franquicia, "Kidou Senshi Gundam W: Endless Duel" de Super Nintendo, no se mucho más de la saga y no por ello he disfrutado menos este título. Es más, me ha hecho interesarme en la saga y conocer mejor a sus personajes y las diferentesseries que la componen.

A la espera de poder jugar a su secuela me hallo, que espero pueda ser en breve. Sólo espero que me divierta lo mismo que con este (aunque lo dudosin el doblaje original) y, ya entrando en deseos personales, que Koei se anime de una vez y saque, junto a Banpresto, un "Super Robot Wars Musou". No sería una mala idea.

Videojuegos para el recuerdo (buenos o malos): «Esto es Fútbol» (PSX)

Siempre es la misma cuestión: ¿"FIFA" o "Pro"? Y siempre los debates se acaloran tratando de mostrar sus excelsas virtudes y menospreciando a la competencia. Si bien yo se que ambos juegos tienen su punto, de hecho considero que son complementarios uno del otro, el caso es que siempre me interesaría que hubieran más propuestas jugables en el actual panorama consolero.

Mirando atrás, uno de los juegos que se aventuraron a tratar de hacer frente a ambas sagas en la época de PSX fue "Esto es Fútbol". El título no era la panacea jugable y distaba mucho de la calidad de los pesos pesados de EA y Konami (por entonces "FIFA 2000" e "ISS Pro Evolution"). Sin embargo tras esa fachada de juego de segunda categoría, y tras muchas horas de juego, se podían ver retazos de un juego interesante al que poder sacarle partido.

 

 

Portada del juego

 

Cuando puse por primera vez el juego en la consola (de hecho fue el primero que puse nada más sacarla de la caja y conectarla), me encontré con un juego que, para la época, me dejó boquiabierto por su apartado gráfico y con la sensación de estar jugando en un estadio de verdad. 

Selecciones nacionales de los 5 continentes y varias ligas europeas, entre ellas la española, conformaban un conjunto de equipos bastante sólido para ofrecer en un juego de esta categoría. Si bien no había escudos, pues no tenían la licencia oficial, si que los jugadores tenían nombres reales gracias a que el juego contaba con la licencia FIFPro y únicamente los equipos nacionales tenían sus indumentarias oficiales.

El juego poseía un editor…bastante paupérrimo pues apenas contaba con unos pocos peinados, razas, caretos que hacían variar bien poco el aspecto de los jugadores entre si. Eso si, fue uno de los primeros juegos (de los que tengo conocimiento, dicho sea de paso) que permitían crear un club personalizado desde cero pudiendo elegir el colorde las vestimentas del portero y jugadores tanto en casa como fuera, estadio, tipo de alineación y el nombre del entrenador. Lo malo es que estos ajustes, aplicables incluso para cualquier equipo, evidentemente había que guardarlos en la tarjeta de memoria pero a la hora de jugar partido o torneos eligiendo al equipo en cuestión hacía más propensos los tiempos de carga (teniendo que cargar las nuevas texturas y ajustes.

Los comentarios del juego venían a cargo de Gaspar Roseti y aunque no llegaban a las cotas de Manolo Lama y Paco González en el "FIFA" de turno, daban el pego perfectamente con frases que se me han quedado guardadas para el recuerdo como:

"La ha golpeado de pena."

"El árbitro ha señalado fuera de juego."

"¡¡Chuta a portería!! Casi."

"Dos tripletes, es increíble. Hagan lo que hagan nadie le puede parar."

"Sólo necesita la mínima ocasión para marcar."

"Un gran gol de…"

A mi gusto, ha sido de los mejores comentaristas que he podido escuchar en un videojuego y sus comentarios, aunque repetitivos en muchas ocasiones, le daban al juego el aspecto de una retransmisión en toda regla.

En cuanto al gameplay, el juego tenía sus particularidades como usar el botón de triángulo para hacer sprint o adelantar el balón e incluso una combinación de botones para hacer una entrada salvaje que aunque cuesta roja directa casi seguro que dejaría al jugador del equipo contrario lesionado. Incluso tenía un movimiento especial que permitía saltar aprovechando el saque de puesta del portero para, con suerte, meter el balón dentro de la portería (efectivo en mucho casos cuando el balón no tiene la suerte de entrar).

La cruz que tuve con este juego es que yo soy muy de "Oliver y Benji", de marcar goles desde fuera del área y, claro está en este juego de esa manera, si bien suelen llegar alguna que otra vez cuando se conecta el chut y se le da un buen efecto, muy pocas veces suele marcarse. Por ello hay que llegar a portería y aprovechar los balones, pases al hueco y demás para buscar el área y marcar. Cabe decir que, como anécdota, tardé un mes en marcar mi primer gol con este juego (no es broma, me dejó muy traumatizado jugar partidos y perder siempre o empatar sin goles).

A pesar de ello, a medida que fui jugando y cogiéndole el gustillo descubrí muchas virtudes y marcando goles en jugadas de falta (se le puede dar un buen efecto al balón mediante los botones L1 y R1), saques de esquina (de vez en cuando salían unas chilenas espectaculares) y zambombazos desde fuera del área aprovechando despejes del portero o la defensa. Lástima que las repeticiones abarcaran un total de 5 bloques de la memory card para poder guardar algunos tantos antológicos y de bella factura.

Los torneos disponibles son la mayoría los clásicos que se incluyen hoy en día: Copa del Mundo, Eurocopa, Copa de Asia/Oceanía, Copa de África, Copa América, Liga Internacional ydiferentes Ligas Europeas. Asi que había bastantes horas de juego por delante. lo curioso es que en el juego hay ciertas competiciones especiales desbloqueables como el Campeonato de Super Equipos o la Liga Europea de Clubes (la famosa euroliga que tanto dió que hablar en su momento). Para poder jugar estas competiciones había que completar bien un Campeonato del Mundo y una Liga Europea cualquiera en el máximo nivel de dificultad. Con práctica podía conseguirse pero resultaba un tanto agobiante pues el equipo contrario pasaba a ser demoledor y rápido a la hora de recuperar el esférico.

En cuanto al aspecto del juego en si, en lo referente a menús y demás, pues el juego presentaba un acabado simple con un jugador haciendo poses mientras de fondo sonaba una música que bien podría ser de la cabecera de un programa de deportes. No desentonaba con el aspecto del juego y se hacía ameno.

En otro orden de cosas destacar que se podían cambiar ajustes tales como el tiempo de cada partido, el clima y la dificultad (lo normal en muchos juegos de hoy en día) pero pocos he podido ver que puedas cambiar la mentalidad del árbitro haciéndolo desde muy severo hasta cegato para las faltas. Como curiosidad, se incluía un apartado donde aparecían reflejados los diferentes partidos que se han disputado con cada equipo reflejando los números totales de todos los aspectos del equipo (victorias, empates, derrotas, goles marcados, encajados, tarjetas amarillas, rojas y porcentaje de victorias) y, como no, una vitrina en la que ver los torneos que se habían logrado.

Es una pena que a medida que la serie fue evolucionando y teniendo que salir año tras año, evidentemente para no perder su parte del pastel, fue decayendo con cada nueva entrega hasta su desaparición definitiva tras la entrega de 2005 para PS2. Por suerte queda aún el recuerdo de las partidas que tengo de este título y aunque tengo juegos mejores en mi juegoteca, de vez en cuando me encanta sacarlo de su caja y jugar un rato (aunque ahora me cuesta horrores adaptarme de nuevo a la forma de jugar de este título).

Para terminar, en vista de que no he podido localizar ni una sola imagen del juego para poder rellenar este artículo, pues dejo un video de la intro con parte del gameplay del juego.

 

Reinventando sagas: «Soul Calibur» y «Dynasty Warriors»

Empiezo una sección un tanto peculiar cuyo propósito bien podría servir de guía, en parte, para que los desarrolladores se cuestionaran el seguir explotando infinitamente sus sagas sin alterar sus cambios sino poder reinventar el concepto haciendo de estas que sigan fielmente el estilo de juego pero pudiendo introducir nuevos aspectos jugables o, como en el caso de uno de los títulos que hoy expongo, que trasladen la acción a otro espacio temporal.

Evidentemente lo que aquí expongo no son más que retazos de lo que me gustaría que inluyeran para unas, hipotéticas, nuevas entregas de cada una de estas sagas.

 


Muy dificil no sería continuar una saga que ha quedado "cerrada". Se sabe que en el peculiar caso de los juegos de lucha cada luchador tiene un final propio que a la postre bien puede sugerir que la saga ha terminado para ese personaje en concreto o que los programadores se salgan por la tangente anunciando que era otro el final "oficial" para continuar en la siguiente entrega.

La idea para una nueva entrega es simple: cambiar el espacio temporal. Ya que, se supone, ambas espadas han sido destruidas y la paz, siempre relativa, ha llegado y cada personaje del juego ha vivido su vida tranquilamente, no tendría sentido, ni sería lógico, volverles a poner a luchar en un espacio de tiempo considerable. Eso y que ya sería hora de crear un plantel de personajes nuevo.

 

TRAMA

Aprovechando la conyuntura que proporciona cierta profecía de los mayas (ya que Roland Emmerich le sacó partido, ¿por qué no hacer lo mismo en los videojuegos?) se presentaría la trama en el futuro año 2012.

La trama como tal…no la tengo del todo bien planteada. Sería algo así como que un sujeto o varios, incluso una organización con no muy buenas intenciones, han llevado años investigando el mito y leyendas de las espadas de almas que tanto dolor y sufrimiento causaron el pasado. Aunque son leyendas no han cejado en su empeño para poder conseguir demostrar su veracida, investigando en todos los posibles lugares por donde, se dice, tuvieron lugar las batallas entre ambas espadas.

Lo siguiente sería un hecho práctico que derive, irremisiblemente, en que ambas espadas recuperaran su poder. Sería tan sencillo como que se encontrarían ciertos fragmentos de las espadas que, por obra y gracia de "no-se-que-fuerza-desconocida", han mantenido su escaso poder latente esperando un nuevo "recipiente" para volver a la vida.

Y he aquí que la profecía de los mayas anunciando el nacimiento de una nueva era para una fecha concreta resulta que coincide el mismo día que se lleva a cabo un experimento para determinar el nivel de poder que tienen los susodichos fragmentos, que este termina fracasando y poseyendo dos sujetos que se convierten en los "recipientes" para que el poder de ambas espadas renazca en su totalidad. Eso sin olvidar que el cruce de ambas fuerzas supone la entera aniquilación de un vasto territorio (a determinar pues el globo es demasiado amplio como  que diezma a la población y pone en alerta a los mandatarios de varios países del globo  

Si, tiene la pinta de una trama de película de serie sub-ZZZ pero siendo un juego de lucha no creo que nadie le exija mucho más XD

 

PERSONAJES

Crear un plantel desde cero siempre es dificil, aunque teniendo en cuenta que gran parte del elenco de personaje había perdido parte de su carisma con cada nueva entrega no resultaría dificil superarlo.

El elenco tendría un par de personajes conocidos de anteriores entregas. Por un lado estaría Zasalamel que teniendo el don de la inmortalidad ha sobrevivido a los demás guerreros y ha visto cambiar el mundo durante siglos. Por otro estaría Sophitia a quien, por obra y gracia de Haephestus vuelve a la vida para hacer frente a la amenaza de la espada maldita.

¿Ideas para otros personajes? Pues no soy demasiado bueno para esto. Asi entre pocos estaría un chico japonés que es muy diestro en Kendo y apasionado en las leyendas de los samurais, una chica de nacionalidad China que utiliza el mismo estilo que antaño Xianghua (aunque con variaciones introducidas por ella misma), un padre y su hija franceses diestros con el estoque y…poco más. Quizás no estaría mal incluir a Ashlotte, siendo una máquina no tiene porque temer al tiempo, y a algún descendiente de personajes del plantel original (Ivy y Seung Mina) o incluso alguna que otra reencarnación (Taki y…¿Cassandra?)

El sistema de juego sería similar al del "Soul Calibur III", a través de decisiones, aunque estaría mejor plantearlo de forma similar a "Blazblue" a través de la historia personal de cada personaje tomar una decisión que nos llevará a un combate u a otro y que permitiría el enfrentamiento con el poder de una u otra espada.

Por otro lado estaría un modo de juego peculiar pues el protagonista sería un personaje creado que, milagrosamente, sobrevive a la hecatombe y se ve obligado a avanzar a traves de las zonas devastadas haciendo frente a diversos enemigos y conociendo a parte del elenco de personajes del juego, pudiendo incluso formar equipo con ellos para averiguar las causas de lo sucedido y, en última instancia, enfrentarse al poder de una de las dos espadas.

Obvio que el juego tendría los extras tales como galería de imágenes, videos, bio de personajes, modelos 3D, etc., pues se sabe que son estas pequeñas cosas las que hacen que, aparte de repartir leña, el juego tenga más alicientes.

 

 

 

 

 

A pesar de que esta saga me encanta pese a que su mecánica sea la misma entrega tras entrega, no le vendría mal que hiciera un poco más de honor al nombre que lleva.

No es el fuerte de la saga, puesto que cada nueva entrega se basa en renarrar los acontecimientos del "Romance de los 3 Reinos" alterando ciertos elementos e incluyendo nuevos personajes a cada nueva entrega (por algo en Japón se les llama "Shin Sangokushi").

El propósito del juego sería, en un modo especial, crear un oficial nuevo. Un recien llegado que decide unirse a uno de los 3 ejércitos para luchar por la unificación de China. A simple vista la cosa puede quedar ahí pero la idea sería que, en principio, no seríamos más que un teniente a las órdenes de un general y al que hay que obedecer cumpliendo misiones específicas (eliminar al general del bando contrario, matar a X soldados, tomar un puesto fronterizo, evitar que se ejecute cierta táctica bloqueando o eliminado a cierto enemigos,…).

Con el tiempo el personaje subiría de rango y empezaría a recibir el grato favor y reconocimiento del mandatario de la región por esa época, llegando al punto de poder ser nombrado general y tener un batallón al que dar órdenes en el campo de batalla.

Hasta aquí hay muchos aspectos que se han incluido en otros juegos de la saga y que no suponen mucha novedad. De hecho la mecánica, como ya dije, sería la misma sólo que introduciendo elementos más estratégicos y una dificultad un tanto más ajustada (que ya va siendo hora).

Como aspecto interesante sería incluir el poder contraer nupcias a través de diversas peticiones que derivarían respecto a la fama que tuviera el personaje en cuestión (aspecto que, creo recordar, estaba en "Romance of Three Kingdoms VIII" para PS2). Como ya se presume, el propósito es continuar la estirpe a través de los primogénitos (que pueden ser uno o varios, dependiendo del nivel de afinidad que haya con la pareja) y que estos sean los herederos de la hegemonía que se va creando a medida que transcurren los años.

Eso incluiría ciertas variables tales como que uno de ellos llegara a ser el nuevo regente del territorio o incluso que uno de los sucesores llegara a organizar una revuelta o se declarara en rebeldía e hiciera las cosas por su cuenta, lo que le añadiría una serie de factores interesantes a la partida y no limitarse al mero combate siguiendo una trama establecida. Cabría destacar que la partida terminaría bien en una época determinada, a depender de las opciones que se configurarían antes de empezar la partida, o transcurridas unas cuantas generaciones de guerreros.

Crear pactos, alianzas, políticas a aplicar para la región, organizar patrullas para asegurar el orden en la ciudad, crear zonas de defensa y fortificaciones en el caso de que una fuerza hostil atacara, aplacar revueltas,…vamos que incluiría en un sólo juego lo que se suele desgranar en varios títulos o expansiones como los "Empires".

Dejar claro que, como no, seguiría incluyendo el clásico modo que permite seguir la historia de los personajes de la saga a través de diversas batallas, subiendo de nivel y consiguiendo objetos, monturas y armas

El resultado, a mi parecer, sería un juego de "dinastías" que haría honor al nombre de la saga y, quizás, fuera más interesante de lo que es ahora para ciertos sectores.

 

Es un poco dificil plasmar en palabras las ideas que piensa uno que podrían funcionar para un videojuego y tal vez llevadas a la práctica no fueran del todo acertadas como en primera instancia parecían pero creo que merecía la pena hacer esta entrada.

Opinión: Sobre cuestiones varias

Hago esta entrada para reseñar mi opinión sobre unos cuantos apartados sobre los que he estado reflexionando en los últimos días. Constar que lo que aquí expongo es mi más humilde opinión.

 

· "La segunda mano es peor que la piratería"

EA, una de las compañías que más ha tratado por enmendar sus errores en la pasada generacion, parece que se ha cansado de "hacer las cosas bien". Eso o que parece que con la actual crisis económica que hay en el mundo el dinero que ganan con sus juegos, que casi todos los que saca suelen ser superventas, no les parece suficiente pues ahora achacan al mercado de segunda mano que sus beneficios no sean más abultados.

Para gente como yo la segunda mano es en muchos casos la manera perfecta para poder conseguir juegos buenos, llamativos o incluso "must-have" a precios realmente asequible. Eso incluye que juegos que bajan de precio paulatinamente estén a menos de la mitad de su precio original, incluso juegos con apenas un año en el mercado llegan a estar tirados de precio y sin tanta diferencia de versiones nuevas (evidentemente este caso es claramente el de la saga "FIFA").

¿Pagar 30 € por un juego nuevo que tras un par de meses quedará obsoleto o elegir el que cuesta apenas 10 € aunque sea de la temporada anterior? Para mi la elección es clara aunque eso signifique no estar "a la última" en cuanto a este tipo de juegos. Pero claro, EA, que no es tonta, ya hizo pruebas con un sistema de pago por contenidos en "The Saboteur", que impedía ver "tetas virtuales" si comprabas el juego de segunda mano, y que, al parecer, piensa implantar para impedir a los jugadores entrar al juego online con una copia de juego seminuevo.

El problema real no está en el mercado de los seminuevos, que ahora parece que sea la gran lacra del mundillo cuando hace años (o mejor, siglos) que es una practica habitual en muchos campos, sino en el precio de los juegos en si mismos. Es absurdo querer poner de salida un juego por 70 € y querer que todo el mundo pase por el aro como si tal cosa. Si, hay costes, aranceles, picapleitos varios que encarecen el precio y demás parafernalia que perjudica más a quien hace el juego que quien lo distribuye.

No soy hombre de negocios versado en estos temas, pero creo que el precio ideal para los juegos, sería, de salida, entre 35 y 45 € a lo sumo, tal vez 50 € puestos a redondear. Quizás con eso se resuelva parte del "problema" pero también es verdad que llegar y querer quitar de un plumazo o reescribir como debe de ser el sistema de segunda mano o incluso castigar a quienes recurren a comprar juegos de esta forma no es la forma correcta de hacer las cosas.

 

· Dame el juego que yo quiero, no como tú crees que debe ser

Me encantan los juegos nipones que llegan hasta nuestras fronteras. Siempre he creido que los que llegaban lo hacían íntegramente, conservando esa chispa que en su versión original tenían sin cambiar nada del contexto original. Craso error.

Para muestra más clara es el caso de dos J-RPGs que he podido jugar en este tiempo: "Ar Tonelico II: Melody of Metafalica" y "Lost Odyssey". Dos juegos de dos consolas distintas, uno para PS2 y otro para X360, pero que comparten un denominador común: las chapuzas de conversión que hacen.

Por parte del juego de Gust está el típico aspecto de que el contexto de las frases que aparecen textualmente en el juego dejan sitio a la típica gracieta americana que pretende arrancarte una sonrisa, cambios de nombre, etc. Pero entre lo que más me ha jodido la experiencia de juego ha sido algo pero: recorte en el doblaje japonés para dar cabida a las voces anglosajonas.

Con ese pequeño detalle el juego perdió gran parte de su encanto, pues hay gente que, como yo, gusta de poder escuchar las voces originales de los personajes. Aunque sigo jugando de vez en cuando, ya no es lo mismo que cuando pensaba en lo que me podía encontrar.

El caso de "Lost Odyssey" es, si cabe, más extraño e inaudito puesto que aún siendo un juego japonés me extrañó ver durante la partida desincronización entre voces y gestos de los personajes durante la partida. Al tiempo me enteré, fabuloso internet, que se adaptó el movimiento labial para el doblaje en inglés. No es un aspecto que vaya a empañar en demasía la experiencia de juego pero si choca un poco ese pequeño detalle.

Podría mencionar casos de otros juegos como el primer "Persona" de PSX o "Raw Danger" en PS2 que vieron la luz en Estados Unidos, y el segundo en Europa, adaptando los personajes, tanto en nombre como en aspecto a los arquetipos occidentales, las adaptaciones de juegos de Nippon Ichi de PS2 en CD en lugar de DVD para el mercado europeo (eliminando con ello el doblaje original del juego) o simplemente por decisiones de última hora eliminar la pista de voz original al traer el juego a Europa (caso que me chocó bastante, el de "Blue Dragon").

A veces me pregunto porqué en los tiempos que corren, aún no pueda elegir yo como quiero jugar si con voces en ingles, en japonés o en suahili (puestos ya…). Porque tengo que estar supeditado a que si juego a "HALO 3" tengo que hacerlo con mi copia PAL con voces en castellano y no poder seleccionar el inglés o aguantar estruendosas voces en inglés para jugar a un juego típicamente japonés como son "Tales of Vesperia" o "Star Ocean: The Last Hope".

 

· "Region free": La utopía de nuestro tiempo 

Entrando con el tema anterior, así enlazo con este. Aún me quedo estupefacto al saber que Game Boy fue una de las primeras consolas multiregión del mundillo, que podías jugar a juegos de otras zonas sin tener que preocuparte por adaptadores o porque los cartuchos fueran diferentes.

Hoy Nintendo DS, PSP y PS3 son las consolas que mantienen ese "legado". En el caso de la nueva portatil de Nintendo no hay pegas pero en el caso de PSP y PS3, me extraña como en su momento llegaron a tratar de cerrase en banda para no permitir importar juego (y consolas) para jugar a títulos del país del sol naciente (aun cuando el futuro de alguno es bastante incierto).

Quizás el mayor problema es que si los juegos fueran en su totalidad libres de restricciones zonales, los picapleitos que se enriquecen a costa de ellos verían su negocio en peligro puesto que la gente compraría los juegos en función de donde costara más barato. Teniendo esto claro, es dificil que en un futuro llegara a implantarse para todos los sistemas.

Resulta incluso chocante que, viendo en páginas de importación de juegos, haya ciertos casos, escasos, de juegos que son region free en mi actual consola, la 360. "Soul Calibur IV", "Tekken 6", "Street Fighter IV",…por no mencionar juegos como "Mushihimesama Futari" o "Espgaluda 2", los únicos casos conocidos de juegos japoneses libres de restricciones (aunque ambos son del mismo género: shoot’em up verticales en 2D). De todas maneras, tampoco es de extrañar teniendo en cuenta que la 360 no es una consola popular por esos lares.

Para mí, en gran parte, supondría el alivio de no tener que pensar en conseguir otra consola que reproduzca formatos de otras regiones, con el gasto que ello supone (y de hecho no es la primera vez que me lo planteo) pero mientras haya juegos que tengan severos problemas para aparecer en Europa debido a decisiones que dependen de niveles de ventas, de opiniones de tipos que no tienen ni pajolera idea o que se vendan los mismos títulos del mismo género año tras año no habrá otra solución.

Soul Calibur IV: El final de una leyenda

Parece mentira que hayan pasado 10 años desde que encendí la PSX y me dispuse a probar por vez primera un juego de peleas con armas que, según los medios especializados, sería un digno contrincante y una alternativa interesante a la saga "Tekken". Su nombre era "Soul Blade". El juego se mostró muy variado y profundo y me picó a mi y a mis hermanas a jugar varias partidas tratando de conseguir los extras del juego.

Por desgracia, me llevé una tremenda decepción al ver que la secuela de la saga, "Soul Calibur", estaba de forma exclusiva para Dreamcast. Maxime teniendo en cuenta que la máquina de Sega tuvo unas ventas muy discretas y una nula aceptación, acrecentada luego por ser una máquina de coleccionistas, y que duró "lo que duran dos peces de hielo en un whisky on the rocks".

Pasarían unos cuantos años hasta que caería en mis manos "Soul Calibur II". Tal vez la mejor entrega de toda la saga pues ofrecía un plantel bastante completo y variado, con personajes exclusivos para la versión de cada consola. Me ofreció bastantes horas de diversión durante el tiempo que le dediqué…y le dedico…a veces.

La penúltima encarnación de la saga, "Soul Calibur III", fue la única entrega que, ante la expectación que tenía sobre el juego, decidí comprar de salida. Si bien su plantel era bastante completo y tenía un editor para poder crear cualquier personaje (aunque con bastantes limitaciones), el juego se mostraba demasiado diferente a sus predecesores. 

Con la compra de la 360 me aventuré a buscar una copia de la última encarnación de la saga en consolas. Cuando por fin lo tuve entre mis manos me embargo la emoción. Por fin tenía la saga completa. Tras unos primeros minutos expectantes me di cuenta que todo lo que había visto del juego se venía abajo y que con el tiempo se acentuaría mucho más.

 

Portada del juego (Xbox 360)

 

NO ES ORO TODO LO QUE RELUCE

Los primeros minutos que estuve jugando a este título fueron de puro trámite. El apartado gráfico lucía un aspecto excelente, mucho más pulido y con unos personajes que se mostraban más humanos que nunca (y las féminas mucho más voluptuosas, dicho sea de paso). El juego en ese aspecto no tiene reproche, ni tampoco en la elección del elenco de personajes (con al salvedad de los del universo "Star Wars" que no pintan ni pegan nada dentro del ambiente del juego).

El problema principal viene por todo lo demás que rodea al juego tanto en su trama del modo historia como por los diferentes modos de juego adicionales, extras y demás parafernalia.

Llendo por partes. El modo historia no incluye nada interesante salvo los combates, alguna que otra secuencia CG previa al enfrentamiento con un boss y las frases previas al enfrentamiento contra el personaje de turno (puro trámite sin más). La cosa es que tras ver como trataron de darle un poco más de variedad al juego en su tercera entrega planteando un sistema de elecciones que te podía llevar a enfrentarte a un mid-boss o al boss de verdad del juego, que ahora todo se limite a 5 combates por trama para enfrentarte a Algol, Nightmare o Siegfried choca un poco. Eso sin mencionar lo brusco que parece que a cada personaje se le de un final definitivo e incluso que no incluyeran la posibilidad de uno adicional en base a pulsar un botón determinado (otro aspecto que estaba en el anterior juego y en el primero de PSX). Da la sensación que el equipo de programación estaba harto de seguir programando y no se les ocurrió otra manera que esta de cerrar la saga.

 


En cuanto a otros modos de juego…la cosa no mejora. El modo "Arcade" reta al jugador a tratar de conseguir una puntuación lo más alta posible para subir puestos en el escalafón online…si fuera posible. La cosa es que no habrá demasiadas dificultades para superar las primeras rondas, sino que es el penúltimo combate donde la cosa se pondrá feilla teniendo que derrotar al Aprendiz de Darth Vader. Y vamos que la cosa no es demasiado sencilla pues el chaval es lo bastante hábil para utilizar su "poder de la fuerza" para quitarte más de la mitad de la barra de energía en pocos segundos. Superado este escollo, espera Algol en su versión "ganaré-porque-yo-lo-valgo". No diré más .

El modo "Torre de Almas", por su parte, invita al jugador a superar los 60 pisos de una torre, en subida, y otros tantos en bajada, superando diferentes combates con diversas condiciones para conseguir tesoros. La idea no esta mal…pero se echa en falta un poco de variedad y comparado con los modos "Edge Master" (Soul Blade), "Maestro de Espadas" (Soul Calibur II) o "Crónicas de la Espada" (Soul Calibur III) es con diferencia el peor modo de juego que se le podía añadir a una entrega de la saga.

Los extras del juego…son insulsos comparados con otras entregas de la saga. Varios tipos de ilustraciones, videos promocionales, poder ver que logros hay desbloqueados (y lo que falta para conseguir alguno) y un cuadro con la relación de personajes y su papel en el juego. Nada más. Ni teatrillo de exhibición, ni poder ver los modelos de los personajes en su escenario y ver la historia/leyenda del mismo, ni nada de nada.

 

 

En cuanto al online, no está del todo mal, de hecho en todos los combates que he hecho han sido pocos, muy pocos, los que he sufrido de lag. Sin embargo podrían haber puesto un sistema para que pudieras luchar contra gente en función del nivel que tienes. Es un horror tratar de luchar con un nivel 7-8 a alguien con un nivel de más de 1000. Ya sería cuestión el aspecto de que hay cierta gente que no sabe luchar todo lo bien que debiera su personaje sino usa el mismo movimiento una y otra y otra vez para quitarte la barra de vida en pocos segundos. Las pocas veces que me he ecnontrado con gente de este tipo se hace insufrible porque es tal la velocidad que ejecutan sus comandos que no te da tiempo a usar otros ataques. Se que no es una "trampa" en si misma, pero yo que soy un novatillo en la lucha online puedo repartir algo de estopa manejando a Cassandra y unas cuantas variaciones de ataques.

Los únicos aspectos salvables del juego serían el editor, más completo y con bastantes complementos para poder crear a tu personaje con la mayor fiabilidad, y los ataques críticos finales que son bastante impactantes (aunque el de Cassandra es una delicia que ya me gustaría recibirlo de pleno ). Eso si, son un tanto dificilillos de ejecutar.

 

PERSONAJES

Como ya dije antes, los personajes del universo Star Wars sientan igual de bien al juego como Heihachi en la versión del "Soul Calibur II" de PS2 (o sea, nada). Jugablemente se pueden considerar aceptables, aunque Yoda tenga que ponerse a la altura de sus oponentes a base de saltos, pero no suponen ningún aliciente más que como mero reclamo para los fans de la franquicia de Jorge Lucas y engordar las ventas del juego por incluir a Yoda (X360) o Darth Vader (PS3) en la portada. Y esa es otra, tener que gastar 400 MSP por poder jugar con el personaje exclusivo de la versión de la otra consola.

 

El plantel del juego se extiende hasta un total de 34 personajes seleccionables (algunos ocultos y otros, Vader y Yoda respectivamente, desbloqueables mediante DLC) 

 

Con respecto a las nuevas incorporaciones al plantel, Hilde por un lado y Algol por otro, al menos para mi la princesa guerrera tiene cierto pase por utilizar un estilo de lucha completamente nuevo y diferente usando una lanza y una espada como arma pero Algol, como boss del juego, no tiene el nivel de sus predecesores (sobretodo Soul Edge), ni tiene coherencia dentro de la trama del juego ni carisma.

En cuanto a los personajes bonus, 5 en total (Scheherezade, Angol Fear, Kamikirimusi, Shura y Ashlotte), no son están mal pero se notan a la milla que son personajes que usan variaciones de movimientos de otros del plantel. Shura, por ejemplo, tiene el estilo de lucha de Cervantes e incluso tiene su misma pose de burla (curioso ver como dispara la katana). Tal es el nivel de dejadez que ni siquiera pudieron currarse una secuencia decente con el motor del juego para estos personajes, sino contar su final en base a imágenes estáticas. No esta mal, pero decepciona un poco este aspecto.

En cuanto a los habituales, algunos presentan un diseño nuevo para la ocasión, algunos para bien (los que más me gustan son los de Sophitia y Cassandra) y otros no tanto (Xianghua, Seung Mina, Yun Seong,…).

 

CONCLUSIONES

Pese a que he sido duro en mi crítica en muchos aspectos, aunque dejo lo del DLC descargable de piezas de vestuario o la posibilidad de bajar temas del "Soul Calibur" original porque es cuestión de cada uno el decidir si es algo por lo que merece la pena pagar (o no), me parece en muchos aspectos uno de los mejores juegos de lucha de esta generación, con sus virtudes y sus defectos incluidos.

Sólo espero que la saga no termine de esta "deshonrosa" manera y que el equipo de programación se decida a hacer un "Soul Calibur V" en el que mejoren muchos de los aspectos que aquí no se han pulido del todo.

F.E.A.R. 2 : Project Origin

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"F.E.A.R." fue uno de los juegos que más bombo y platillo tuvo a su salida al mercado para PC hace ya 5 años (como vuela el tiempo). El título mezclaba dos géneros muy diferentes entre si: First Person Shooter (FPS para abreviar) y Survival Horror. El éxito del juego no se hizo esperar y poco más de un año después vió la luz su versión para 360 y unos meses más tarde para PS3.

Como era de esperar, el éxito de la franquicia dió para que se anunciara una secuela que se desarrollaría a partir de un corto espacio de tiempo antes del final del juego original. Así el año pasado vio la luz "F.E.A.R. 2: Project Origin" para Xbox 360 y PS3.

 

Portada del juego (Xbox 360)

 

Si tuviera que definir el juego en pocas palabras sería como poner en una batidora, típico pero efectivo ejemplo, "Halo 3: ODST" (gráficos (para mí son bastante similares)), "Bioshock" (parte de la desoladora ambientación, enemigos y algún que otro aspecto secundario), "Modern Warfare" (armamento y ambiente de combate de guerrillas) y "The Ring" (Alma Wade ES una copia de Sadako por no mencionar bastantes parecidos entre este juego y la película, aunque con reservas).

Destacar que aunque es un juego que, a priori, es un juego con momentos de terror puro y duro, la verdad es que este se limita a unos pocos sobresaltos durante la partida en momentos puntuales, la mayoría en momentos de Quick Time Event donde pulsar un botón y con Alma Wade de por medio. Vamos que juegos como "Silent Hill" o "Project Zero", por nombrar dos de los que más se mentan a la hora de hablar de survival, no tienen porque temer por su "trono".

Aunque la propuesta de "survival" en este juego no tenga el efecto que debiera, si que funciona en otros apartados como los diferentes combates con soldados enemigos y replicantes, los efectos devastadores de los disparos y explosiones en los escenarios (muy logrados y que le brindan algo de realismo al título entre tanto ambiente sobrenatural), poder manejar una armadura mecanizada bastante poderosa para afrontar ciertas fases repletas de enemigos y otros "mechas" y, por suerte, la trama que está muy bien estructurada en los 12 capítulos en los que transcurre el juego.

 

Las abominaciones, uno de los enemigos comunes que habrá que afrontar en el transcurso del juego.

 

IMPRESIONES JUGABLES

Tras los primeros minutos de juego, en los que se vislumbra parte del futuro de la ciudad donde transcurre el juego (con sobresalto incluido), empieza lo bueno. Michael Becket es el prota de esta entrega y alter ego del jugador en este título. A simple vista un miembro de un grupo de asalto sin demasiada historia…salvo por las visiones que empieza a tener en las que aparece Alma.

El equipo del que forma parte es enviado para custodiar y poner bajo vigilancia a Genovieve Aristide, presidenta de Armacham, que se ha recluido en su ático localizado en Valkyrie Tower.  Lo que en un primer momento se antoja como la típica misión que no podría salir mal, acaba convirtiéndose en algo sobrenatural donde nada es lo que parece y donde Becket jugará un papel importante para tratar de derrotar a Alma.

 

Los enfrentamientos con soldados serán frecuentes en el juego. Lo más espectacular de estos momentos es que los elementos de los escenarios son destructibles.

 

Lo interesante empieza cuando queda el prota solo y teniendo que apañárselas por su cuenta. En un principio las habilidades que tiene se reducen a las de un simple soldado: disparar, recargar y buscar puntos de cobertura para eliminar a los enemigos buscando el menor daño posible. En referencia a este último punto, es interesante que tengamos la opción de utilizar cualquier objeto que tengamos cerca (camillas, mesas,…) para poder tener una cobertura con la que poder repeler los disaparos enemigos. Tras un par de fases la cosa va adquiriendo tintes similares al de su predecesor, pudiendo utilizar los poderes de Neo…digo…el "bullet time" que también poseía Point Man, el prota del primer "F.E.A.R.".

A partir de ese momento tendremos una ventaja considerable sobre nuestros enemigos, si bien es por tiempo limitado aunque expandible buscando diversas jeringuillas con un líquido verde que están dispersas por las diferentes fases del juego. Los enemigos, por suerte, no son tontos y buscarán las coberturas adecuadas para poder disparar seguros e incluso haciendo el mayor daño posible usando granadas o escopetas.

El arsenal de armas va desde pistolas, ametralladoras y rifles de francotirador hasta cañones de Napalm, láseres o lanzacohetes e incluso un arma de impulsos eléctricos. En un principio tendremos un equipo básico pero a medida que avanza el juego podremos cambiar de armas para afrontar situaciones especiales en las diferentes fases del juego.

Lo que si gustará bastante a quienes se decidan a jugarlo es que el juego es que no se corta un pelo a la hora de ofrecer un festival gore ya sea con los impactos de las balas en el cuerpo de los enemigos, volándoles la cabeza al disparar con la escopeta o desmembrándoles en cachitos al acertar con el láser. Eso sin olvidar ciertos momentos en los que abominaciones, soldados, asesinos Réplica o la propia Alma hacen de las suyas.

 

Los momentos que manejamos la armadura mecanizada no tienen desperdicio.

El juego cuenta a su vez con una expansión, "Reborn", en la que tomamos el papel de un soldado Réplica que en el transcurso de su misión en las ruinas de la desolada ciudad de Auburn, oye una voz que contradice las órdenes que recibe de sus superiores, y que al final se revela como un nexo con la tercera entrega. Pesa 1GB y cuesta 800 MSP. Suena tentador, pero por ahora no me llama demasiado la atención.

 

CONCLUSIONES

Esperaba que este juego diera más miedo que el que al final ha resultado tener. De todos modos al final ha resultado ser un juego interesante y adictivo, que me ha mantenido en vilo lo suficiente como para terminarlo…y que aún me queden ganas de volver a jugarlo de nuevo, además de interesarme por jugar en un futuro al primer "F.E.A.R." y de esperar más datos de su inminente tercera entrega, de la cual salió un trailer nuevo esta semana.

Como pegas, tal vez podría decirse que hay momentos en que se hace algo tedioso tener que hacer frente a enemigos, que a veces salen a tropel, cuando estás a un paso de llegar a tu punto de destino, aunque por suerte no son muy frecuentes. Por otro lado, aunque el juego incluye un doblaje al castellano más que correcto, tal vez de los pocos juegos que parecen hechos de manera profesional, se habría agradecido una opción para escoger el idioma original de las voces.

Dead or Alive 4: El último combate…de Itagaki

"Dead or Alive" se ha convertido con el paso del tiempo en una de las sagas dentro del género de los juegos de lucha más populares entre los jugones tanto por su sistema de combate vertiginoso basado en secuencias de golpes y contras, escenarios con varios niveles y destruibles y su plantilla de personajes, dentro de la cual destacan las voluptuosas féminas.

Tras una tercera entrega un tanto descafeinada y un recopilatorio de los dos primeros juegos, aparecidos ambos en la primera Xbox, la cuarta entrega debía recuperar parte del factor que tuvo en su día la aparición de la segunda parte de la saga en Dreamcast. La siguiente consola de Microsoft, Xbox 360, sería la que albergaría la, por el momento, última entrega de la saga.

 

 

Portada del juego 

 

El plantel de luchadores en un principio consta de 15 luchadores a los que se incluirán más tarde 5 personajes más elevando el plantel a un total de 21. Como novedades se incluirían tres personajes totalmente nuevos a la plantilla:

– Kokoro, una joven aprendiz de geisha que duda de ese camino y se ve motivada a participar en el torneo. Utiliza el estilo de lucha B?jíquán, el mismo que utiliza Akira Yuki de la saga "Virtua Fighter".

– Eliot, un joven inglés que se convirtió en el único aprendiz del maestro del "Puño Inamovible": Gen Fu. Participa en el torneo para probar ser el digno sucesor de su maestro.

– La Mariposa, una "misteriosa" luchadora de lucha libre que se presenta en esta edición del torneo. Se hace evidente, nada más verla, que tras la máscara está Lisa, quien apareció por primera vez en "Dead or Alive Extreme Beach Volleyball". Su estilo de lucha es la Capoeira. 

Cabría destacar a otra luchadora nueva, aunque sin relevancia en la historia, como es "Spartan-458", tambien llamada Nicole, que vendría a ser un Jefe Maestro, incluso su armadura es la misma, pero con voz de mujer. 

Lo más original del juego son los nuevos escenarios que no sólo tienen fases destructibles o diferentes niveles sino la posibilidad de utilizar elementos del entorno para causar más daño como tráfico en diversos sentidos en el escenario de Las Vegas, piedras en escenarios naturales (incluso con dinosaurios) o asientos y vallas (Kyoto). 

 

 

Kokoro es una de las nuevas incorporaciones del plantel de "DOA4" 

 

 

Los modos de juego se mantienen de "DOA2U". Esto es: "Historia", "Time Attack", "Survival", "View", "Vs" "Practice", "Options" y "Album". Eso sin olvidar el online, que sin duda es el modo que más explotará las posibilidades del juego. Como añadido adicional, aunque con poca relevancia eso si, está el poder utilizar un modo de fotógrafo si cargamos una repetición.

La trama del juego presenta lo que sería la conclusión definitiva (por ahora, claro está) de la saga, enfrentando finalmente al los ninjas liderados por Hayate y Ayane a la corporación "DOATEC" buscando su destrucción definitiva. Aunque son muchos los personajes, lo cierto es que sólo personajes como Ayane, Hayate, Ryu y, como no, Helena (que curiosamente ha sido añadida como personaje secreto) los que tienen un final que forma parte activa del apoteósis final de esta entrega de la saga.

Curiosamente ante juegos que tienen plantillas más amplias, aquí, por contra, con un número de luchadores más reducido, no se echa en falta nada. Si bien quizás un poco más de originalidad pues tras varias entregas que personajes como Gen Fu, Leon o Tengu sigan apareciendo en el plantel, aunque como extras, deja evidente que son necesarios como relleno adicional. 

 

 

 

ALPHA 152, LA PESADILLA 

 

 

 

Itagaki es un gran creador, nadie lo pone en duda. Sin embargo su pasión porque los jugadores superen dificultades queda patente en sus juegos, "Ninja Gaiden" es la prueba más evidente de ello. En "Dead or Alive 4" queda claro que los jugadores menos avezados o poco expertos las pasarán canutas eliminando los niveles sencillos, aumentando la velocidad de juego y la capacidad "cheaper" de la IA, que sabrá casi siempre que tipo de ataqque efectuarás antes siquiera de que la utilices, y con el enemigo final del juego: Alpha-152.

El clon etéreo de Kasumi es sinónimo de personaje hecho a mala leche por parte de alguien dispuesto a sacarte los cuartos en las recreativas, aunque en ese aspecto se ve superada ampliamente por Azazel de "Tekken 6". Se teleporta para aparecer a tu espalda, te machaca con secuencias de golpes algo inverosímiles pero demoledores y cuando no usa un par de llaves que vaciarán la barra de energía del jugador en cuestión de segundos.

Se que hay una norma no escrita que reza que en todo juego de lucha que se precie debe de haber un jefe final puñetero que te ponga contra las cuerdas y te complique las cosas, incluso que te "de cera" un par de veces, pero lo de Alpha es…putear, directamente. Menos mal que no todos los luchadores deben hacerle frente.

 

CONCLUSIÓN

Aunque mejora en muchos aspectos lo visto de "DOA3" y "DOA2U", lo cierto es que me quedo de lejos con la revisión de la segunda entrega en Xbox.  

Eso no hace que el juego sea malo pero considero que si juego a un título de este estilo no quiero que por el ego o creencias personales de un programador con mucha labia tenga que pasarme media hora maldiciendo mi mala suerte y acordarme, de paso, de toda su familia. No digo que debieran ponerme un muñeco de prácticas pero si adecuar la dificultad y sea asequible a todo tipo de jugadores.

"DOA2U" era un juego que tenía bastantes alicientes para continuar jugándolo durante bastante tiempo tanto por trajes, como desbloquear personajes, items en supervivencia o batir tus propias marcas en los diferentes modos de juego. "DOA4", si bien va mucho más allá, no me termina de encandilar por su desequilibrio evidente. Pese a todo es uno de mis juegos preferidos de la 360.

 

Next gen…por fin

Última entrada el 18 de Noviembre de 2009. Mis pensamientos y opiniones, reflejados en ella, eran obvios: quería dar el "salto" a la nueva generación. Quería hacerlo siguiendo las pautas de anteriores generaciones. Quería la PlayStation 3. Ello a pesar de que la máquina de Microsoft se me antojaba la mejor opción por momentos. Estaba convencido. La conseguiría.

Bien. Ha pasado bastante tiempo desde entonces. Lo que en un principio tenía claro al final no lo ha sido tanto y las amplias opciones que barajaba al final se convirtieron sólo en una. El resultado es que al final he "saltado" y ahora mismo poseedor de una flamante X360 Arcade.

¿Mi colección? Pues ha pasado de esto, adquirido hace casi un año…

 

 

…a esto (perdón por la paupérrima calidad de la foto):

 

 

La verdad es que estoy bastante sorprendido pues todos y cada uno de ellos me parecen títulos soberbios, sobretodo "HALO 3", "Gears of War" y "Bioshock" títulos que no me llamaban poderosamente la atención en su día y que tras jugarlos han cambiado mi punto de vista radicalmente. Los demás, notables, destacando por encima, y de momento, "Tales of Vesperia" y "Star Ocean: The Last Hope", los dos mejores títulos J-RPG de la consola (a mi gusto, claro está, y a falta de poder finiquitar de la lista "Blue Dragon" y continuar el "Lost Odyssey" y "The Last Remnant"). Mención especial también a "PGR4", con diferencia el mejor de la saga.

La experiencia con el juego online no ha sido mala. De hecho en alguna en un par de partidas a "Saints Row 2" y "Gears of War" la cosa ha ido bien. En otros como "Soul Calibur IV" he podido ver desde lo mejor hasta lo peor. Lástima que por mi conexión aún no haya podido probar esta opción en "HALO 3".

Lo mejor de todo es que es relativamente sencillo encontrar juegos a buen precio tanto seminuevos como de primera mano con sólo darse una vuelta por cualquier tienda de videojuegos. Lo malo es precisamente eso mismo porque es dificil resistirse a ofertas tan suculenta, y de paso dedicarle tiempo a jugarlos a todos.

El alquiler, aunque más caro que lo que me gastaba en juegos de PS2, me merece la pena. Gracias a ello he podido probar algunos títulos de reciente hornada como "Bayonetta", "Tekken 6", "Final Fantasy XIII" o "Resonance of Fate", de los cuales espero poder hacer unas entradas dando mis impresiones "a priori" sobre ellos en un futuro próximo, y decidir su compra en el futuro…cuando hayan bajado de precio, claro.

Por lo demás, estoy muy satisfecho. 

 

 

 

HALO 3: La épica del Jefe Maestro

Las malas experiencias a veces son traicioneras. Si juegas a un título y por mucho que avances, que profundices en él, no te termina de convencer es un claro síntoma que no es un juego que se haya hecho para tu gusto. Asimismo, y por regla general, si hay una secuela que sigue un esquema similar es previsible que tampoco calará, si no te ha gustado el primero.

Eso fue lo que en su día me pasó con el primer "HALO". Me lo recomendaron en su día y lo probé ilusionado, esperando un título a la altura de la publicidad que se le daba pero…fue un desastre total. De esa decepcionante experiencia, para colmo de los primeros juegos que conseguí para la primera Xbox, han pasado ya unos añitos.

Con la 360 ya en mi poder y teniendo un tiempo para poder jugar online fui en busca de un juego que aprovechara a tope las posibilidades online. La respuesta era obvia y clara: "HALO 3". A pesar del mal recuerdo decidí darle una oportunidad a la última entrega de la saga protagonizada por el Jefe Maestro…y la jugada, esta vez si, salió bien.

 

Portada del juego

 

Lo curioso es que el juego online, principal motivo de mi adquisición, no me funciona (plausiblemente problema de la conexión a internet de Timofónica) y no tuve más remedio que darle un poco de caña al modo Campaña. Curiosamente al final me ha acabado cautivando (supongo que a falta de pan buenas son tortas).

Las diferencias son altamente notables entre el primero y el tercero (sorry, el segundo no lo he probado por lo que digo en el primer párrafo de esta entrada) pero lo que destaca sobretodo, más allá de la sustancial mejora gráfica, es en el enfoque épico que se le da al personaje del Jefe Maestro, el personaje del Inquisidor (que aunque no tiene el carisma del Jefe si que resulta un añadido interesante para la trama del juego) o el enfoque que se le da al personaje de Cortana en el juego (para mi gusto con un mejor diseño y un papel que, aunque secundario, le da algo más de importancia en la trama en su justa medida). A ello se le suma un buen trabajo con la banda sonora, con tintes épicos en algunas de sus composiciones y otras un tanto agobiantes pero que se dejan oir.

La trama no es que sea gran cosa, la última batalla contra el Covenant (suena mejor que El Pacto) y el descubrimiento de una instalacion de los Forerunner en las ruinas de Nueva Mombasa en África, pero por lo menos no se hizo tan plomiza como los contínuos pasillos laberínticos del primer juego (en donde acabé en varias ocasiones más perdido que Ryoga Hibiki de "Ranma"). Tal vez ayuda a que el juego se desarrolle en entornos abiertos como bosques y junglas, alternando fases en edificaciones y alguna que otra que me ha traido vagos recuerdos del pasado (el horror).

Destacaría personalmente el manejo de los vehículos, en especial el Mongoose, la moto del Covenant, el tanque Scorpion y la nave, y momentos como tener que enfrentar dos veces el tanque Scarab del Covenant (en una de ellas con dos al mismo tiempo) o la última fase tratando de escapar del anillo Halo (he tenido un "déja vù").

CONCLUSION

Me ha gustado. Desde el comienzo el juego promete con esa narración de Cortana y la música de fondo, el "despertar" del Jefe maestro y luego los acontecimientos que se desencadenan en cada fase. Todo ello elaborado de manera perfecta. Tal vez así debiera haber sido "HALO" desde un principio, al menos en mi opinión. 

De todas maneras la buena experiencia que he tenido con este título me ha animado a querer probar el "episodio perdido" ("HALO 2", para entendernos), "Halo Wars" y "HALO 3 ODST". De este último, que he tenido la oportunidad de probarlo, ya daré mis impresiones en otra entrada.

Opinión: De nuevas consolas y modestos juegos J-RPG

Ha tenido que pasar prácticamente un año  para que me haya dado cuenta de un par de cosas que hasta no hace poco no me había dado cuenta:

1.- La necesidad del cambio generacional para poder disfrutar de los títulos que estan dando de si las nuevas consolas.

2.- Que los buenos juegos no siempre vienen de la mano de grandes compañías ni necesitan tecnologías complicadas para demostrar ser maravillosos.

Tambien debiera incluir un punto más pero lo dejaré estar, aunque lo diré: "los gustos, como las personas, cambian con el paso del tiempo".

 

CAMBIO GENERACIONAL: DE "BLANCO" A "NEGRO"

Hace ya 4 años que se entró en la nueva generación con la salida al mercado de la Xbox 360 y luego con la posterior salida de las otras competidoras en liza: PlayStation 3 y Wii.

Dejando de lado las capacidades técnicas (o incapacidades, según se mire) hay bastantes títulos buenos en cada una de ellas. Si bien hace tiempo mostré mi predilección por la consola de Microsoft en una entrada, hoy por hoy mis preferencias se han vuelto del lado de la tercera generación de PlayStation y es la consola que, tras pensarlo y meditarlo detenidamente, me voy a comprar en cuanto tenga la oportunidad.

 

PS3 en todo su esplendor.

Aunque acaba de salir la Slim, me sigue gustando más el modelo "tocho".

Este cambio viene dado, de hecho, por el sustancial volteo de situación que ha sufrido la máquina de Sony, consiguiendo labrarse un catálogo bastante bueno con títulos como "Uncharted", "Valkyria Chronicles", "Disgaea 3" o "Metal Gear Solid 4", por poner unos pocos. Lo cierto es que en este caso pesa más el que tenga online gratuito, que la consola sea region free (aunque me temo que poco podré importar, de momento) y, como no, los títulos que vendrán este año, entre los que me llama poderosamente la atención la posible llegada de "Atelier Ronoa" a Europa el año que viene, las conversiones con extras exclusivos de "Star Ocean: The Last Hope" y "Tales of Vesperia" y la llegada, por fin, de "White Knight Chronicles" al mercado europeo.

Evidentemente no ha sido una decisión sencilla puesto que, para que negarlo, en todas las consolas hay juegos interesantes (si, en Wii también) pero duele más el hecho de que cuando elijes algo debes sopesar que es lo que ganas, pero también lo que pierdes. En mi caso, siendo un apsionado de los RPGs, quedan ahí títulos de la blanca de Microsoft como "Blue Dragon", "Infinite Undiscovery" o el que se antoja como el sucesor natural de los "Final Fantasy" de antaño a tenor de las opiniones de los que los que lo han probado: "Lost Odyssey".

 

De momento, el único juego que podría jugar en PS3

No pierdo la esperanza de poder llegar algún día y tener, junto a la PS3, la 360 y una copia de los juegos antes mencionados, y de paso poder disfrutar con las voluptuosas chicas de "Dead or Alive" LMAO pero de momento he tomado esta decisión.


LOS JUEGOS "GRANDES" SUELEN VENIR DE ESTUDIOS "PEQUEÑOS"

Cuando acabé con los tres "Final Fantasy" de PSX sentí una sensación indescriptible. Había acabado los tres mejores juegos del género de los J-RPG hasta la fecha y pensaba que cuando llegara a tener la PS2 la cosa seguiría su curso lógico y que no tendría problemas para encontrar algo similar.

Sin embargo la cosa fue bien distinta. Muchos títulos fueron cayendo en mis manos como las 3 entregas siguientes de "Final Fantasy", los dos "Kingdom Hearts", "Dragon Quest: El Periplo del Rey Maldito", "Dark Cloud" y "Dark Chronicle", "Star Ocean: Till the End of Time", "Wild Arms 3", "Grandia II",… Muchos de ellos los empecé ilusionado, esperando que cualquiera de ellos me proporcionara la diversión que antaño encontré en los tres juegos de Square para PSX. Algunos los terminé y otros se han quedado en el camino a la espera de que los retome.

 

"Ar Tonelico II", uno de los últimos títulos de Gust para PS2 que ha tenido la suerte de caer en mis manos.

Por cierto, esta portada la hice yo mismo con el Photoshop.

 

 

No fue hasta que encontré de casualidad en una tienda de segunda mano dos juegos interesantes que me llamaron poderosamente la atención, "Disgaea 2: Cursed Memories" y "Atelier Iris 2: The Azoth of Destiny", que empecé a interesarme por lo que daban de si los juegos RPG en 2D. Juegos sencillos, cargados de humor, con un elenco de personajes a cual más tronchante, con multitud de cosas que hacer y, lo mejor de todo, con la posibilidad de escucharlo en su idioma nativo: japonés (el sueño de todo "freak" de este tipo de juegos estilo manga).

Si bien aún también los dejé "aparcados" durante un tiempo, los retomé con ganas (sobretodo la secuela del "Disgaea"), conseguí el primer título de "Atelier Iris" y a día de hoy se han sumado al escaso elenco otros dos títulos más: "Ar Tonelico II: Melody of Metafalica" y "Mana Khemia: Alchemists of Al-Revis".

La verdad es que tras probar todos estos títulos me he dado cuenta de que no hay que buscar algo en concreto que tenga unas características predefinidas para que te divierta o que todo juego deba demostrar un potencial técnico del 10 para que sea un buen juego. De hecho esto último sería considerado la falla de todos estos títulos RPG en 2D pero es el factor diversión, lo que puede dar de si el juego para que te mantengas enganchado a él, lo que me ha convencido para poder conseguirlos (y los que me quedan por conseguir, claro está).

 

Ya lo dije en su día en otra entrada pero juegos como este con un apartado gráfico simple pero vistoso me encantan, más si cabe si resultan entretenidos.

 

La simpleza gráfica de estos títulos, que supongo junto con el hecho de que estos juegos estén en inglés hacen que muchos reniegen de ellos, no quita para que tras ese aspecto de título de Super Nintendo porteado a PS2 se escondan títulos que, a tenor de lo que he podido comprobar tras muchas horas de juego dedicadas, poco tienen que envidiar a las grandes sagas del género. No ya sólo en cuanto a trama argumental, sino en el apartado musical donde hay piezas que poco tienen que envidiar a las composiciones de Nobuo Uematsu.

Gratamente me he visto sorprendido con cada nuevo título que he probado de ambos estudios (bueno, de Nippon Ichi aún tengo que probar otros aparte de "Disgaea") pero si que tengo claro que no dudaré en probar los proyectos que han salido y los que saldrán de ambos estudios en la actual generación de consolas.